ミッシェル・カミロ（Michel Camilo)

リーダー・アルバム

全曲ミシェル・カミロの作曲。強力でパーカッシヴな明るいラテンタッチのピアノ が非常に印象的なデビュー作。しかもこのリズムセクションなので、リズムのキメの連続のような曲もあります。 アレンジはラテン・フュージョンという感じできわめて爽快。１曲目でキメがバシバシとくるファンクタッチの曲で、サックスのソロなどもけっこう盛り上がりを見せます。ややマイナー系の表情も見せるメロディの展開が印象的な、これも強力な２曲目、静かなバラードなのだけれどもピアノのフレーズは時々全開で美しく飛ばす３曲目。４曲目はマンハッタン・トランスファーに曲を提供したことでも有名。トリオでの演奏で、この曲だけでも聴く価値が。 哀愁系フュージョンでキメも心地良い５曲目、豪快なテーマと４ビートの部分が面白い６曲目。

ミシェル・カミロの曲は１（共作）、５曲目のみで、３、４曲目はジャコ・パストリアスの作品。ピアノ・トリオも強力でリズムもタイトにキマります。デイヴ・ウェックル は２、４、５曲目に参加。もうひとりのドラマーもけっこういい。力で進んでいくような勢いのある曲で、ベースやドラムスのけっこう超絶な技巧が気持ち良い１曲目、アイアート・モレイラ作の、しっとりとしたピアノのみの出だしからアップテンポの４分の７拍子の部分もあってスリリングな展開をする１０分台の２曲目、美しいメロディを持っているバラードの３曲目、４ビートで突っ走りもするし、バラードもあり、キメも多くカッコ良いドラマチックな展開の１２分台の４曲目、明るい青空のようですが、中間部でマイナーに沈む部分もあるこれまたドラマ性のある１２分台の５曲目。

ミッシェル・カミロ作は８曲目以外全曲で、自作曲の構成は複雑。リズムセクションは２組。１−４曲目にデイヴ・ウェックルとマーク・ジョンソンが参加。これでもか的ラテンジャズ攻撃で、パワフルなピアノを見せつける複雑なサウンドとメロディアスさの１曲目、夜のノスタルジアという感じのしっとりとした、そしてきらびやかなバラードの２曲目、渋めのアプローチを見せているややスローなファンクの３曲目、えらくスピーディなテーマからアップテンポの４ビートで暴れまくる４曲目、ソロ・ピアノでクラシック的な静かなサウンドの５曲目、どっしりとしたテーマから流れるラテンの６曲目、明るいラテンタッチでカラッとややアップテンポの７曲目、コンガとのデュオでケニー・ドーハム作をご機嫌にやる８曲目、哀愁ラテンでアップテンポの９曲目。

９曲目以外がミシェル・カミロ作曲。リズムはメンバーを変えつつの演奏。ピアノは言わずもがなですが、他のパートも強力。明るくて豪快なキメの多いラテンファンクの１曲目、バラードからちょっと盛り上がりをイメージさせる渋めな２曲目、ちょっと重いリズムの上を駆け回るピアノの３曲目、クラシック的な静かな演奏からバラードにいく４曲目、フラメンコのステップとのデュオで丁々発止の競演の５曲目、ズッシリしたテーマから中盤アップテンポの４ビートに行く６曲目、しっとり感の強いスペイシーなバラードの７曲目、コンガを加えて盛り上がる演奏になる８曲目、唯一のスタンダードの９曲目、ドラムスがスゴい、タイトル曲の１０曲目。マーク・ジョンソンが２−４、７曲目に、マーヴィン・”スミッティ”・スミスが２−４、７、９曲目に参加。

