２００５年１月−４月購入の輸入盤・中古盤

(05/04/24)７曲目以降はCDのみ収録。Jimmy Knepper作は４−５、９曲目。トロンボーンはテクニックもありますが、メロディで聴かせるようなタイプ。テーマとアドリブもノリの良さを見せつつメロディアスに聴かせるタイトル曲の１曲目、トロンボーンの重い音でのテーマが心に響く、それていて包み込むような優しい感じのするバラードの２曲目、テーマのハーモニーに特徴があって、アップテンポでトロンボーンの速吹きが炸裂する明るい雰囲気もある３曲目、ちょっと変わったテーマですがミディアムのソロの部分では温かみのある４曲目、しっとり系のバラードで、トロンボーンの響きが何ともいい感じにマッチする５曲目、明るくメロディアスにせまるスタンダードの６曲目、テーマの展開のしかたが面白いややアップテンポの９曲目。

(05/04/24)９曲目以降はCDのみ収録。ウォーン・マーシュ作は２、４、６、８曲目。レニー・トリスターノ作も１、３、５曲目にあって２テナーなのが興味深いです。ウネウネとはしているけれども無機的な感じはぜずに生き生きとした４ビートに仕上がっている１曲目、心もちメロディがひねってあるけれども、温かみのあるバラードになっている２曲目、やはりテーマだけはウネウネ、アップテンポの４ビートの３曲目、明るく、サックスやピアノのフレーズはやたら忙しい４曲目、トリスターノらしいテーマを持ったタイトル曲の５曲目、カクテル的なゴージャズさも持つバラードの６曲目、サックスとベースのユニゾンのテーマも珍しい７曲目、珍しく素直で明るい雰囲気でアップテンポの８曲目、クリフォード・ブラウン作の落ち着いた感じの９曲目。

(05/04/23)Michael Weissの作曲は２曲目のみ。ジャズメン・オリジナルが多い。オーソドックスなタイプのピアノで、あまりピアノがリーダーという印象がありません。明るく陽気でメロディアスなミディアムの４ビート作で１曲目がはじまり、あまり派手だという印象もなく。一転オリジナルで今っぽいテーマかと思うとアドリブ部はアップテンポで普通の４ビート的展開の２曲目、ゆったりとしたバラードでピアノが繊細なフレーズを紡ぎ出していく３曲目、メンバーのTom Kirkpatrick作ながら５０年代のややアップテンポなマイナー哀愁系という雰囲気の４曲目、ジョー・ザヴィヌル作をちょっとベールのかかったようなピアノで奏でる５曲目、セロニアス・モンクの曲を比較的滑らかに演奏する６曲目、アップテンポで個々のソロも楽しい７曲目。

(05/04/23)８曲目以降は別テイク。Dave Pike作は６曲目のみで、他はジャズメン・オリジナルかスタンダード。うなり声を上げながらのノリの良いヴァイブラホンが特徴。ベテラン勢でアップテンポの安定した演奏が繰り広げられるチャーリー・パーカー作の１曲目、ゆったりと包み込むようなメロディのバラードの２曲目、メロディアスでほんのりと温かみを感じることができ、テンポも適当で体がスウィングする３曲目、やはりチャーリー・パーカー作で速いフレーズで攻めてくるアップテンポの４曲目、ディジー・カレスピー作の有名な曲をそれなりに盛り上げて料理している５曲目、日曜の午前中に公園を散歩しているような、しっとり系のバラードの６曲目、やはりディジー・ガレスピー作のブルージーなフレーズが飛んでいる７曲目。

(05/04/22)８曲目以降は別テイク。オリジナルテイクでは、Ted Brown作、Jimmy Raney作が各１曲、Hod O'brien作が２曲であとの３曲はスタンダード。アップテンポでややせーの、という感じではじまりながらもテーマのハモり具合や、メロディアスな感触が強くて、個々のバップ色の強いソロが楽しめる１曲目、しっとりした息を吹きかける感じのテナー・サックスのバラードの２曲目、哀愁強いメロディとハーモニーが情緒ありながら、やや速めのノリで楽しめる３曲目、アップテンポのマイナー系でなかなかギターとテナーのアプローチが渋くてカッコ良い４曲目、陽気にハードバップ色の強いやや速めのミディアムで聴かせる５曲目、控えめのテンポで味わい深くフレーズを奏でていく６曲目、ややアップテンポで明るくせまる７曲目。

