デヴィッド・フュージンスキー(David Fiuczynski)

リーダーアルバム

ジョン・メデスキーとの双頭アルバムで、個性的な２人のぶつかりあい。 それぞれのキレ具合がいい。メンバーは主にデヴィッド・フュージンスキー側から。スピーディーな重量級ファンクでせまってくる１曲目、浮遊感の漂うようなヴォーカルのメロディが逆に頭に入りこむファンクなリズムの２曲目、やや不気味系とも言える重心の低めな３曲目、４つファンク時々キメ系のカッコ良い４曲目、ややゆったり系で妖しげなフレーズも心地良い５曲目、やはりスピーディー、重め、しかもヴォーカルまである６曲目、ロック的なブルースでちょっとルーズな７曲目、ハードで緩急自在なヴォーカル曲の８曲目、ややハードなロックの９曲目、ミディアムのリズムの上をゆらゆら漂って中盤盛り上がる１０曲目、５拍子系の重くないファンクの１１曲目。

３０分のアルバムで９曲入っています。３曲目がジョージ・ラッセルの曲を使っている以外はデヴィッド・フュージンスキーの作曲。’９６年から’９８年にかけての録音を集めたもので、曲によってメンバーが入れ替わっています。ただ、全曲ヴォーカルやラップが入っているので、’９５年からのスクリーミング・ヘッドレス・トーソズのファンク・ロックサウンドと似通っている部分は多いです。３曲目も通常のラップ・ファンクに聴こえてしまいますが。でも、こちらのアルバムは３曲目のように鋭いキメや４、７曲目のような変化のあるスピード感もあってフュージョン的にはなかなか興味深いサウンド。この重さがけっこうたまらない。テナー・サックスのマーク・シムが１−２、５、９曲目に参加しているのも面白く、フレーズはジャズの場合も。（０２年１２月９日発売）

(00/02/03)自主制作盤。他人のオリジナルを多く演奏していて、１曲目がパット・メセニーの「ブライト・サイズ・ライフ」 、２曲目がジミ・ヘンドリックスの曲、３曲目がショパンの曲、ともうメタメタな構成。パット・メセニーファンが聴いたら怒り出すだろうか笑い出すだろうか 、というような演奏（笑）。他にもロナルド・シャノン・ジャクソン、ジョージ・ラッセル、チック・コリア「ラ・フィエスタ」、デューク・エリントンなど、様々な曲が、彼特有のマイペースでヘヴィーなロックノリで演奏されています。ただ、解釈が独特なので、どの曲も興味深く聴くことができます。ここまで来たら好きなようにやってくれ、という感じ。ギター度はかなり高いですが、豪快なロック。 とにかくひたすら個性を聴くアルバムかも。面白いカヴァー集です。

グループ名義の他のアルバムはヴォーカル入りの曲ばかりですが、今回は４人編成のインストルメンタル。これがなかなかカッコ良いロック・ファンク。１曲目のタイトル曲は重量級ながらもハード・フュージョンの趣きで、ある程度メロディアスにせまってきます。アシッドジャズのようなビートの上をスペイシーにギターが漂った後に盛り上がる２曲目、ギターの浮遊感やアブナさが漂うファンクの３曲目、７拍子で斬り込んでくる４曲目、前半ややおとなしくてメロディアス、でも後半重い５曲目、ハードロックのようなノリの６曲目、ギターがしゃべるような時もある、これまたハードなファンクの７曲目、変幻自在のミディアムな重いペースの８曲目、比較的静かなリズムの上を不気味に漂う９曲目、変拍子なのかリズムが変化する１０曲目。（０１年２月１８日発売）

ルーファス・カッパドシアとの２人の共作と、それぞれの曲が中心。中近東音楽とロック・ジャズ・ファンクを融合。基本的にベースをチェロが補うので、よりエキゾチックかも。出だしが異国的な、中途からファンクの１曲目、アップテンポのリズムの中にギターでの中近東方面のメロディも満載の２曲目、不思議感覚の中国（中近東）的メロディのミディアムの３曲目、しっとりと哀愁を帯びているメロディのバラードの４曲目、せわしいドラムスの上を舞うチープなギターの音、時々広大な世界が広がる５曲目、中近東的なメロディで盛り上がる６曲目、ちょっと重めなロック・ファンクの７曲目、流れる異国情緒ではじまって変幻自在のファンクの８曲目、プログラミングで雰囲気が出ている９曲目、哀愁漂うメロディが印象に残る１０曲目。（０３年４月１５日発売）