ミシェル・カミロのオリジナルが中心（１、３、５−７、９曲目）ですが、ミステリアスな香りのバラードのジャコ・パストリアス作（２曲目）や意外にもラテンタッチ（一部４ビート）で攻めるジョン・コルトレーン作（４曲目）、渋いブルース・タッチのディジー・ガレスピー（８曲目）の曲もあり。曲によってはホーンセクションやヴォーカルも参加の、カラフルなアルバム。ラテン・ファンクとでも言うべきかなりのパワー。カリプソの底抜けの明るさを持つリズミカルなタイトル曲の１曲目、細かくてスピーディーなキメがかっこ良いテーマで、本編はアップテンポの４ビートの３曲目、タイトルどおりに静かな世界が現出する５、９曲目、ヴォーカル入りのポップなラテンサウンドでせまる６曲目、ミディアムからラテン的に変幻自在な変化を見せていく７曲目。

ミッシェル・カミロ作は全９曲中７曲（１、４−９曲目）。おそらく最強のトリオでの演奏。ここまでキマるかというほどのキメの連続の曲もあり、しかも全員バカテク。明るいカリプソだけれどそのバカテク的なテーマで盛り上げる１曲目、モッタリしたミステリアスなアレンジの後半盛り上がるデューク・エリントン作の２曲目、フラメンコ・タッチの哀愁が強く起伏が大きい３曲目、静かな出だしから中盤盛り上がって、その後波がひいていくタイトル曲の４曲目、変拍子で、しかもよくズレないと思う、テンポの速いフレーズの５曲目、静かでメロディが繊細で美しいバラードの６曲目、メロディもリズムもアクロバティックな感じのファンクの７曲目、ブルース的というか、ユルいファンクというか、そんな８曲目、哀愁の盛り上がりを聴かせる９曲目。

全曲ミシェル・カミロ作曲。アルバムの大半の曲（１、３曲目以外）が以前の曲をビッグバンドにアレンジして再演したもの。マーヴィン・”スミッティ”・スミスが５、９ −１０曲目に参加。メンバーが豪華だし、昔と比較もできて、おいしいかも。明るいブルース的なラテンの１曲目、有名すぎる曲をホーン・アレンジしても印象は同じの２曲目、静かなソロピアノが切々と語る３曲目、ホーンがけっこう効果的なラテンノリの勢いのある４曲目、ミディアムで、渋いラテンの味付けがいい５曲目、ゴキゲンなサウンドでノリ良く進んでいく６曲目、哀愁はあるもののスピーディにせまる７曲目、明るい部分と暗めな部分のコントラストが面白い８曲目、やはりネアカなラテンファンクでどっしりした９曲目、やや哀愁のドラマチックな展開が印象的な１０曲目。

(99/02/10)ドラムスが２人、ベースが３人クレジットされていて、メンバーの組み合わせが曲ごとに変わります。それにしても贅沢な使い方。有名な曲が多く、純ジャズ、ラテン、フュージョンタッチと様々なかたちで元気いっぱいの音楽を聴かせてくれます。やっぱりカリブやラテン風味のネアカなピアノ。ジャズメン・オリジナルは、ハービー・ハンコック、ディジー・ガレスピー、ホレス・シルヴァー、チック・コリア、チャーリー・パーカーなど多彩。１曲目はさりげなくゴージャスにせまりますが、その後の曲ではノリがけっこう良くなる場面が多いです。７曲目の「セント・トーマス」は彼らしくゴキゲンなサウンド。５、９曲目のように、渋めかと思うと盛りあがってしまう曲も。ジョン・パティトゥッチは２、４−５曲目に参加 しています。

このアルバムは「協奏曲／器楽曲」で完全にクラシックのジャンルになっています。全てミシェル・カミロの自作。１曲目「ピアノとオーケストラのための協奏曲」は完全にクラシックなので、私にとってはどこを聴いてよいのか少々戸惑う部分があります。ただ曲調はクラシックながらラテン系というのかカリブの要素が場面によっては充満していて、なるほど彼らしいなあ、という感じではあります。２曲目「ピアノ、ストリングスとハープのための組曲」はジャズのアルバムで既出の曲（組曲の４曲のうち３曲）が多く、聴いたことがあるメロディ。ゴキゲン系な曲もあります。そして３曲目はソロピアノによる「カリベ」で、こちらはインプロヴィゼーション。こちらはいつもの彼らしいラテンタッチの演奏。 やっぱりジャズファンには３曲目か。（０１年１２月２１日発売）