(05/04/19)２枚組のCD。１曲が共作、９曲目がウェイン・ショーター作の他は全てスコット・ヘンダーソンの作曲。ギタートリオでのブルース色の強いライヴ・アルバム。ギターもロック・ブルース寄りからのイケイケフレーズもあれば、今っぽいフレーズでせまる部分も。ギターがとにかくブルージーに変幻自在にせまってきて、CD２枚分、飽きさせません。１曲目もなかなかいいフィーリング。２、４、８、１２曲目はヴォーカルのブルース曲、５曲目もヴォーカル入りの妖しげな曲。現代的なヘヴィーなファンクの３曲目と同様にヴォーカル入りの１０曲目、東洋的なテーマのエキゾチックな６曲目、パワフルに飛ばす７、１３曲目、ジャジーな４ビートの世界の９曲目、弾むようなリズムで攻めて他パートのソロもある１１曲目。イエーイ、やるね。

(05/04/19)全曲Michael Galassoの作曲。５０分のアルバムに１６曲と、短めの演奏が多い。ミニマル的に音列を繰り返すヴァイオリンとリヴァーヴの強くかかったテリエ・リピダルのギターが、ゆったりとしたサウンドをバックに不思議な情緒空間にさまよいこんでみたり、民俗音楽的なパーカッションとヴァイオリンやギターの哀愁を感じさせることができたり、ヴァイオリンのソロの曲があったりと、様々なサウンドを聴かせてくれます。フレーズよりもサウンドカラーや流れで聴くような感じかも。４、１４、１６曲目はかなりハードな音色のギターが出てきますが、派手になりすぎず、全体のサウンドにマッチしている感じ。タイトル曲の１０曲目はヴァイオリンの高音が続く静かで抽象的な小品。１２曲目は軽い４ビートか。内側を向いている？

(05/04/16)ベニー・ウォレス作は５曲目のみ。他はスタンダードがで、サックス・トリオが中心の演奏。さすがに音が良い感じ。１曲目からスタンダードを彼自身のウネウネしたフレーズも交えつつ、それでいて明るくメロディアスに料理しています。バラードのメロディを歌わせても上手いことがわかる、それでいて彼独特のフレーズが飛び回る２曲目、サックス・ソロの出だしのフレーズが何とも言えないあえてワルツの３曲目、ホンワカとしたムードで進んでいく４曲目、自由奔放なブルースを展開する５曲目、サックスの自由さとメロディ、ピアノのしっとり加減がミックスした６曲目、サックスが大らかかつ自由に歌い上げていく７曲目、ほのぼのとした雰囲気で温かみのある８曲目、アップテンポで、やっぱりサックスが炸裂する９曲目。

(05/04/16)Orrin Evansの作曲は８曲中３曲、あとはメンバーのオリジナルやスタンダードなど。スタンダードなのにフリーのフォーマットのような自由なサウンドが繰り広げられる１曲目、ミディアムの落ち着いた渋いテーマとやや浮遊感のあるアドリブで不思議感覚の２曲目、ホーンの自由なフレーズでスペースを感じ、後半ピアノで盛り上がる３曲目、珍しくソロ・ピアノでしっとりとしたバラードの世界を聴かせる４曲目、ソロ・ピアノではじまり、テーマの後からテンポが速くなって突っ走っていく５曲目、鋭いピアノではじまり、飛翔していくソプラノ・サックスを追いかけながらだんだんテンポがアップ、ピアノ、ベースに引き継ぐ６曲目、ゆったりとしながら自由の緊張感もある７曲目、ホーンのハーモニーも良いし黒っぽく盛り上がる８曲目。

