２００５年５月−８月購入の輸入盤・中古盤

(05/08/30)Julian Priesterの作曲で、１曲目と２曲目は録音日や参加メンバーが違っています。やや静かなフリージャズともとれるプロローグの後に、エレキベースを強調した１発モノの当時流行ったようなファンクビート（７拍子半を含む）が延々と続く曲。ECMらしからぬ感じがやっと初CD化された原因かも。このあたりマイルスのエレクトリック・ファンクの影響が強いのかと思いますが、シンセサイザーを含むソロの楽器がけっこう視覚的に聴かせます。２曲目では出だしは軽めなビートになってクロス・オーヴァーっぽいテーマですが、中間部ではシンセまじりのフリー・ジャズ色もかなり強くなって、自由な世界を展開。その後アップテンポになってラテンのような激しいリズム、ラストでアンサンブルでエピローグの収束に向かいます。

(05/08/28)Tom Williamsの作曲は８曲中４曲（１、３、７−８曲目）。メロディアスにもメカニカルにもいける人で、デビュー作にしてはちょっと貫禄もあり。ここもケニー・バロンが参加。変わったリズムのテーマからアップテンポの４ビートで勢いよくフレーズが飛び出してくる１曲目、ゴキゲンで本格的なラテンタッチでおなじみのメロディを演奏する２曲目、ややゆったりとしたワルツを展開していて、フレーズは少しメカニカルな部分もある３曲目、陽気なリズムにメロディで、明るい雰囲気を振りまく４曲目、ワンホーンで朗々とメロディを奏でるバラードの５曲目、ケニー・ドーハムの曲をアップテンポでやはり明るく進んでいく６曲目、やや勢いがあって都会的な雰囲気のボッサの７曲目、やはりややアップテンポで本流に近いジャズの８曲目。

(05/08/28)Ralph Lalamaの作曲は８曲中２曲（１、８曲目）で、ジャズメン・オリジナルやスタンダードが中心。ケニー・バロンの参加が光ります。哀愁とラテンまじりの基本が４ビートの変化に富みつつ各パートを聴かせる１曲目、デクスター・ゴードン作で包み込むような、それでいて大らかな感じのサックスの２曲目、ハンク・モブレー作のアップテンポでドラムスとの掛け合いもスリリングな３曲目、ソニー・ロリンズ作のワルツをこれまた歌心あふれる感じで演奏する４曲目、しっとりとメロディを奏で上げていく１２分台のバラードの５曲目、テンポやリズムの変化が面白いややアップテンポで明るい６曲目、軽めのボッサの上をメロディアスに繰り広げられる７曲目、アップテンポで唯一メカニカルな印象のあるカッコ良い感じの８曲目。

(05/08/28)Steve Wilsonの作曲は７曲目のみで、ジャズメン・オリジナルが多い。オーソドックスなフレーズもいけますが、たまに予想を裏切るようなフレーズも。けっこうジャズっぽい味のあるテッド・カーソン作のワルツの１曲目、ジョー・サンプル作のややメロディアスでどっしり感もあったりする２曲目、テーマの細かいキメがビシバシキマッて心地良いややアップテンポの３曲目、トランペットのワン・ホーンでセロニアス・モンク作の落ち着いたバラードの４曲目、ロン・カーター作の陽気でちょっとマニアックな５曲目、しっとり系の静かなバラードの６曲目、モーダルな感じで油絵のようなこってり感のある７曲目、唯一スタンダードで明るい４ビートを聴かせる８曲目、ボビー・ティモンズ作のアップテンポでジャズのノリを聴かせる９曲目。

(05/08/22)Philip Catherine作は全１０曲中４曲。録音はVol.１と同じ日。チャールズ・ミンガスに捧げられたものか、印象的なメロディで落ち着いたバラードの１曲目、淡い浮遊感をともなうけれど中盤はアップテンポのラテンになって、再び静かにある２曲目、４曲目の導入部となる静かで内省的な小品の４曲目、哀愁のある、心に刺さってくるメロディを持ってオリジナルのドラマチックな盛り上がりを見せる４曲目、不思議なリズム感覚を持ったややテンポの良い５曲目、同じようなメロディのテーマが続いてやや硬派なサウンドの６曲目、Vol.１の４曲目の別テイクのような７曲目、やはりアコースティック・ギターの繊細な哀愁を見せる８曲目、ちょっと妖しげなバランスのワルツの９曲目、Vol.１と同じ曲（別テイク）がラストの１０曲目。