相変わらずゴキゲンなラテンジャズ・ピアノ。１０曲中６曲が彼の作曲または共作。メカニカルな部分やキメも多い現代的なラテンの音。これでもか的なピアニストが、トリオを組んで、メンバーの個性が絶妙なバランス。１−２曲目を聴いて、昔に比べて少し丸くなったかな、と思っていたら、３曲目でかなりハードな世界に突入していきます。細かいリズムのキメが心地良い５曲目、しっとりした響きをもって伝わってくる「コン・アルマ」の６曲目、マイク･マイニエリ作のこれまたキマリまくる７曲目。こういう時には４、８曲目のような、オリジナルである静かなバラードの曲も、彼ながらのメロディで美しいし、ホッとします。９、１０曲目など曲によっては 変拍子もありますが、その９曲目がティト・プエンテに捧げられていて、不思議なグルーヴ感。（０２年３月２１日発売）

CD２枚組。ベースとドラムスはキューバ人で、ここではベースがアコースティックなのが特徴。ドラムスもスゴい。大半がオリジナルで、４、７、１２、１５曲目のような静かなバラードもありますが、けっこうノレる曲が多いです。再演曲は３、８（後半）−１０、１２、１４、１８曲目。１４曲目「ホワイ・ノット」の再演がうれしい。５曲目 の「テキーラ」はストレートに見せかけて８分の７拍子と変則的。とにかく彼らのラテン・ジャズをノッて楽しんでしまった方が得なのですが、サウンドは楽しいながらも現代的で複雑な部分も。６曲目のように鋭く切れ込んでくる曲もあります。８曲目の「ブルー・ボッサ」はソロ・ピアノで迫力。１６曲目はテーマでキメが多し。１７曲目もけっこうズッシリときます。１８曲目はラストにふさわしい１２分台の盛り上がる曲。（０３年９月２６日発売）

邦題「ラウンド・ミッドナイト」。ミシェル・カミロの作曲は１２曲中４曲。いつもはラテンタッチでゴリゴリと押しまくるピアノが多いのですが、ここではしっとりとくるような静かな曲が目立っています。２、５曲目などはそんな例。暗くはないのだけれど、切ないような雰囲気のピアノ。ただ、持ち前の陽気さも少し出ていて、３曲目ではモロにジャズのアプローチ、プラス左手がベースラインというような弾き方。１０曲目はストライド。やはりオリジナル（１、４、９、１２曲目）はラテンの風味が出ていて、軽めの曲、哀愁たっぷりの曲、元気な曲など、さまざま。どこからか、クラシックやカクテル的なタッチもほのかに漂ってきます。邦題タイトル曲の６曲目は左右の手が複雑に絡み合うようなフレーズ。ラテン・ボッサ系の曲にグッときます。（０５年１月２１日発売）

バルセロナ交響楽団との演奏。全曲ジョージ・ガーシュインのクラシック曲で、正確にはジャズの要素も入っているクラシックとでも言うべきか。特に１曲目のタイトル曲はいろいろなミュージシャンが取り上げていて有名。全曲ピアノの部分も書き譜のはずなのですが、その躍動感やリズムの取り具合から、アドリブではないかと思わせるところが少なからずあって、ジャズ側から聴いた彼の演奏を魅力的なものにしています。やぱりラテン的な要素は隠せない感じです。ジャズ・ブルース的な要素が果たして原曲にあったのかどうか。他の曲はもっとクラシック的ですが、クラシックのピアノ奏者ならばこうは弾かないだろうな、というところもあって、そういう意味では面白いかも。ラストの曲はソロ・ピアノでややしっとり加減の演奏。（０６年２月２２日発売）