(09/01/17)全曲デヴィッド・フュージンスキーの作曲ないしは共作。ギタートリオを核にして、曲によってはメンバーを入れ替えたりゲストを入れたりしていて、さまざまなサウンドを出しています。割とストレートなロックやファンクだったり、国籍不明の異国情緒をだすようなエスニックというかエキゾチックなサウンドだったり。キモは、フュージンスキーのフレッテッドとフレットレスのツインネック・ギターのフレットレス部分の多用とスケールによる、エスニック感というか不安定感もあると思います。何だか洗練されていないサウンドですけど、この国籍不明のややドロドロしたファンクがこのトリオの持ち味だと思います。効果音などは多重録音なのか、プログラミングなのか、時おり入ってきます。マニアックだけどクラブ方面でウケそうです。

共演・参加アルバム

邦題「ザ・ギタリスト／プレイズ・ビートルズ２」。１０曲を１２人のギタリストが演奏しています。 デヴィッド・フュージンスキーは１０曲目に参加していますが、実はウエイン・クランツがソロ・ギターで演奏する１曲目と同じ曲。 １曲目は綾織り系の中間色的サウンドに見えてけっこう超絶技巧が入っている感じ。１０曲目の方は思いっきり打ち込みサウンドで、ギターがやはり変。 まあ、これが彼の個性。１曲目と比べるとぶっとびます。 他のギタリストは、フィリップ・デグリー（２曲目）、チャーリー・ハンター（３曲目）、アダム・ロジャースとデヴィッド・ギルモア（４曲目）、テリエ・リピダル（５曲目）、ロバート・クイーンとジョディ・ハリス（６曲目）、デヴィッド・トロンゾ（７曲目）、ロベン・フォード（８曲目）、マイケル・ヘッジス（９曲目）と多彩な顔ぶれ。

(99/10/26)デヴィッド・フュージンスキーが参加しているグループ。 全１２曲中、半分弱の曲をフュージンスキーが作曲しています。曲はラップ（ヴォーカル）入りのファンクで、かなりのエネルギーです。ドラムスもエレキベースも音がへヴィーで、バランスは低音迫力タイプ。大音量で聴くとけっこう強力です。リード楽器はギターのみなので、ギター度も比較的高く、楽しめる１枚。ジャズ度はほとんどありませんが、５、７曲目にはマイルス・デイヴィスの曲があり、ある程度は楽しめる仕組み。特に７曲目のパワーはけっこうスゴい。レゲエのノリでヘヴィーな５曲目も冒険的といえば冒険的か。ただ、ジャズとの接点となると、そこだけなので、ロック・ファンクなどのファン向けかも しれません。 発散するアルバム。

邦題は「仁義なきＮＹファンキー」。 ジョン・スコフィールドは１、３、５曲目に、デヴィッド・フュージンスキーは２、７、８曲目に参加。ブルー・ノートの隠れた名曲特集を、オルガンジャズで演奏しています。 全曲参加しているDr.ロニー・スミスがメインの位置付け。それを豪華なギタリスト達が交替で参加している、というかたち。他の曲では、ハイラム・ブロック （４曲目）がギターを弾いていて、ギター・ファンにはこたえられない内容。個々のギタリストの個性がはっきりと出ていて、誰が誰だかはっきりと分かります。いつもはジャズからはみ出していても、ここでは比較的オーソドックスな演奏。ただ、やはりそれぞれの曲の良さを生かした内容で、原曲のメロディの印象がけっこう強い感じ。６曲目のみホーン２人によるクァルテット。

(00/12/30)邦題「ザ・チャートバスターズ・オン・プレスティッジ」。Dr．ロニー・スミスとアイドリス・ムハムマッドを中心に、曲によってメンバーが入れ替わりながら、プレスティッジの’５０年代の名曲を中心に演奏していくというアルバム。その中でメンバーのオリジナルは２曲。オルガンが中心にいるので、あまり’５０年代の再演という感じはなくて、けっこうアーシーで面白い感じがします。 現代的だけれども、やはりジャズとしては熱くなります。やはりロニー・スミス中心に聴くアルバムか。個人的な興味はデヴィッド・フュージンスキーのギターだったのですが、２曲（７、１０曲目）だけに参加なのが少々残念。（９曲目にも参加？）それでもギターはブチキレまくっていますが。ランディ・ブレッカーは４、１０曲目に参加。

ヒップ・ポップ とジャズの融合ですが、ほとんどアコースティック楽器を使用して、しかも往年の有名曲が多いです。そこに曲によってラップが入る構成。デヴィッド・フュージンスキーのフレーズの切れ方が尋常でない場面も少し。１曲目だけはオーソドックスな４ビート。オーソドックスかと思ったら、アドリブがやや抽象的な、ラップ入りでリズムが定型的な２曲目、テーマのみ生かして８ビートのラップ、４ビートも混ざる３曲目、４ビートとラップの組み合わせの４−５曲目、テーマで今っぽいリズムのキメがカッコ良いラテンタッチの６曲目。７、１０曲目は同じ曲で、７曲目がミックスが違うヒップポップ色がやや強いラップ曲、１０曲目はインスト。唯一デヴィッド・マクマレイ作曲の４ビートの８曲目、ややゆったりとしたヴォーカルも入る９曲目。