(05/08/22)Philip Catherine作は全９曲中５曲。他のメンバーの曲も。編成も変則的ですが、ジャズというよりはムードミュージック的な内省的なインプロヴィゼーションが多め。スパニッシュな感じで、映画音楽のようにゆったりしたと思ったら時々盛り上がる１２分台の１曲目、ガーシュイン作を前半バラード、後半４ビートで奏で上げる２曲目、哀愁もあり、静かな小品のタイトル曲の３曲目、しっとりとした繊細な世界から中盤でラテン風に盛り上がる４曲目、Tom Harrell作のメランコリックなバラードの５曲目、８分の６拍子で淡い感触のあるブルースサウンドの６曲目、静かにキーボードをバックに奏でる小品の７曲目、アコースティック・ギターの多重録音で味わい深く聴かせる８曲目、テンポのないゆったりしたメロディを聴かせる９曲目。

(05/08/16)このデュオでは３作目。アンディ・ラヴァーンの曲が３曲ありますが、スタンダードが中心。繊細な２人なので、なかなかのサウンド。ややスピーディーな、ビル・エヴァンスとジム・ホールの向こうを行くようで、似ているサウンドの１曲目、優しく語りかけてくるバラードでの２曲目、明るめで４ビート系のノリで楽しめる３曲目、やはり明るくソフトなワルツの４曲目、オリジナルながらスタンダードのようなメロディでいいテンポの５曲目、じっくりと味わい深く聴かせるバラードの６曲目、ノリが良く、ちょっとフレーズに浮遊感のある７曲目、ジム・ホール作のしっとり感のある８曲目、ややアップテンポで哀愁と明るさが同居する９曲目、ビル・エヴァンス作でコロコロとフレーズが転がる１０曲目、静かなバラードで幕を閉じる１１曲目。

(05/08/15)１−１０曲目がGeorge Marshとの時々多重録音もあるデュオで、１０曲目まではどちらかまたは２人での作曲。後半１１曲目以降はGeorge MarshとMel Gravesのデュオ。打楽器のデュオというのも珍しい。ゆったりとはじまったと思ったらスリリングな応酬になる１曲目、ちょっとラテン系の哀愁まじりで多重録音もある２曲目、映画音楽のように美しい場面もあるタイトル曲の３曲目、パーカッションがメインの、森の風景が見える４曲目、しっとりとしてポップス系のメロディのようでもある５曲目、スペイシーで明るめな、そして後半ロックっぽい６曲目、空間的なフリーで時おり激しい７曲目、４ビート浮遊系とも言える小品の８曲目、ギターで不安定なサウンドを出している９曲目、アルペジオで変拍子の静かな１０曲目。

(05/08/15)ギターでのデュオで、ジョン・アバークロンビー作は３曲（３−４、９曲目）。レーベルはアコースティック・ミュージックですがアコースティック・ギターだけでなくエレキ・ギターの演奏もあります。そのエレキで緊張感と哀愁のあるデュオを聴かせているタイトル曲の１曲目、爽やかな海からの風が吹いているような落ち着いた２曲目、時に繊細なフレーズで淡い陰影のあるワルツの３曲目、カントリーっぽいようなカラッとしたノリの良さのある４曲目、やはりノリの良い明るいボッサの５曲目、ラルフ・タウナー作で深遠な音使いのバラードの６曲目、スタンダードをメロディアスに、かつ４ビート的に料理する７曲目、静かにしっとり系のバラードをしみじみ聴かせる８曲目、コリン・ウォルコット作の哀愁のメロディがはっきりした９曲目。

(05/08/15)主にギターとベースのデュオで、スタンダード中心。２人のオリジナルは５曲目。静かで聴きやすいサウンドです。１曲目からあのエレクトリック・ギターの音色とフレーズが４ビートに絡んで心地良い。繊細ながら大らかなアメリカの空を連想させるようなサウンドの２曲目、タイトル曲でやや内省的で抽象的な感じのインプロヴィゼーションが繰り広げられる３曲目、しっとり感が何ともいえない有名なバラードの４曲目、オリジナルなのにメロディアスで哀愁も混ざって聴こえる５曲目、やや淡い感じながらもメロディやアドリブをしっかり聴かせる６曲目、ここから後はピアノとのデュオで、しっとり感が強く、静かに聴かせる７曲目、やはりピアノと丁々発止のインタープレイのある８曲目、じっくり聴かせつつやや盛り上がる９曲目。

