グレアム・ヘインズ（Graham Haynes)

リーダー・アルバム

(01/07/15)時期的な点からみて、M-BASE色が強いアルバム。１曲目などはM-BASE色全開の変拍子ファンクです。２曲目もノリが良いもののこれもM-BASE的なファンク。 こういう路線だけでアルバムを作ってしまっても良かったかも。これに対して３曲目はピアノとのデュオでメインストリーム的なバラードを演奏しています。打ち込み・エスニック路線とでも言うべき内容に仕上がっている４曲目、さらにパーカッションが効いていてワールド色が強い３分弱の５曲目、反復的なリズムの繰り返しの上を漂うソロ楽器というイメージの６曲目、これまた変拍子ファンクの７曲目。そしてベースとの語り合いが聴けるバラードの８曲目。今後の萌芽が見られるものの、様々な要素を取り込みすぎかな、と思える部分も。

(03/10/28)９曲中６曲がグレアム・ヘインズのオリジナルか共作。当時からエレクトリックや、特にパーカッションをうまく使用したサウンド。M-BASEの影響も。１曲目はタイトルの雰囲気とは違い、パーカッションとバックのベースシンセの音の上を吹きまくり、ラストのコーラスで幕を閉じます。やはりピアノとパーカッションとコルネットのみで勝負している２曲目、シンセサイザーのゆったりとしたバックで美しいバラードを奏でている３、６曲目、慌しいテーマとノリの良いビートが交互に繰り返す４曲目、やはり重低音ビートの上をホーンが駆け回っていく５曲目、やや浮遊感を伴う重めなサウンドとソロの対比が際立つ７曲目、変拍子も入って比較的淡々と流れていく１３分台の８曲目、美しいエキゾチックなバラードの９曲目。

(01/05/05)映画音楽的なものものしい導入部の１曲目で３分ほどすごしたあとに、２曲目の父親のロイ・ヘインズに捧げられた曲はモロにM-BASE系のファンクと言った、ノリの良い曲が続きます。ただビックリしたのは、ジャズと言うよりはアフリカやインド方面へのワールド・ミュージックの回帰とでも言うべき３曲目が、何と２６分にもわたって繰り広げられているのがすさまじいところ。ヴァーヴでよくぞやりました。４曲目はアフリカ寄りのM-BASE系の複雑な拍子のファンクで再びリズミカルに迫ってきます。インタールード的な５曲目を挟んで、タイトル曲の６曲目はこれまた１４分台の大曲。それぞれのソロを中心にしながら、なかなかドラマチックな展開ではあります。いろいろな内容を取り込むのは良いのですが、少々散漫な印象も。

(00/10/22)ワールド、ロック、ピップポップなどいろいろな要素を詰め込んだアルバム。だから曲によって印象はいろいろ。 進化するジャズを体現しているのだと思いますが、ちょっと拡散気味。１曲目はジョン・コルトレーンの曲なのですが、ハードロック的ギターは炸裂し、リズムが強調されていて独特の世界をいきます。リズムの上を不安定な要素をもって漂うギターが暗い陰を落とす２曲目、アミナ（・クローディン・マイヤーズだと思いますが）のヴォーカルも入ってやや中近東風無国籍的ワールド・ミュージック的雰囲気が１１分も続く３曲目、一転軽いビートでノリの良い４曲目、スペイシーでゆったりした５曲目、ファンク調でヘヴィーな６曲目、やはりファンク調の７曲目、静かで幻想的なヴォーカルソロのみの８曲目。

(00/11/09)タイトルは何だかものものしいですが、基本はシンセサイザーのたゆたうようなサウンドに音を重ね合わせていく一人多重録音に近い世界。ビート感は全然ありません。グレアム・ヘインズ自身のホーンの演奏も控え目。１曲目は、ゆったりと流れるようなサウンドの上を静かに通りすぎて行くナレーション、２曲目はやはり時間を超越した音の上を漂うアフリカン・ハープ、３曲目は１６分台の大作で、これまた瞑想的なバックのサウンドにナレーションがかぶさっているというもの。少々退屈かも。４曲目はインド音楽のようなバックにのっかるホーン、５曲目は雄大な（？）シンセサイザーのソロ。６曲目はソロの演奏にエコーをかけて効果を出していますが．．．。これもヒーリング系？