(05/04/14)Mike LeDonneの作曲は全９曲中４曲。ピアノを弾く時は盛り上がるけれどもシロっぽい感じも。ソロ・ピアノではじまり、メロディアスなテーマで来たと思ったら、アップテンポでスピードのあるピアノ、ヴァイブラホンと続く１曲目、ブルージーな雰囲気で進んでいきながらも、ピアノはあおりまくり、ギターは冷静にソロをとるタイプの２曲目、ゴキゲンなリフ付きの正統派４ビートジャズが聴ける３曲目、ちょっとソフトタッチで軽めに進んでいく４曲目、その名の通りワルツで都会的に洗練されているタイトル曲の５曲目、ミディアムでちょっと渋めなアプローチの６曲目、バラードなのにキラキラ、バシャーンとピアノを弾いていく７曲目、アップテンポでフレーズも素早く流れていく８曲目、ちょっと沈み込んだようなボッサの９曲目。

(05/04/12)全９曲中７曲がSeamus Blakeの作曲。現代クインテットとしてはメンバーもサウンドもなかなか。特にギターが好み。ブルースでありながらアップテンポ気味でメカニカルなテーマや意表をつくようなフレーズでの応酬など、スリリングな演奏が楽しめる１、９曲目、ちょっとスローで都会的に渋めにせまってくるようなタイトル曲の２曲目、ラテンのリズムでちょっと中間色的な色合いで進んでいく３曲目、アップテンポでなかなか盛り上がる現代４ビートの４曲目、エリントン・ナンバーを肩の力を抜いて演奏する５曲目、８分の６拍子でモーダルな感じで進んでいく６曲目、１６ビート的である意味豪快だったり、フリーだったり、メカニカルに進んでいく７曲目、ピアノとのデュオで、やや硬質ながらも優しいバラードを展開する８曲目。

(05/04/12)全１０曲中９曲がジョエル・ワイスコフの作曲。リズムの２人がスゴいメンバー。曲は今っぽく複雑さを持っていますがそれをメロディアスに処理している感じ。やや繊細なタイプのピアノか。複雑なテーマやコード進行だけれどもすんなりと聴かせてくれるタイトル曲をもじった１曲目、浮遊感をあえて前面に出したような、ミディアムで後半盛り上がる２曲目、ロック的な弾むリズムで陽気なブルース的に聴かせる３曲目、現代的で繊細なバラードの４曲目、温かみがあってメロディが流麗な５曲目、ちょっと弾むワルツながら哀愁のある６曲目、アップテンポでメカニカルな感じがいい７曲目、しっとりと奏でていくバラードの８曲目、今っぽくリハーモナイズされたスタンダードの９曲目、８分の７拍子でメロディアスに進む１０曲目。

(05/03/30)このメンバーでECM２枚目のアルバム。ドイツ生まれで３０代の時にフランスに移住したクルト・ワイルの作品と、それにアレンジを大きく加えた曲、全くのオリジナルが入り乱れて、クラリネットとアコーディオンのデュオの不思議なフレンチ感覚を持ったアルバム。比較的短めの曲が２３曲詰まっています。その分各場面によるメロディを聴かせようという趣向かも。いわゆるジャズからはかなり離れてはいるけれども、ECM的な静かな背景に浮かび上がってくるデュオのメロディはなかなかにセンチメンタルで郷愁を誘うような演奏。同じ曲のものもあってVar.とついているのはその変奏曲（テイク違い）ということでしょう。４曲目のようにフリー・インプロヴィゼーション度が少し強い曲も混ざっていますが、ほとんどが穏やか。

(05/03/30)Hod O'Brien作は１、３、５曲目。ベテランのペッパー・アダムスが参加していて、サウンドにやや重く、しかし明るめの彩りを添えています。１曲目のタイトル曲は哀愁含みのハードバップで、テーマ部の構成もちょっと変化に富んでいます。バリトン・サックスをソロでブリブリいわせているのが印象的。トム・ハレル作のちょっと乾いた風を感じさせるボッサ・タイプで後半ソロが盛り上がる２曲目、アップテンポで明るくメロディアスな、と楽しい感じかつ速めのソロで進む３曲目、速めのアンサンプルテーマで、ややアップテンポの「ジャズ」を聴かせる４曲目（８曲目別テイク）、唯一しっとり系のヴォーカルの入るバラードの５曲目、ゴキゲンな展開をしていくクリフォード・ブラウン作の６曲目、ほんのりしたスロー４ビート系の７曲目。