久しぶりのトリオ作で、ミシェル・カミロ作は１−４、７、９−１１曲目。ジャズメン・オリジナルも４曲あって、曲ごとに緩急があってなかなか良い出来だけれども、どれも時間の短い（２−３分台）のが残念。８曲目など、飛ばしまくりなんですが。熱帯風な変形ブルースとでもいう感じの１曲目、テーマ部分がしっとりバラードで、アドリブの部分がちょっと弾む感じもある２曲目、ユニゾンが多いラテンの暑さも感じる彼らしい起伏のあるタイトル曲の３曲目、アップテンポでけっこう彼らしい迫力とスピーディーさを感じる４曲目、ボッサ的でもありダイナミックな面もある７曲目、淡彩色の水彩画のような淡いバラードを聴くことができる９曲目、変拍子で弾むラテン・ファンクのゴキゲンな１０曲目、ミステリアスな３人の響き合いが印象的な１１曲目。（０７年４月２５日発売）

共演・参加アルバム

当時のオールスターセッションとでも言うべきメンバー。ミシェル・カミロ作が１、６曲目にありアレンジも担当しています。他にピーター・ゴードンが２−３曲目のアレンジをしていてグループの重要な地位にいるようです。カミロのリーダー作に先駆けて、ノリノリの現代ラテンタッチの陽気なサウンドでせまる彼の重要作の１曲目、ブラスのハーモニーでゆったりとしたりファンクになったり起伏が大きいユニゾンの部分も印象的な２曲目、静かにはじまってフレンチホルンその他のおいしいところを聴かせるクラシック的で内省的な３曲目、ノリの良い都会的なサンバで進んでいく４曲目、ミディアムの４ビートの進行の部分もあってけっこうジャジーなところを見せてくれる５曲目、静かにはじまり変化していくタイトなリズムが心地良い６曲目。（０６年６月２１日発売）

(00/04/12)ピアノとフラメンコ・ギターとのデュオ。 有名な曲やオリジナルなど、さまざま。ラテンジャズのレーベルよりの発売。ミッシェル・カミロはかっ飛ぶということは少なくなりましたが、それでも曲によってある程度豪快なサウンドには仕上がっています。１曲目は２曲目のイントロで「アランフェス協奏曲」のテーマが流れ、タイトル曲の チック・コリア作の２曲目になだれ込みます。迫力。緩急自在でそのメロディとソロに哀愁漂う３曲目、いかにもスパニッシュといった感じの元気の良い４曲目、静かに淡々と進行していく 唯一のミシェル・カミロ作の５曲目。６−８曲目にかけては短調ですがスパニッシュらしい爽やかな盛り上がりです。息の合ったデュオの演奏で、やはり２曲目「スペイン」あたりが印象的。（００年７月１日発売）

１１曲目のみヴォーカル入りポップス（ファン・ルイス・ゲーラ（Vo）が参加）。デュオ作品２作目。ミシェル・カミロ作が２曲（６、１０曲目）、トマティート作が２曲（７−８曲目）、タンゴ、スタンダード、スパニッシュなど多彩。静かな場面も多いけれど、強力なのがやはりビシッとキマるチック・コリア作の９曲目。しっとりと味わいのあるメロディを奏でていく１曲目。２−４曲目までアストル・ピアソラの濃い、時に静かなタンゴを聴かせてくれて、心地良さが漂っていきます。ブライトな感覚を残しつつ、あまり原曲に寄り添わないようなノリの良いスタンダードの５曲目、哀愁感覚のある多少ゆったりめの６曲目、スパニッシュの感覚で語りかけてくる７曲目、のどかな風景が広がる小品の８曲目、しっとりはじまり哀愁のスパニッシュの１０曲目。（０６年５月１７日発売）