「スクリーミング・ヘッドレス・トーソズ」のニッティング・ファクトリーでのライヴ。これより前に出たスタジオ録音と６曲ダブっていますが、さすがにライヴの迫力。オエオエオエオエオエとあがっていく野生味あふれるヴォーカルは健在で、サウンドバランスや演奏のエネルギーは完全にファンクやロックのものだという気がしています。とにかく強力で、えらいパワーです。３曲目の豪快な「ジャック・ジョンソン」を聴いた後に、４曲目の斬新なレゲエの香りの「ブルー・イン・グリーン」がジャズファンの郷愁を誘うかと思いきや、やっぱり内容は豪快で完全にファンクやロックのもの。オエオエオエオエオエ．．．。聴くのに体力を要します。 これはこれで、強力なヴォーカルや楽器を、ファンクとして楽しむべきアルバムだと思います。

２４歳マーク・シムの初リーダー作で、全１０曲中７曲が彼の作曲。人選もあって聴きごたえのあるアルバム。イントロの１曲目とアウトロの１０曲目は小品。王道を行くややアップテンポのタイトル曲の２曲目は、いかにも現代ジャズらしい香りに満ちています。８分の６拍子でダイナミックに盛り上がっていく３曲目、ラルフ・ピーターソン作で、彼がトランペットも吹いているミディアムの４曲目、フリーの雰囲気の小品の５曲目、しっとりとしたスローなバラードの６曲目、やや複雑なテーマでアップテンポの７曲目、クァルテットの演奏の８曲目、チャールズ・ミンガス作のアップテンポの９曲目。ジェリ・アレンは１−８、１０曲目に、デヴィッド・フュージンスキーは１−２、５−７、９−１０曲目に、ラルフ・ピーターソンは４、６、８曲目に参加。

曲によってメンバーは入れ替わりますが、なかなかスゴい顔ぶれ。妖しげなファンク・ジャズといったところ。曲もプレスリー、ビートルズ、レッド・ツェッペリン、サン・ラ、ニルヴァーナその他、多様で、オリジナルもあります。曲のアレンジもいろいろで、ジャンルを超えたゴッタ煮のようです。思わずニンマリするようなのもあれば、けっこうカッコ良いものも。３曲目のようにロックのカテゴリーに入りそうな曲も。ちょっと危険なアルバムですが好きな人にはこたえられないかも。 意外にその先鋭的なサウンドが一部のジャズファン、ジャズ以外のファンにも受けたようです。’９８年録音のため、今は亡きレスター・ボウイも数曲に参加しています。デヴィッド・フュージンスキーは１、３−４、１１曲目に参加。キレています。（０１年２月２１日発売）

全曲上原ひろみの作曲。デビュー作ですが、すでに貫禄十分のファンクだったり変拍子もあったりと、カラフルな構成。とにかくバカテク。いきなり飛ばした変拍子の、頭部に大打撃をくらうような１曲目、各パートのソロのみの演奏も交えて変幻自在に展開していくテーマだけフュージョン調の１１分台の２曲目、ノリの良いストレートなフュージョンの３曲目、ゆったりとしたバラードで、時折り演奏も興味深い４曲目、ファンク系で４ビートもあったり、さまざまに表情を変えていく５曲目、哀愁を漂わせつつ盛り上がる６曲目、バリバリと弾きこなしていくラテン系の７曲目、メロディアスで荘厳な雰囲気すらあるドラマチックな展開のタイトル曲の８曲目。ソロの９曲目は超絶なボーナス・トラック。デヴィッド・フュージンスキーは２曲目に参加。（０３年６月２５日発売）

(05/02/27)グループでは４枚目ぐらいのアルバムになるのでは。全曲ヴォーカル入りのファンク・ロック・アルバムで、ジャズ・フュージョン色はほとんどないです。ただ、リーダー兼プロデューサーのデヴィッド・フュージンスキーが曲作りにけっこう関わっていることで、そのサウンドはけっこう現代的、時にエキゾチック、時にロック的と、曲ごとに変化に富んでいて、カッコ良いサウンドがつまっています。そのロック的なギターの場面や、ヴォーカリストの歌い方などは、どちらかと言うとロック・ファンクサイドのファンの方からウケるのでは。ややハードな曲たちの中でもメロウでメロディアスな４、７曲目あたりが逆にアクセントになっていて、耳をそば立てます。５曲目はスキャットがジャズのアドリブっぽいかも。でも基本はファンクやロック。