(05/03/27)６曲目以外はデイヴ・ホランドの作曲。変拍子も曲によってバシバシ出てきます。１−４曲目は組曲で、モンタレー・ジャズ・フェスティヴァルのために書かれたもの。１曲目は重厚にはじまったと思ったら途中でテンポが速くなる部分もあり、スリリングなアンサンブルとソロがドラマチックに展開。ベースのソロではじまり徐々に盛り上がりを見せたり静かになったりと１７分もの２曲目、最初が静かでメロディにアンサンブルがまとわりついてくるような、ソロをとる場面もある３曲目、アップテンポで出だしのベースソロもサポートもカッコ良い４曲目、穏やかな中間色系のサウンドがつまっているボッサ系の５曲目、ロビン・ユーバンクス作のM-BASE的な変拍子ファンクの６曲目、やや気だるい感じで盛り上がっていく７曲目。

(05/03/26)Jimmy Raneyの作曲は３曲目のみ。あとは２曲目以外はスタンダードやジャズメン・オリジナル。トリオ編成ですが、メンバーがスゴいです。ベースがけっこう前面に出ている感じ。ベニー・ゴルソン作の哀愁漂うマイナー・チューンが心に残る１曲目、George Mraz作の、叙情感漂う静かなバラードがタイトル曲になっていて、ベースソロもあって渋好みの２曲目、ややアップテンポで流麗なメロディで進行していく３曲目、ベニー・ゴルソン作の、映画音楽にでもできそうなメランコリックな雰囲気を持っている４曲目、明るくて、ドラムスはいないけれどリズミカルに感じるノリの良い５曲目、やはりメロディアスでウキウキするようなサウンドのスタンダードの６曲目、これのみ’９０年録音でソロ・ギターでの演奏 の７曲目。なかなか。

(05/03/26)全８曲中６曲がTom Harrellの作曲。若手が中心のメンバーで、やはり新しめなサウンドか。１曲はミディアムのテンポでの６拍子のブルースで、ケニー・バロンのピアノもさすが。ケニー・ギャレット作の、フルートやフリューゲル・ホーンでのメロディが非常に美しいバラードの２曲目、アップテンポのラテンノリで、それでいてテーマの旋律がゆったりしていてソロに入るとスリリングな３曲目、フロント２管で印象的なテーマのあとにそれぞれの個性的なソロで勝負する４曲目、８分の６拍子でメロディアスに奏でていくややセンチメンタルな５曲目、ボッサ的で哀愁を感じるようなテーマから、ソロへと移っていく流れが印象的な６曲目、チャーリー・パーカー作を’８０年代のフレーズで演奏するとどうなるか、といった感覚の７曲目。

(05/03/26)Ceder Waltonの作曲は１、５曲目。1015とメンバーを多少変えての録音。でも雰囲気はそれなりに違います。何度も繰り返すテーマのフレーズが頭に残り、それでいてスマートでお洒落なコード進行とソロのメロディが心地良い、時に倍速のリズムの１曲目、朗々と吹かれるサックスのバックにまわる、あるいはソロをとるピアノがなかなか印象深い、やや明るめの２曲目、文字通りブルース進行で楽しませてくれるタイトル曲の３曲目、メロディを奏で上げていくバラードで、やや弾んだイメージもある４曲目、ややスピーディなラテンタッチでで渋い映画音楽のようなドラマチックなメロディを持ち、盛り上がる５曲目、サックスとのデュオでしっとり加減のあるバラードの６曲目、スタンダードをアップテンポで陽気に進んでいく７曲目。