(05/08/15)基本的にスタンダードやジャズメン・オリジナル集で、Arther BlytheとMark Feldmanを除くクァルテット編成が基本。なかなかスゴいメンバーです。ミディアムで淡々としつつも情念の盛り上がりを感じるサックスの１曲目、アップテンポの４ビートでスリリングなソロのある２曲目、ケニー・ホイーラー作をクールに演出する３曲目、スペイシーで自由な雰囲気のまま前に進んでいく感じのタイトル曲の４曲目、軽妙でスタンダードらしからぬタッチの５曲目、ゆるいロック・ビートの上をメロディが乗っかっているような６曲目、ヴァイオリンの魅惑的な音色がいい感じの７曲目、浮遊感をちょっとともなうボッサ感覚の渋めな８曲目、ドラムスが全開でかなり自由なスタンダードを繰り広げる９曲目、スローなバラードで幕を閉じる１０曲目。

(05/08/07)Melvin Rhyneの作曲は唯一クインテットでの８曲目のみ。他はトリオでの演奏。黒っぽいゴキゲンなオルガンを聴くことができます。サイドのギターも適材適所か。１曲目からそのイケイケの雰囲気は伝わってきますが、やっぱりこれがオルガンサウンドか、という感じ。逆に２曲目のようにバラードの曲でもけっこう渋めの味わいがあります。有名な曲を４ビートで軽めにメロディアスに料理している３曲目、ウェス・モンゴメリー作のスピーディな展開がスリルのある４曲目、有名なスタンダードで、抑制の効いたオルガンのバラードが心地良い５曲目、ブルース的な展開が黒っぽい感じを増強させる６曲目、エネルギッシュにアップテンポでウネりまくっている有名な７曲目、ホーンを入れてゴリゴリとブルースを演じている８曲目。

(05/08/07)Mike LeDonne作は全９曲中４曲（３、６、８−９曲目）。なかなか現代的なバップ・ピアノを見せてくれます。ウェス・モンゴメリー作の勢いのあるフレーズでアップテンポを飛ばしまくっている１曲目、デューク・エリントン作の優しいフレーズが続くけどそれなりに盛り上がるミディアムの２曲目、やはりモンゴメリー作の弾んだ感じの４ビートで進んでいく３曲目、スタンダードのようにメロディアスと思ったらアップテンポで、それでも軽やかな４曲目、ミディアムながらそのダルいフレーズが何とも雰囲気のある５曲目、やや男っぽいラテンノリでサウンドが心地良い６曲目、ミルト・ジャクソン作のソウル風味のある４ビートの７曲目、落ち着いたしっとり感のあるバラードの８曲目、ミディアムでやっぱり男っぽいサウンドを展開する９曲目。

(05/08/07)Billy Drummondの作曲はなく、Renee Rosnesの曲が３曲（２、５−６曲目）。でも、ドラムスが前面に出る場面が多いのはリーダー作だから。ボビー・ハッチャーソン作のアップテンポでスマートかつスピーディーな１曲目、やや浮遊感をともなう都会的なボッサで、ラストにドラムスが目立つタイトル曲の２曲目、セロニアス・モンク作だけれどもいくぶん洗練されていて、ここもドラムソロが出る３曲目、８分の６拍子で哀愁漂うメロディながら盛り上がる場面もある４曲目、軽妙なメロディと アドリブで楽しめる５曲目、アップテンポで目まぐるしい雰囲気の６曲目、またモンク作でややしっとりめの展開をするバラードの７曲目、ややアップテンポで明るめなメロディアスな８曲目、オーネット・コールマン作のドラムスが活躍する９曲目。

(05/08/06)Sam Newsomeの作曲は全７曲中２曲（２、６曲目）。１ホーンなので露出度は高いですが、基本的にはあまり高音に偏らずに大らかなフレーズのサックスを吹く人だと思います。その大らかなサックスで、むしろヴァイブラホンやピアノとの対比が面白いブルース進行の１曲目、８分の６拍子で、タイトルや曲のサウンドからしてジョン・コルトレーンに捧げているんだろうなあ、と思わせるような盛り上がる２曲目、ニューオリンズ的な楽しく明るいノリと思ったら現代的に盛り上がっていく３曲目、じっくりと、そしてしっかりと歌い上げていくバラードの４曲目、なかなか似合っているソニー・ロリンズ作の５曲目、ボッサ的で現代的な浮遊感のあるテーマの６曲目、フレーズが迷走しつつも続けて聴くと曲の体裁をなしている７曲目。

