２００８年５月−８月の旧録・再発 |
トップページ > 過去に聴いたジャズ・フュージョンのCD特集 > ２００８年５−８月の旧録・再発
「ジャズCDの個人ページ」by K. Kudo
’７５年７月−’７６年１月録音。伊勢昌之（G、他）、坂田明（As）、向井滋春（Tb）、高橋知己（Ts）、近藤俊則（Tp）、国吉征行（Fl）、望月英明（B）、大貫妙子（Vo）、寺尾次郎（B、Per、Cho）、村松邦男（G、Cho）、山川恵子（Harp）、柏原卓（P、Org、Per、Cho）、北沢康隆（Per、Cho）、黒川博（Per、Cho）、生田朗（Per、Cho）、鈴木利恵（Cho）、中沢まゆみ（Cho）、山田真理（レコーディング・コンパニオン）、宮坂剛（効果音）、タモリ（ナレーション他）、ストリングス。筒井康隆の小説「家」に基づいて音楽化。４曲中、２曲目のみ伊勢昌之作、他は山下洋輔作。ナレーションよりは音楽がメインの感じで、静かな場面からドラマチックに盛り上がっていくところなど、なかなか音楽としても聴かせます。プログレッシヴ・ロックとの接点も少しあるような感じ。かなりの大編成で、大貫妙子や若き日のタモリの名前も見かけます。「家」という小説自体、シュールでミステリアスな部分を多く抱合しているので、その雰囲気に合わせたサウンドのようです。そしてほんの少しあらわれるフリージャズの展開。それにしても、壮大で、大作です。オーケストラとジャズの楽器で進んでいくような部分もあったり、いきなりナレーションや歌の登場になったりと、通常のジャズを期待するとだいぶ違う雰囲気にはなっています。（８月２２日発売）
’６１年発売。原信夫（Cond）とシャープス・アンド・フラッツ、高珠恵ステレオ・ストリングス。２５センチLPで発売されたものに２曲ボーナストラックを追加して収録、トータルで３１分のCD。曲目は全曲日本語で歌っていますが、’５０年代の海外のジャズヴォーカリストが歌っていた曲やラテンの曲など、おなじみの曲が多いです。往年の海外ジャズヴォーカリストが歌っていたような雰囲気は満点なので、そういう意味ではその方面が好きな人には楽しめるアルバム。ライナーには昭和３６年の日付で油井正一氏がジャズ評論家として書いているところなど、歴史を感じますけど、当時の日本ではこういうサウンドがジャズとして愛好されていたんだな、ということが分かります。ビッグ・バンド・サウンドもなかなか。歌謡曲とジャズの合間という感じですけどさすが美空ひばり。１０曲目では「マック・ザ・ナイフ」も歌っています。（８月２０日発売）
’６５年発売、原信夫（Cond）とシャープス・アンド・フラッツ、コロムビア・ストリングス。ナット・キング・コールゆかりのナンバーを、美空ひばりが英語で、時に日本語の歌詞で歌っています。３４分で１２曲収録。バックの演奏も素晴らしいですが、ジャズが本職ではない美空ひばりのジャズの歌唱の素晴らしいことといったら。これはまさに天才以外のなにものでもないような気がします。専門家が聴いたら英語のイントネーションとか、意見をするところはあるかもしれませんが、世間にたくさんいるジャズ・ヴォーカリストにひけをとらないだけの魅力を備えています。本場アメリカより遅れてジャズが入ってきた年代とはいえ、ナット・キング・コールの世界を美空ひばり流に表現していて、ゴージャスな世界がそこには広がっています。古き良き時代のアメリカ、そして日本。歌謡曲だけでなく、ジャズを歌ってくれたことに感謝。（８月２０日発売）
’７８年発売。筒井康隆（作、朗読）、代志住正（朗読）、山下洋輔（P、Org、他）、坂田明（As、声、他）、小山勝太（Ds）、ラリー寿永（Per）、角張幸子（Vo）、特別出演：かんべむさし、堀晃、筒井倶楽部有志。１曲目がバブリング創世記（「熊の木音頭」入り）、２曲目（２作目）が朗読の「寝る方法」と、筒井康隆の小説がメインでアレンジが加わっているのですが、山下洋輔トリオが参加していて、何と初CD化なので、彼らのファンにはレアなアルバムが再発されたものだと思います。２つで４２分ほどの長さ。特に１曲目は、やっぱり冗談音楽の類かな。コアなフリージャズとしても一部聴けるけど、朗読や歌（しかもこれは「熊の木音頭」で、素人っぽくて冗談度も高い）には、笑ってしまいます。バブリング創世記は時間的に全部の朗読ではないようです。そして、けっこうアレンジに緩急がついていて、飽きさせない展開と酔っ払いのような歌や叫び。いやー、シュールです。後半の朗読は、筒井康隆のみでの朗読ですが、声がいいですねえ。（７月４日発売）