(05/03/25)スライド・ハンプトンの作曲は３曲目のみ。トロンボーンのフレーズもホンワカキビキビという感じ。LPの倍の曲数がCDに入っています。哀愁感覚も混ざってどこか懐かしい感触のある、クリフォード・ジョーダン作のハード・バップの１曲目（７曲目は別テイク）、アップテンポでテーマはありますがアドリブに入ると演奏者自身のペースになってしまうような２曲目、やや浮遊感を保ちつつ複雑なテーマのメロディを持っていて、アドリブは正攻法のタイトル曲の３曲目、シダー・ウォルトン作の、隙間があるテーマながら中間部はスマートに展開する４曲目、ちょっとしたほのぼの感がいい感じの５曲目、アップテンポでメロディアスに進行していくスタンダードの６曲目、チャーリー・パーカー作の少しのたくったテーマの８曲目。

(05/03/20)この変則的なメンバーでの２枚目。メンバーそれぞれのオリジナルが全９曲中７曲。温度感の低いちょっと硬質な世界が広がっています。ただ、そんな中でも、１曲目のようにギターで４ビートを出しながら部分的にスウィングを感じさせる場面もあって面白い。ドラマチックな展開。淡彩色で危ういバランスの上に成り立っている２曲目、ナット・アダレイ作で、リズムはのる方向にありながら冷たい感触の３曲目、ゆったりしっとりと進んでいく４曲目、浮遊感を伴いつつほんの少しのスウィング感覚もある５曲目、静かでひんやりとしながら徐々に坂を上っていくタイトル曲の６曲目、中間色系やや明るい基調でエキゾチックなラインもある７曲目、叙情的な風景が広がるような音の８曲目、メロディアスなスタンダードの９曲目。

(05/03/20)ケニー・ギャレットの初リーダー作で、彼の作曲は全８曲中５曲。彼のソロも非凡なフレーズ。なかなかいいメンバーが揃っています。アップテンポで硬派な雰囲気かつ今っぽいアンサンプルやソロで突き進み、後半２人のホーンが同時にぶつかり合う１曲目、一転メロディアスに朗々と歌うスタンダードの２曲目、美しいメロディで優しく語りかけてくるようなバラードの３曲目、ブルースのタイトルはついているけれど、アップテンポで現代的なテーマとフレーズの４曲目、中国的なテーマを持っていてもソロではモーダルな感じの５曲目、８分の６拍子でちょっと沈んだ哀愁感覚を持っていて、その後盛り上がっていく６曲目、アップテンポのラテンノリで気持ち良く進んでいく７曲目、スタンダードをやはりノリ良く料理する８曲目。

(05/03/15)全９曲中７曲がJohn Swana作。ピアノレスでギターが加わって、ストレートなジャズながら自由度が高いような気がします。テーマのメロディが印象的で４人が有機的に前に進んでいくような１曲目、ミュート・トランペットで甘さとちょっとした懐かしさを出しているホンワカとした２曲目、哀愁漂う比較的静かなバラードの３曲目、ミディアムの４ビートながらスペースがやや広めで自由にメロディが展開していくタイトル曲の４曲目、やや憂いを帯びつつテーマのメロディの印象が強い５曲目、アビー・リンカーン作の優しくも温かい、朗々としたバラードの６曲目、ファッツ・ウォーラー作の、原曲の雰囲気を生かした演奏の７曲目、淡色系でちょっと渋めな感触のサウンドの８曲目、アップテンポのビ・バップのような展開の９曲目。

(05/03/12)全９曲中７曲がDavid Binneyの作曲。全体的にホーンがスゴい。１曲目はウェイン・ショーターの作品で、サウンドは今ながらオーソドックスな４ビートの上をバリバリと舞うホーン。難しそうなリズム・フィギュアの上を飛ぶホーンで、現代ジャズの２曲目、バラードなのに一筋縄ではいかなくて緊張感の漂う３曲目、複雑なリズム、自由でフリーキー、時にスピーディーなホーンが目立つタイトル曲の４曲目、変拍子ファンクの様相を呈しているなかでのホーンのやり取りが面白い５曲目、デューク・エリントン作の比較的聴きやすいバラードの６曲目、特徴的なベースラインからドラマチックに展開し、自由に飛び回るホーンやピアノの７曲目、比較的聴きやすいメロディでややボッサの８曲目、複雑なリズムにノリながらの９曲目。