(05/08/06)John Swanaの作曲はなしで、スタンダードやジャズメン・オリジナルが中心の変則３管（トランペットが２人）編成。バラード系統ではメンバーの１管でクァルテットの演奏も。１曲目は有名ですが、今っぽいハーモニーのアレンジが心地良い感じのテーマをリハーモナイズを強くした感じで、個性が出ているアップテンポの曲。トム・ハレル作の比較的シンプルにノレながらフレーズが入り組んでいるラテンタッチの２曲目、しっとり感の強いバラードで歌い上げる３曲目、アップテンポで強烈なリハーモナイズのテーマの４曲目、切ない哀愁を引きずっているバラードの５曲目、複雑なテーマをこなしつつ自由度の高いアドリブの６曲目、Swanaの独壇場となったややスローな７曲目、アップテンポで盛り上がった演奏の８曲目。

(05/07/23)オリジナルは無し。長年在籍したデューク・エリントン楽団ゆかりの曲を多く演奏しています。ベン・ウェブスター派で、サックスはモダン以前の古き良き時代のジャズの雰囲気も。明るくゆったりとしていて味わいのある１曲目。エリントンの曲など、聴いた事があるメロディが次々と出てきて、サックスの奏法と合わせて懐かしさがあります。陽気だけれども速いフレーズも出る２曲目、有名なバラードの３曲目、トラディショナルでブルースのような４曲目、しっとりとスタンダードを聴かせる５曲目、有名な曲をムーディーなラテンタッチにした６曲目、ゴキゲンなブルースで明るく進行する７曲目、これも有名ですが懐かしい味わいのバラードの８曲目、４ビートだけれどもやはり明るい９曲目、ノリの良い曲で幕を閉じる１０曲目。

(05/07/23)Javon Jackson作は全７曲中２曲（１、３曲目）。エルヴィン・ジョーンズが参加して、フロントをあおっています。１曲目は、アップテンポでピアノのソロから入って朗々と歌っていくやや硬めな音質のサックスがやはりノリの良さがあります。ミディアムのテンポで明るくメロディアスに唄っている１１分台の２曲目、すさまじいドラム・ソロではじまり、テーマではラテンビートっぽく、アドリブで４ビートになるやはり明るめで元気な３曲目、ロン・カーター作のちょっと寂寥感のある哀愁まじりのバラードの４曲目、ジェームス・ウィリアムズ作でちょっとモーダルかつピアノがキラキラしているフレーズの５曲目、８分の６拍子で映画音楽のようだと思ったら後半盛り上がる６曲目、サド・ジョーンズ作の明るくて勢いのある演奏を聴ける７曲目。

(05/07/23)Tomas Franckはスウェーデン人で、彼の曲は全８曲中４曲（１、４、６−７曲目）。オーソドックスながらややシャープで、ヨーロッパ人とは分からないアメリカ的なサックス。ノンビートの出だしではじまり、カッチリしたテーマ、やや浮遊感のある４ビートの演奏に移っていく１曲目、アップテンポでメロディアスなテーマ、そして速いアドリブと進む２曲目、優しくてゆったりとしたバラードを吹いていく３曲目、ややアップテンポでちょっと哀愁を引きずりながらシャープな雰囲気の４曲目、メロディアスなテーマとアドリブでちょっとホッと一息の５曲目、叙情的なバラードがなかなか味わい深い６曲目、現代的なキメとカッコ良さを持つメカニカルでアップテンポの７曲目、マイルス・デイヴィス作のブルースをちょっと渋く演奏する８曲目。

(05/07/23)Don Bladen作は全８曲中３曲（１、３、５曲目）。今っぽいながらも、ハードバップ風なフレーズをバリバリ吹いていくのが特徴か。参加メンバーもなかなか。オリジナルの１曲目もアップテンポで、やはりそのスリリングなバリバリ感を感じることができます。落ち着いてはいるけれど時々テンポを変え、ジャズっぽさはプンプン漂ってくる２曲目、８分の６拍子でちょっと重いリズムの上をホーンが舞って後半盛り上がる３曲目、出だしはバラードでしっとりと、時に速いフレーズで奏で上げていく４曲目、やはりちょっと淡いテーマで中身は重い５拍子系の５曲目、超アップテンポでアドリブもけっこう速い６曲目、ハービー・ハンコックの曲を都会的に渋く抑える７曲目、ジャッキー・マクリーン作をノリノリのバップで演奏する８曲目。