(00/11/23)打ち込みやサンプリングもあるアルバム。ジャズ度はあまり高くないかも。１曲目からタイトル通りワーグナーの曲のサンプリングもあったりする壮大な（？）打ち込みサウンドの独自な世界。２曲目のワーグナーからの引用がある曲らしいですが、こちらは打ち込みのリズムの上を漂うホーン、といった感じ。渋めの曲。３曲目はスペーシーなシンセのベース音とホーンとの緩やかなかけあい。リズミカルなドラムが入る４曲目、ヴォイスも入り、かつ打ち込みのリズムが心地良い５曲目。唯一バラードではないかと言える６曲目、テレビドラマの恐怖をあおるような静かな曲調ではないかと思える７曲目。サンプリング調のヴォイスの掛け合いも面白い８曲目。かなりマニアックなアルバムではないかとは思いますが．．．。

(07/10/10)ジャズ色はなく、音響系というのか、エレクトロニクス系というのか、電気音楽的な要素がかなり強く、せわしなくドラムスがビートを刻んでいて、まるでシンセベースのようなベース音が続き、その中をコルネットその他が泳ぎまわるという場面が多いアルバム。サウンド的にはけっこうエレクトロニクス的にハードな部分もあれば、環境音楽的にせまってくる部分もあります。２曲目のみヴォーカルが入り、浮遊感が漂う。１４分にもわたりスローにコルネットとベースとのデュオで漂っていく４曲目。少しですがジャズ・ファンクを意識した５曲目。ジャズを演奏するというよりは、彼自身の目指すものはもう全然別のベクトル方向に飛んでいってしまっているという感じ。ドラムスが打ち込みではなくて生音なのにはホッとしますが。

共演・参加アルバム

基本編成はスティーヴ・コールマン、ジェリ・アレン、ロニー・プラキシコ、マーヴィン・スミッティ・スミス（彼のみ５曲目除く）のクァルテット（２曲目はサックスとドラムのデュオ）で、１、５曲目で他のメンバーとの入れ替わり、追加があります。今考えるとスゴい当時のメンバーの顔合わせ。カサンドラ・ウィルソンは５曲目のみの参加。それにしても複雑なメロディで非常に歌いにくそうな曲。まだベースが全曲アコースティックなので、強いビート感があまり出ずにジャズ寄りのサウンドになっていますが、それでも変拍子やフレーズなど、十分個性的。６曲目はバラードの曲ですが、そこには美しいのだけれどメロディックな覚えやすいフレーズとは位相が違う個性的なサックスがあります。８曲目のタイトル曲はアフリカを連想させるリズム。

エレキベースとドラムの変拍子による強いビート感（曲の調子からはジャズの影響よりはファンクの影響の方が強く感じられ、たてノリなので変拍子ファンクと言うべきでしょう）と、いきなり1曲目からとにかく斬新なアンサンブルとフレーズ。当時これに類するサウンドがなく、聴いて強いショックを受けた記憶があります。スティーヴ・コールマンのサックスは極めて個性的。ヴォーカルが前面に出ている曲も多く、カサンドラ・ウィルソンの個性が特に際立っています。今思えば、このCDがM-BASEとしてはじめて聴いたアルバム。と言っても、当時のライナーなどにはこの用語は使われていないのですが。６曲目のみバンキー・グリーンとアビー・リンカーンの曲だそうで、唯一普通の感じの曲として聴けます。