(05/03/12)全１０曲中Orrin Evans作は５曲。原朋直の曲も２曲。リズムの交替もありますが基本的にはクァルテットの曲が多い。１曲目は自由に寄り集まって音を出したら徐々に曲になってしまった雰囲気で、ピアノがセロニアス・モンクのよう。不思議なリズムでややエキゾチック、自由な原作の２曲目、内向的で神経質な静かなバラードの３曲目、アップテンポだけれど、今特有の自由なスペースと浮遊感を持つ４曲目（と同曲小品の１０曲目）、静かでスピリチュアルな展開のタイトル曲の５曲目、なかなか複雑なメロディを持ったエキゾチックな６曲目、これも原作のフリーバリバリの部分もある、かなり自由な７曲目、４ビートで比較的オーソドックスな小品の８曲目、ホレス・シルバー作の静かでしっとり感覚の、意表をついた９曲目。

(05/03/12)全１０曲中６曲がJohn Swanaの作曲。他のメンバーの曲もあり、スタンダードは１曲のみ。３管がテーマの厚みを出しています。１曲目から’５０年代後半から’６０年代初頭あたりのハード・バップが漂ってきます。ややアップ・テンポの渋い４ビート・ジャズ。ミディアムで心軽やかなサウンドの２曲目、８分の６拍子で哀愁系のマイナーなサウンドを持ちながら後半盛り上がる３曲目、オーソドックスで懐かしいサウンドの４曲目、渋い絡みを持つテーマのブルースの５曲目、唯一のスタンダードで優しく奏で上げていく６曲目、タイトルに比してオーソドックスな感じの７曲目、ややアップテンポで各ソロもなかなか快調な８曲目、懐かしいサウンドの味わいの９曲目、Swanaのトランペットがミュートで囁きかけるトリオでの１０曲目。

(05/03/12)テナー２人のグループ。それぞれの作曲は計３曲で、他はスタンダードやジャズメン・オリジナル。１曲目からバトルかと思いきや、ミディアムの優しい曲ではじまります。テナーの強烈な個性の違いはないものの、何となく聴き分けられる感じ。アレキサンダーの方がほんの少しメカニカルで派手な感じ。テーマがやや無機的なアップテンポの４ビートで、フレーズも鋭くせまる２曲目、今っぽいミディアムのブルースで渋くせまる３曲目、美しくメロディアスなバラードはスチュワートの演奏での４曲目、ディジー・ガレスピー作を陽気なミディアムで進行する５曲目、「ララバイ」にしてはアップテンポでスピーディーな展開の６曲目、アレキサンダーのバラードで切ない演奏の７曲目、ちょっと渋めで抑制の効いたミディアムの８曲目。

(05/03/12)George Colligan作は５曲目のみで、スタンダードやジャスメン・オリジナル等が中心。大部分のサウンドは現代っぽいメカニカル系のサウンド。オリジナルのようなサウンドとリズム・アレンジの、途中に４ビートもあるエリントン作の１曲目、日本の「赤とんぼ」をリハーモナイズしていてスマートなジャズ・ボッサの２曲目、ワルツで聞かせながらもフレーズはウネウネとしている部分もある３曲目、乾いた優しさのあるバラードの４曲目、ちょっとひねくれた進行で彼らしいオリジナルのタイトル曲の５曲目、ジャコ・パストリアス作を重くジャジーに演奏する６曲目、モリコーネ作をしっとり聴かせる７曲目、アップテンポでスピーディな８曲目、ソロピアノで丁寧に奏でられる９曲目、曲の雰囲気のある、アップテンポでモーダルな１０曲目。

(05/03/09)全１４曲で、ヨーロッパ周辺のトラディショナル曲集。ギリシャ、スペイン、モルダヴィア、ブルガリア、イタリア、ウクライナ、シシリー、コルシカ、アルメニア、パレスチナ、アルバニア。楽器編成と歌の場所からも分かるようにエキゾチックなワールド色が満載。高めの声ながらエキゾチックな雰囲気を持つギリシャのSavina Yannantouの歌唱はジャズではないですが、主に非西欧圏（西欧圏周辺）の世界の広がりを感じることができます。時に静かに歌いかけてきて、時に打楽器と共に賑やかに進行していきます。ヴァイオリンの音階が移るときのすべり具合もかの地のワールドっぽさ。５曲目は東欧風陽気な気分、８曲目は哀愁のワルツ、９曲目はじっくりと歌いこまれるこれまた哀愁のタイトル曲。語りかけてくる１４曲目。