(05/07/13)７−９曲目がボーナストラック。１−４曲目がチック・コリア作、６−７曲目が彼と他の人との共作なので、チック・コリアのリーダー作としてもいいアルバム。メンバーもスゴいし演奏もスゴい。ピアノはエレキ・ピアノ。スタン・ゲッツも、もちろん良し。特に１−２曲目は有名な曲で、１曲目から丁々発止のアップテンポでのやり取り。８ビートを中心として、時にラテンビートへと変幻自在に盛り上がっていく２曲目、心地良くアップテンポ、かつスリリングに展開していくラテン系のタイトル曲の３曲目、ちょっとほのぼのすると思ったらすぐに盛り上がり、粘りのあるラテンになる４曲目、バラードでホッと一息の５曲目、静かからはじまるもののボッサやラテンで中盤で盛り上がる６曲目、かなり静かで、この編成では珍しい曲の７曲目。

(05/07/13)７−８曲目はボーナス・トラック。まるっきりロックのアルバムと言ってもいいくらいのサウンド。アラン・ホールズワース作が３曲（２、６、８曲目）あり、トニー・ウィリアムス作は５曲目のみ。ギター度、ドラムス度はけっこう高し。重たいビートにノリながらテーマのフレーズを繰り返すような感じでギター・ソロもある１曲目、速いビートにノリつつゆったりとメロディが舞うテーマの２曲目、ギターの彼らしさが全開になっているアップテンポの３曲目、また重いロックノリでせまってくる４曲目、ロックながらやや大らかな感じで後半は盛り上がる感じの５曲目、リズムがウネッてクロスオーヴァーっぽい展開になり、ドラムスも活躍する６曲目、ちょっと大味ながらもちゃんとロックしている７曲目、やはり重いクロスオーヴァー系になる８曲目。

(05/07/13)全曲スタンダードで、歌心や味わいが増してきた感じですが、やはりベニー・ウォレスならではの軌道を外れる個性的なフレーズもけっこうあります。ホンワカとしたミディアムテンポでのメロディアスなコード進行とフレーズの１曲目、やはり有名な曲を優しく、時にアウトして吹いていく、ピアノのソロも聴きどころの２曲目、ピアノをバックにしっとりとしたバラードで心和ませる３曲目、この曲でよかったっけ（クレジット違い）、と思いながらメロディアスなので聴き進める４曲目、やはりゆったりとしたバラードの５曲目、アップテンポで楽しく聴けて陽気な６曲目、再びバラードが登場して良い雰囲気の７曲目、やはりムードがあるフレージングが心地良いミディアムの８曲目、妖しげなムードのバラードでも印象的なメロディの９曲目。

(05/07/13)ライヴ録音。Mark-Anthony Turnageはイギリスの現代音楽家。タイトルは日本語だと「スコフィールドのオーケストラ化」？。クラシックのオーケストラのアルバムなのだけれど、ジャズで有名な３人が参加して、主にグラマヴィジョン時代のジョン・スコフィールドの曲も何曲か（２、６、１１、１４曲目）ギター・トリオのみ、あるいはトリオを中心にして演奏しています。つまりクラシックの場面とジャズ（ファンク）の場面が交互に現れる感じ。ジャズファンとしてはスコフィールド節全開のトリオの部分が非常においしい。４曲目、７、１３曲目後半ではオーケストラをバックにアコースティック・ギターのしっとりとした演奏。１０曲目はエレキ。１２曲目はソロ・ギターの演奏。ジョン・スコのファンクをオーケストラ中心で演奏した８、９曲目も。

(05/07/10)Kirk Lightsey作は全９曲中９曲目のみ。ナット・キング・コールに捧げたアルバムで、編成もギターを含むトリオで一緒。オーソドックスですがギターがスゴい。哀愁が漂っていてサウンドやメンバーの掛け合いもなかなかまとまっている１曲目、メロディアスで甘い雰囲気がなかなかの２曲目、なかなか味のあるヴォーカルを聴かせるバラードの３曲目、ナット・キング・コール作のアップテンポでメロディアスな４曲目、ベースのソロからはじまってやや静かな５曲目、ノリの良いサウンドで３者絡み合いながら進んでいく６曲目、またヴォーカル入りで、渋いアプローチでせまってくる７曲目、テンポも速めで、けっこう明るい雰囲気のメロディアスな８曲目、ややアップテンポでのブルースで、陽気な感じのあるウキウキする９曲目。