’８７年録音。John Schroder(G), Roberto Di Gioia(P), Thomas Stabenow(B)。クリフォード・ジョーダン作が２曲（２、４曲目）で、他はジャズメン・オリジナルやスタンダード。ライヴで４ビートでガンガンいくときはこういう曲の方がいいかもしれない。通常の澤野のアルバムと違ってホーン入りのクインテットだし、演奏はけっこう骨太の４ビートのライヴ。方向性がかなり違います。まるで当時のスティープル・チェイス・レーベルのライヴ・アルバムを聴いているような雰囲気。ライヴならではの臨場感もあって、ゴリゴリとダイナミックに演奏は進んでいきます。そしてギターのJohn Schroderがバリバリとギターを弾いていくさまもカッコ良い。２曲目は哀愁を含んだややアップテンポのマイナーブルースの味わい、そして４曲目もマイナー系ながら元気のある曲。唯一やや静かなバラードの６曲目も、やっぱり骨太かも。 （５月２３日発売）
’０３年録音。安ヵ川大樹（B）、広瀬潤次（Ds）。間をおかず２作目。全曲松永貴志の作曲です。自作曲だけあって、オリジナリティが良く分かるアルバムです。適度にスパニッシュの哀愁が入りつつ、変化に富んだ展開を見せる１曲目、ユラユラと揺れるようなフレーズで、異国情緒のある８分の６拍子のタイトル曲の２曲目、ヨーロッパのピアノのような爽やかなメロディが印象的で躍動感のある３曲目、美しいメロディの静かなバラードでせまる４曲目、リズムが変拍子とかいろいろ変化しつつ、「ジャングル」をイメージ付ける５曲目、哀しみと非常に美しいメロディの静かな６曲目、速いテンポと速いフレーズ、時に変拍子で盛り上がる７曲目、渋い暗めのバラードなのに淡白な味わいという、不思議な曲の８曲目、鯨をイメージした音も入る、現代的なアップテンポブルースの９曲目。（５月１４日発売）
’０３年録音。安ヵ川大樹（B）、広瀬潤次（Ds）。このデビューアルバムが出た時に松永貴志は１７歳。オリジナルが５曲（１−２、４、６、８曲目）と他はスタンダード。１曲目も邦題は「宿題」と子供っぽいタイトルだけど、実際の演奏は目の玉がぶっ飛ぶほどにカッコよい演奏です。ジャズに関しては独学が強いのでは、という印象もあります（習ってたんですね）が、それが個性になって、破天荒なフレーズがよどみなく出ています。ブラインドでは１７歳のピアニストとは思えないんじゃないかな。５曲目の「キャラバン」も左手のフレーズが思いっきり動いていてかなりの躍動感があります。ピアノの意図を汲んで、印象深くてカッコよいサウンドで支えているボトムの２人も見事。２曲目は哀愁漂いながらも複雑な進行。曲良し、テク良しの若い稀有なピアニストの出現です。スタンダードも良い。（５月１４日発売）
’７３年ライヴ録音。この２人の顔合わせはけっこう珍しいです。完全なフリージャズの会話というかバトルというか。「偶語」というのは「２人で相対して語る」、という意味らしいです。佐藤允彦が右チャンネルで山下洋輔左チャンネル。パート１とパート２に分かれているのはLP時代のなごりでしょうか。いきなり２人の全開のバトルが展開していて、エキサイティングではあります。パワーの山下と知的な佐藤との戦いという感じですけれども、これも盛り上がってくるとどちらがどちらかというのはどうでもよくなってきて、ただただ圧倒される感じですね。フリー・インプロヴィゼーションではなくてフリー・ジャズだった時代の力を聴け！という感じですか。ともにフリーでは当時から半端ではなかった彼らのこと。息を読みつつドラマチックな展開です。（５月２日発売）
このホームページに記載されている内容の無断引用・無断転載・編集等を禁じます。©1997 Kazuyuki Kudo