(05/03/08)全曲Adam Rogersの作曲。ギターのトーンはオーソドックスですが、フレーズは現代っぽいトンガリ系。けっこうバリバリくる場面も。ちょっと無機的なテーマで、途中からアップテンポでハードにせまってくる１曲目、モーダルな感じでエキゾチックな香りもして盛り上がる２曲目、ゆったりした浮遊感のあるメロディにまとわりつくギターの３曲目、ゆっくりしたテンポながらも妖しげな浮遊感のまま中盤にクライマックスがくる４曲目、インタールード的で静かなバラードの５曲目（リプライズで１０曲目）、寒色系の情緒を持ちつつ不思議空間へと誘う６曲目、アコースティックギターでしっとり哀愁系バラードの７曲目、やや寒色系のサウンドとエキゾチックさが同居する８曲目、アップテンポの４ビートでも冷たくて彼ららしい９曲目。

(05/03/06)メンバーのオリジナルとスタンダードやジャズメン・オリジナルが約半々。２テナーによるクインテットで、２人の対比も面白い。両方とも音域は高めですが、クリフォード・ジョーダンの方が低音の使い方が多いかな、という感じ。テーマが８分の６、アドリブは４分の４でジョーダンからジュニア・クックへと続いていく、テーマが印象的なミディアムの１曲目、しっとりとしていて抑制された、高音域を使ったメロディが美しいバラードの２曲目、ディジー・ガレスピー作の陽気で楽しいテーマ、アドリブの３曲目、アップテンポで現代的な雰囲気、ソロの交換が後半にある４曲目、優しいメロディで奏でられるバラードの５曲目、いかにもという感じの元気なホーンが聴けるタイトル曲の６曲目、２テナーとピアノのバラードの７曲目。

(05/02/27)グループでは４枚目ぐらいのアルバムになるのでは。全曲ヴォーカル入りのファンク・ロック・アルバムで、ジャズ・フュージョン色はほとんどないです。ただ、リーダー兼プロデューサーのデヴィッド・フュージンスキーが曲作りにけっこう関わっていることで、そのサウンドはけっこう現代的、時にエキゾチック、時にロック的と、曲ごとに変化に富んでいて、カッコ良いサウンドがつまっています。そのロック的なギターの場面や、ヴォーカリストの歌い方などは、どちらかと言うとロック・ファンクサイドのファンの方からウケるのでは。ややハードな曲たちの中でもメロウでメロディアスな４、７曲目あたりが逆にアクセントになっていて、耳をそば立てます。５曲目はスキャットがジャズのアドリブっぽいかも。でも基本はファンクやロック。

(05/02/20)スタンダードやジャズメン・オリジナル集。クァルテットなので、ジミー・レイニーの明るめな流れるようなギターを堪能できます。メロディが流麗に流れていく、ややアップテンポのスタンダードの１曲目、チャーリー・パーカー作の印象的なテーマからミディアムでやはり腰も軽く演奏していく２曲目、ベニー・ゴルソン作のやはりミディアムでソフトな肌触りを持つ３曲目、速射砲のようにスピーディーなフレーズをこれでもかと繰り出してくるような、アップテンポでカッコ良い４曲目、歌いこむようなテーマで哀愁を感じつつも、そのメロディアスさに惹かれるものがある５曲目、J.J.ジョンソン作の、落ち着いていてしっとりと歌い上げていくようなバラードの６曲目、なかなかいい雰囲気でのソロやセッションを聴くことができる７曲目。