(05/07/10)何とバリトン・サックスのリーダー作。でもフレーズはバリバリと。Gary Smulyan作は全９曲中５曲（２−４、８−９曲目）。クインシー・ジョーンズ作のブルースを少し重心が重く、気だるそうな感じの１曲目、ラテンタッチで時に４ビートになり、アップテンポで軽やか（？）にフレーズが舞う２曲目、盛り上がり気味に進行していくやや今っぽい４ビートの３曲目、ワンホーンでしっとりと落ち着いたバラードの４曲目、快活なメロディとリズムで、ややアップテンポで楽しめる５曲目、ミディアムのテンポでメロディアスなテーマと各ソロと続いていく６曲目、スタンダードをちょっと軽めな味付けで演奏した７曲目、再びワン・ホーンで朗々と歌うタイトル曲のバラードの８曲目、超がつくほどにアップテンポのフレーズでバンバン飛ばす９曲目。

(05/07/10)変則編成のトリオ作。ギターはオーソドックスですが、時にボリュームを使ってキーボード的な音を出します。Philip Catherine作は全９曲中２曲（２、９曲目）で、他のメンバーの作品も３曲あります。有名な曲をテーマ以外は通常の４ビートで料理している１曲目、スペイシーでしっとりしていて幻想的、途中でボッサになる１１分台の２曲目、メロディアスでテンポもちょっと速めで良い、タイトル曲の３曲目、８分の６拍子でちょっと浮遊感のあるメロディの４曲目、トム・ハレル作の優しいメロディの漂う５曲目、映画音楽のようなメロディで、静かでじっくりと迫ってくる６曲目、ハンク・モブレー作をやや渋め、ややあっさりと料理する７曲目、有名な曲を淡々と演奏していく８曲目、メカニカルで現代的な色合いを持つブルースの９曲目。

(05/07/09)Tad Shullの初リーダー作ですが作曲はなし。Mike LeDonneの曲が１−２曲目。どちらかと言うとメロディ系のサックスか。１曲目は快活なサウンドを持つブルース進行の曲で、ピアノも光ってます。ちょっととぼけた味があってややスローでダルくせまってくる２曲目、ミディアムでやはりまったりとした味の各楽器のソロがなかなかいい感じの３曲目、ちょっと間違えると夜のムードミュージックになりそうなバラードの４曲目、やはりややゆっくりとした曲調で渋くブルージーに進んでいく５曲目、テーマがラテンノリで、懐かしい感じのサックスのフレーズがややアップテンポの４ビートにぴったりしている６曲目、ラッキー・トンプソン作のやはり往年のムードが出てくるバラードの７曲目、シャッフルのリズムで楽しい雰囲気の８曲目。

(05/07/09)Ralph Lalama作は全８曲中２曲（５−６曲目）。ジャズメン・オリジナルが多し。ベテランのバリー・ハリスが加わっているのがミソか。メロディアスなホーン。エルモ・ホープ作の、５０年代のミディアムテンポのサウンドをほうふつとさせる陽性な１曲目、ハンク・モブレイ作のアップテンポの曲で、ソロが快活にまわっていく２曲目、サド・ジョーンズ作のやはりメロディ系なゆったり気味で１１分台の３曲目、ケニー・ドーハム作のやや哀愁系なサウンドを持つ、それでも元気な４曲目、ややエキゾチックながらも語りかけてくる息の長いバラードの５曲目、やっぱり陽気な感じのするブルースの６曲目、ソニー・ロリンズ作のどことなくトロピカルな雰囲気を持っている７曲目、バリー・ハリス作でアップテンポながら明るくせまる８曲目。

(05/07/09)John Swanaの初リーダー作で、彼は２曲作曲（１−２曲目）。ジャズメン・オリジナルやスタンダードが多めで、いかにもジャズらしい場面が多いです。マイナーでやや哀愁を感じるメロディや、意外に盛り上がる部分もあったりと、ソロの起伏が面白い１曲目、比較的ゆったりしたテンポでじっくりと進んでいく渋めで１２分台の２曲目、ケニー・ドーハム作のテーマが印象的でアップテンポに明るめにせまってくる３曲目、ウェイン・ショーター作の原曲を意識した幻想的なバラードの４曲目、出だしと最後はミュートトランペットでメロディアスに軽やかに吹く５曲目、ショーター作で原曲のサウンドからそのままジャジーに展開する６曲目、優しい雰囲気をたたえるバラードの７曲目、ベニー・ゴルソン作のアップテンポのラテンの８曲目。