１５曲中スティーヴ・コールマンの作曲は１１曲。ファンク色のサウンドが洗練されてきて、変拍子などの複雑な要素はあってもかなり聴きやすくなったなあ、という印象です。１曲当たりの時間も短め。基本編成はサックス、トロンボーン、ピアノ、ギター、ベース（当然エレクトリック）、ドラム。１曲目は分かりやすいビートで快調に飛ばし、３曲目の複雑なビートでノックアウトを食らいます。とは言うものの１１曲目のサックスソロはけっこうオーソドックスでメロディアス。サイドメンのロビン・ユーバンクスもジェリ・アレンも素晴らしいソロを展開。ヴォーカルがはいる曲も多く、その中でもカサンドラ・ウィルソンが３−４、９曲目に参加。曲名からすると日本の武道を連想させるような曲も。１５曲目は何とメンバー紹介。

比較的オーソドックスな曲も多く、彼女独自の方向性もうかがわせます。歌い方やスキャットがベテランと言っても通用すると思います。１曲目は素直な曲で、ポップスの曲として聴いたほうがいいかも。２曲目のスタンダードは前奏・間奏が迫力で、ヴォーカルには味わいがあります。不思議な味わいがあるタイトル曲の３曲目、ヴォーカルもサウンドも渋いバラードの４曲目、変化していくリズムにのって素晴らしいスキャットが聴けるドラマチックな５曲目、軽快なラテンリズムの６曲目、自作曲だけれど意外にジャズしている７曲目、ピアノとのデュオでしっとり？とスタンダードを歌う８曲目。９曲目は７拍子のリズムの上に抑制の効いたスキャットが。スティーヴ・コールマンは４、７曲目に、グレアム・ヘインズは２−３、５−７、９曲目に参加。

スティングの興したパンジア・レーベルへの録音。（何と発売はCBS/SONYでした。）彼のアルバムの中では一番豪華な参加ミュージシャン。まさにオールスターキャストの録音となりました。曲も印象に残るものが多いです。 １１曲中１０曲はスティーヴ・コールマンの作曲。４拍子と３拍子が交互に来るポップな１曲目、なだらかにはじまって一転急速調のサックス・ソロの２曲目、ホーンが前面にでる４−６、８曲目、美しくエキゾチックな９曲目など多彩 な表現が魅力です。カサンドラ・ウィルソンは１−３、７、９曲目（１０曲目は別人？）に、ジェリ・アレン（１曲目のシンセ・ソロのセンスはすごい）とブランフォード・マルサリスは１曲目に、ゲイリー・トーマスは５−６曲目に、グレッグ・オズビーは６曲目に参加 しています。

再びM-BASEの世界の真っ只中に戻ってきたような、しかも豪華なゲストの作品。ファンク色も強くなってきています。 合作が多いですが全曲彼女も関わっています。１曲目から変拍子の彼女の曲でその世界に引き込まれます。４拍子ながらもM-BASE的な２、５曲目、短いファンクの３曲目、変拍子だけれどメロディアスな４曲目、グレアム・ヘインズ作のファンクの５曲目、ラップとドラムン・ベースが入ったサウンドの６曲目、個性的なポップスの曲の７、８曲目、ノリの良い変拍子の共作曲で、間奏もカッコ良い９曲目、エキゾチックな１０曲目。１１曲目は渋めのM-BASE風の曲。スティーヴ・コールマンは２、６−７、１１曲目に、ロビン・ユーバンクスは１−２、５曲目に、グレッグ・オズビーとゲイリー・トーマスは１、５曲目に参加。

基本的にはスティーヴ・コールマンとグレッグ・オズビーが双頭リーダーの、ストラタ・インスティチュートの拡大版なのですが、M-BASEの集大成ともいった感じの、まさにオールスターキャストのアルバム。曲も初期からのメンバーだけでなく様々なメンバーが持ちよっていて、変拍子ファンクは相変わらず。 作曲者たちはそれなりに知名度があります。スティーヴ・コールマン、グレッグ・オズビー、マーヴィン・”スミッティ”・スミスは全曲参加、カサンドラ・ウィルソンは１、３−５、７−９曲目に、グレアム・ヘインズは９曲目に参加。特にこの時期のカサンドラ・ウィルソンの全面的に近い参加はうれしいところで、メカニカルなメロディを歌うにしても、その肉声の存在感は圧倒的。M-BASEの難解な部分を救ってくれています。