(07/03/17)さまざまなミュージシャンによるウェザー・リポートのトリビュート集。ウェザー・リポートの曲を演奏することもあれば、自作曲を彼らに捧げることもあり、フュージョン畑の曲や純ジャズの曲など、さまざま。書ききれなかったけれど、クレジットには曲によって有名なミュージシャンも参加することがあります。そういう意味では非常に豪華なアルバム。６曲目は、この時期のトライバルテックの演奏の録音と思ったら、「Thick」（’９８年録音）の再リリース。４人での彼ららしい幻想的なインプロヴィゼーション。１２曲目はフレットレス・ベースでのミステリアスなフレーズ全開のウェザー・リポートっぽいオリジナル。２０曲目はメリハリのあるミステリアスなオリジナルで後半盛り上がります。変化に富んでいて聴きどころが多いアルバム。

(07/03/18)マハヴィシュヌ・オーケストラ集で、１０人のギタリストが１曲ずつ弾いています。ロックやファンク、フュージョンなど、どのギタリストもいいのですが、特に興味があるのは２曲目のマイク・スターン、８曲目のデヴィッド・フュージンスキー、１０曲目のジョン・アバークロンビー。雰囲気も出ているファンク／フュージョンで、変拍子もバシバシ出てきます。サウンドのキモはヴィニー・カリウタのドラムスかな。やっぱり元の曲のインパクトも大きい感じです。曲はいつものマイク・スターンのファンク系かなと思わせるけれども、このギターのフレーズがいいんだよねと思う２曲目、野性味あふれつつも計算された起伏が何とも言えずいい感じの８曲目、一連の男っぽいサウンドの中で、やはり彼だけソフトな感じを漂わせている１０曲目。

(06/07/02)主にT Lavitzの作曲（１０曲中６曲）で他のメンバーの曲や共作もあり。このメンバーだもの、スゴいソロのやり取りが聴かれると思ったら、意外にリラックス（それでもスゴいですが）した演奏。ロック、ファンク系の重量系。妖しげなメロディのファンク・ロックが繰り広げられる１曲目、タイトかつノリの良いグルーヴにノセられる２曲目、ややアップテンポのマイナーなロックノリが渋いサウンドの３曲目、ブルースのようでコード進行が違う４曲目、ちょっとしっとり系と思ったら明るい中盤ラテン系でノリノリの５曲目、８ビートで着々と進むような６曲目、アップテンポでビシッとリズムがキマる７曲目、ゆったりめでも存在感のあるバラードの８曲目、渋めのファンクがカッコ良い９曲目、ストレートなロック調の８ビートで爽快な１０曲目。

グループ「Hiromi's Sonicbloom」での登場。全曲上原ひろみ作曲で、のっけから変拍子の嵐が吹きまくり、クァルテットとしてもけっこうまとまっています。デヴィッド・フュージンスキーのフレットレス・ギターを多用した変態フレーズが何とも言えない、甘口を排した強力なユニット。曲ごとのジャズ・フュージョンというよりも、壮大なプログレッシヴ・ロックを通して聴いているような雰囲気もあります。もちろん、フュージョンやファンクが満点の曲や、しっとりめの曲も。２曲目のファンクで生ピアノを弾いているのもいいし、３曲目でアップテンポの４ビートスタイルになるのもいい。非常に変化もあり、このハードコアさはハンパではない。９曲目の小品でいきなり終わり。単体としてはボーナストラックは良いのですが、全体の流れを壊している感じも。（０７年２月２１日発売 ）

初のスタンダード集。キメが鋭くジャジーなクラシック（３曲目）やカッコよいジェフ・ベックの曲（７曲目）もあり、上原ひろみ作は８、１０曲目のみ。１曲目の小品はLPノイズのプチプチを入れた遊びも。全体的にはジャズ＆プログレ・ファンクの曲によっては変拍子バシバシで、４ビートの部分も一部にありますが、スタンダードを超えたサウンド。変態ギタリスト、デヴィッド・フュージンスキーもハマり役。複雑なパッセージもあるアンサンブルは密になっていて、しかも大胆。７拍子のソフトで濃厚な２曲目、スリリングでスピーディな４曲目、日本のメロディをリハーモナイズで聴かせる５曲目、やや盛り上がりつつしっとり系の６曲目、セルフ・カヴァーとしてギターを加えた８曲目、ソロ・ピアノが迫力の９曲目、ボーナス・トラックがうれしい１０曲目。（０８年５月２８日発売）