(05/02/20)ケニー・バロン作は９曲目のみで、スタンダード、ジャズメン・オリジナル集。彼のピアノが堪能できます。CDには’８７年の録音が４、８−９曲目に混ざっていますが、そちらはソロ・ピアノ。１曲目はアップテンポでバリバリと飛ばし、これだけ弾きまくってくれると気持ちが良い。一転バラードでしっとりと聴かせてくれる２曲目、明るい４ビートでノリも良く、よく歌う１１分台の３曲目、温かく、余裕を感じさせるバラードの４曲目、マイナー系で元気の良いモンク作のタイトル曲の５曲目、モンク作にしてはアクが少なく、バンバン飛ばす６曲目、大排気量の自動車のようにフレーズが速くても安心して聴ける７曲目、ストライド・ピアノのソロで明るくハネるように歌い上げている８曲目、じっくりとブルースを安定して聴かせる８曲目。

(05/02/06)全曲George Colliganの作曲。オルガン、エレキピアノも入っているちょっと異色な作品。１曲目でオルガンのモーダルでメカニカルな浮遊サウンドが出てきて、ちょっとダークで妖しげな雰囲気。今っぽくてちょっとクールな感じの４ビート作の２曲目、エレキピアノでゆったりと漂うような綾織り系サウンドの３曲目、アップテンポでテーマにキメが多く、丁々発止のインタープレイが繰り広げられる４曲目、ソロピアノで年末の静かな雰囲気を醸し出す５曲目、多重録音で変拍子もあって割と変幻自在なメカニカル系サウンドの６曲目、自然を感じる小品系のタイトル曲の７曲目、自ら（！）ドラムスを叩くピアノレスの４ビートでギターがカッコ良い８曲目、エレキピアノで静かなワルツの９曲目、再びオルガンで渋めのサウンドの１０曲目。

(05/02/06)オリジナルはなく、スタンダードのバラード集。９−１１曲目は別テイクのボーナストラック。聴きやすいのでBGMにもいいかもしれません。タイトルで「バラード・アルバム」とはなっているけれど、例えば１曲目はミディアム・テンポの曲なので、ある程度幅はあるようです。ただこれも聴きやすく明るめの曲。テナーでゆったりと、そして切々と奏で上げていく２曲目、ちょっと憂いを帯びているフレーズがなかなか渋い３曲目、ソフトにピアノではじまって、やはり柔らかく語りかけてくる４曲目、この曲をゆったり仕上げていて心地良い５曲目、ミディアムながら温かみのあるフレーズでせまってくる６曲目、ホッとするようなメロディの優しい７曲目、ゆったりとはじまってミディアムの４ビートでやや盛り上がり気味になる８曲目。

(05/02/06)全６曲中Johnny Colesの作曲は３曲（３−４、６曲目）。’５０年代からのベテランですが、フリューゲルホーンのまったりした音でやや地味だけれどもいいソロをとってます。ピアノのHorace Parlanも味わい派。メロディアスでやや元気な感じの、時々速いパッセージが出てきてそのかすれ具合も味わいのある１曲目、チャールズ・ミンガス作のゆったりとして温かみのあるバラードを、じっくりと奏で上げていく２曲目、出だしのホーンの単調なフレーズからアップテンポの４ビートになだれ込む３曲目、エキゾチックなテーマを持っていて、そのエキゾチックな雰囲気が続いていくタイトル曲の４曲目、ウェイン・ショーター作にしては素直で明るい８分の６拍子の５曲目、ピアノソロではじまって中ほどからホーンが出てくる６曲目。

(05/02/05)ジャズメン・オリジナル集。ボーナス・トラックの７曲目のみ’９１年録音のスタンダードで異色。演奏も選曲も男っぽいという感じのピアノ・トリオかと思います。ジョー・ヘンダーソン作の１曲目はメカニカルな雰囲気で、それでいて汗臭さを漂わせているピアノのフレーズ。速いテーマとアドリブでけっこう迫力満点に聴かせるソニー・ロリンズ作の２曲目、トニー・ウィリアムス作の８分の６拍子の個性的なメロディを漂わせている３曲目、ウェイン・ショーター作のちょっと淡い魔術的なサウンドに幻惑される４曲目、ジョニー・グリフィン作のミディアムでメロディアスな雰囲気の５曲目、ボッサ進行があったり４ビートになったりしつつ、やはり硬派なピアノを見せつけている１２分台の６曲目、ソロ・ピアノでしっとり系のバラードの７曲目。