アート・ブレイキーに捧げられたアルバム。ただし、ラルフ・ピーターソンは自分流にパワフルに叩いています。１曲目はセプテットの演奏で、ジャズ・メッセンジャーズでも演奏されたウェイン・ショーター作の曲。４曲目のジョン・コルトレーンの曲も非常に美しい。あとはクインテット編成。メロディアスなボサノヴァの２曲目、おなじみのファンキーなリズムの、オリジナルの３曲目、意表をついてリハーモナイズされた元気なスタンダードの５曲目、リズミックでメロディアスな６曲目、グッとシットリくるバラードの７曲目、ミシェル・ローズウーマン作の骨太な８曲目。そして９曲目は何とスタイリスティックスの作品。知らなければオリジナルに聞こえます。全体を通してミシェル・ローズウーマンのピアノがスパイシーにキマります。

自在にさまざまなサウンドを見せていて演奏者としても、作曲面でもうまい。ちょっと器用すぎかも。１曲目はマッコイ・タイナーを思わせるようなピアノ、２曲目もピアノトリオで快調に演奏します。クインテットの３曲目、ドン・バイロンとのデュオで有名な曲をフリー風に料理している４曲目、トリオで美しい５曲目、ちょっとアグレッシヴなクラリネットも聴けるファンキーな６曲目、スタンダードのはず？の７曲目、さまざまな弾き方で料理している８曲目と続きます。９曲目はクインテットで飛ばしまくります。ゲイリー・トーマスは３、７、９曲目に、ドン・バイロンは１、４、６曲目に、グレアム・ヘインズは３、９曲目に参加、ラルフ・ピーターソンは４曲目を除き参加。特にラルフ・ピーターソンの豪快なサウンドも大きい役割を果たしていると思います。

さまざまな曲がありますが、前半ファンク的色彩の曲もあって、そこに絡むジェリー・ゴンザレスのコンガが印象的です。１曲目はナレーションが入っている短い曲。ゆったりしたパーカッション入りファンクで中間色的なテーマを持つ２曲目、哀愁を帯びたテーマとややアヴァンギャルドなサウンドを持つ３曲目。ビル・フリゼールとラルフ・ピーターソンが４曲目に参加していて、ゴキゲンラテン系ですが、この曲はやりたい放題。渋めで印象的なテーマを持つ淡々とした５曲目、クラリネット・ソロの小品の６曲目、パーカッションの上をさまよう管楽器というイメージの７曲目、ゴキゲンカリブ系（？）途中ドシャメシャの８曲目、ピアノとのデュオでしっとりと聴かせる９曲目、再びファンク（やや内省的）に戻った１０曲目。

さまざまな曲を取り上げたアルバムですが、妙な統一感。ヴォーカルだけでなく、抑えた渋い演奏もこのアルバムの雰囲気を盛り上げています。内容は重い。いきなり１曲目が「奇妙な果実」ではじまって、背筋がぞぞっときました。いやあ、黒い。前人未到の黒さとでもいうのでしょうか。２曲目はＵ２作で、これも重く沈んだ曲調。一転明るいフォーク調の３、１０曲目、ブルースの４曲目、スタンダードをスチール・ギターをバックに歌う５曲目、ブランドン・ロスのオクターヴ・ギターが印象的な６曲目、カントリーの７曲目、ロックの８曲目、メロディが心に染み入るオリジナルの９曲目、R&B的で渋い１１曲目、ニール・ヤング作のバラードの１２曲目。１３曲目はとにかく黒い「ムーン・リヴァー」。グレアム・ヘインズは１曲目に参加。