(05/06/25)Kenny Barronの作曲は全８曲中３曲（２−３、５曲目）。スタンダードが多いですが、聴きやすいサウンドで、時々オッとくるようなフレーズを弾いてくれます。１曲目はミディアムで明るい曲調でも、雰囲気そのままにバリバリとピアノを弾く場面もあり、なかなか。スリリングなアップテンポの曲なのに明るさがけっこうある２曲目、しっとりとしているバラードで、やはりピアノの存在感がさえる３曲目、なかなかジャズっぽい展開の４ビートでタイトル曲の４曲目、やや元気のある、そして色調が少し淡いようなボッサが心地良い５曲目、軽いサウンドで体も軽くなりそうなジョン・ルイス作の６曲目、なかなかにテクニックを見せつけるバラードでのソロピアノの７曲目、セロニアス・モンクの曲をミディアムでジャジーに演奏する８曲目。

(05/06/23)Criss Crossには珍しく、レーベル発足前の時点の録音。全曲Pete ChristliebとJim Hughartの共作ですが、ラフな部分だけ決めておいてエイヤッと演奏した雰囲気が濃厚。何かの曲のコードなどを引用したのでしょうか。ピアノレスの２テナーでのクァルテットですが、アンサンブルらしきものはあまりなく、２人がそれぞれ好きなフレーズを吹いている感じで曲が進んでいきます。メロディアスというよりは、フレーズの塊が順々に飛び出してくる感じのサックス。曲ごとの印象もある程度の違いはありますがそれほどには違わず、速いか遅いか、ということで５曲目のスローなバラードはちょっと雰囲気が違う感じ。ただ、このフレーズの塊が緩急これだけ続くとある種の陶酔感が出てくるのも事実。ラフだけれど不思議な音。

(05/06/18)Brian Lynchの作曲は７曲中５曲（１、３−６曲目）。オリジナル中心で現代的な感じがいい。ブルースと言うにはちょっと変則的な感じのテーマで、そのまま今っぽいアドリブに突入していく、エネルギーのある１曲目、唯一のスタンダードをクァルテットでしっとりと、そして華麗に歌い上げていくバラードの２曲目、８分の６拍子でパワーあふれるテーマからマイペースで躍動的なアドリブを演奏する、ややドラマチックな３曲目、オーソドックスな感じがするも、軽快にややアップテンポでウキウキと進む感じの４曲目、ちょっと浮遊感のある都会的なボッサでせまってくる５曲目、アップテンポでメカニカルな感じもする、各メンバーがカッコ良いブルースの６曲目、デヴィッド・ヘイゼルタイン作のメロディアスで印象的な７曲目。

(05/06/18)同じメンバーでの２枚目の録音ですが、こちらはトリオでの演奏も。Mike LeDonneの作曲は全９曲中３曲（３−４、６曲目）。やっぱりトランペットとバリトン・サックスの組み合わせは強烈。往年のジャズをほうふつとさせるような、ミディアムでのデューク・ピアソン作の１曲目、デューク・エリントン作をトリオでちょっと気だるそうにブルージーに弾いていくタイトル曲の２曲目、ややゆったりめながら陽気な感じもある今風のメロディの３曲目、アップテンポでなかなか先鋭的な感じのある４曲目、再びトリオで白人なのに黒っぽい感じのミディアムの５曲目、ボッサでちょっと軽めなサウンドの６曲目、トリオでメロディアスな優しさを感じる７曲目、渋めでゆったりとしたブルースの８曲目、トリオでのアップ・テンポでカッコ良い９曲目。

(05/06/16)綾織り系で淡彩色のサウンドを持つピアニストのソロ。マーク・コープランドの作曲は全１２曲中４曲ですが、「Some Other Time」４曲（１、５、９、１２曲目）を３つのキーで弾くという、長短さまざまに表情を変えながら穏やかでゆったりしたサウンドがメインテーマ。やや鋭くて冷たい切れ味をと緊張感を持っていながらも彼らしい繊細さがある短調の２曲目、やや明るめながらも中間色的でもやっとした雰囲気が漂う３曲目、ウェイン・ショーター作ながらクラシックを聴いているような４曲目、時に冷たく、時にしっとりとしたバラードの６曲目、外の風景が流れていくような７曲目、テーマだけ借用してあとは彼独自の道を行く８曲目、こんなブルースらしくないサウンドも珍しい１０曲目、メロディアスで心の原風景にふれる１１曲目。

(05/06/04)全１１曲中７曲はEdward Simonの作曲。基本はピアノトリオでの演奏。１曲目とラスト１１曲目は導入部とエンディングの小品。しっとりとしたテーマかと思ったらノリの良い部分もあって、複雑なキメもある変幻自在な２曲目、メロディに哀愁を含んでいて切ない感じと軽いラテン系の３曲目、スタンダード的な分かりやすさからだんだん入り組んだ世界に入っていくような４、９（これらは同じ曲の別テイク）曲目、なぜか夕暮れの静かなひと時を感じる静かなバラードのタイトル曲 （？）の５曲目、フリーに近いようなサウンドとカッチリしたリズムフィギュアでエキゾチックな６、８（これも別テイクか）曲目、ギターとヴォーカルが加わって幻想的な味わいのある曲になっている７曲目、淡い陰影を持っていて静かに展開していく１０曲目。

(05/06/04)Jonathan Kreisbergは全８曲中４曲作曲。オルガン編成で彼のギターの安定したフレーズの個性が前面に出てきた感じ。スタンダードで流麗なメロディアスなギターのフレーズを聴くことができる１曲目、なかなかスピーディーでスリリングなアドリブを聴くことができるアップテンポのタイトル曲の２曲目、ギターでしっとりと落ち着いて奏でられる有名なバラードの３曲目、メロディアスな面と少しアグレッシヴな面を持っているややアップテンポの４曲目、かなりメカニカルなテーマを持っていてバリバリと弾きまくりながら進む５曲目、スローながら入り組んだ構成もあって哀愁と５拍子の浮遊感もある６曲目、セロニアス・モンクの曲をオーソドックスな感じで弾く７曲目、個性的な７拍子とサウンドで料理しているカッコよい８曲目。

(05/06/04)Walt Weiskopf作曲ないしAndy Fuscoとの共作は全９曲中４曲。前半にスタンダードなどを持ってきて比較的親しみやすくしています。メロディアスな曲で軽快に進んでいくタイトル曲の１曲目、マイルス・デイヴィスとバド・パウエルの曲を懐かしいようなバップフレーズでややアップテンポで聴かせる２曲目、哀愁を振りまいているややラテン的でノリの良い３曲目、不安定で印象的なフレーズが続くバラードの４曲目、ややスイートな香りもあるけれどスマートに聴かせるボッサ的なジャズの５曲目、現代的なコードの複雑さも持っているワルツの６曲目、珍しくキース・ジャレットの曲をシャープなジャズに仕立て上げる７曲目、渋めでちょっと盛り上がりも感じるボッサの８曲目、サックスが自由に飛び回るようなフレーズの９曲目。

(05/06/02)全８曲中Peter Beetsは４曲作曲。白人ながらなかなかジャズピアノの王道。ラテンタッチでちょっと哀愁のある心地良いサウンドを持っている、何とショパン作の、アレンジのノリの良い１曲目、ちょっとひねりの効いたテーマのリズムとブルージーでストレートなメロディが面白い、ややアップテンポで盛り上がる２曲目、ミディアムのテンポで力強くピアノを奏でていく３曲目、ほんのりとしたしっとり系のサウンドを持つバラードの４曲目、攻めまくるタイミングの、アップテンポのスタンダードの５曲目、出だしがやや静かで、短調の勢いのある複雑なリズムのテーマ、緩急自在な盛り上がりなど様々な局面の６曲目、ブルースっぽく落ち着きながら華もある７曲目、チャーリー・パーカー作をピアノで豪快な感じに演奏する８曲目。

(05/06/02)全８曲共にAdam Rogersの作曲で勝負しています。やや内省的でメカニカルな印象。静かに、ある時はアップテンポで変幻自在に展開して行きつつ全体的な浮遊感が印象的な１曲目、モーダルな感じでもありメカニカル、時にフリーキーな不思議な高揚感の２曲目、幽玄な世界をさまよっているかのようなゆったりしたバラードの上をギターやピアノが動く３曲目、速くて自由に上下するパッセージのテーマでやはり緩急さまざまに変化する４曲目、切ない哀愁を感じるような陰影のあるメロディだけどもギターが速弾きの場面もある５曲目、インタールード的にも聴こえる静かな小品のタイトル曲の６曲目、飛び回るフレーズながらちょっと哀愁的な感じもする８ビートの７曲目、アコースティック・ギターでしっとり感のある８曲目。