Criss Cross１１５０−１１９９番

(06/06/17)John Swana作が１曲目、Joe Magnarelli作が３曲目、そして共作が４曲目。タイプが多少違いますがレーベルでは有名な２人のトランペットの共演が楽しめます。テーマがちょっと風変わりでアップテンポでソロをバリバリ吹いていく１曲目、Eric Alexander作のやはりアップテンポでハーモニーとソロを聴かせる２曲目、ちょっと浮遊感のある中間色系のボッサの３曲目、明るくメロディアスなハードバップという感じのタイトル曲の４曲目、Magnarelliがまったりとセロニアス・モンク作を演奏していく５曲目、メロディアスなスタンダードをアップテンポで吹きまくる６曲目、ミュートのかかった優しいワルツを奏でている７曲目、Swanaがしっとりと吹くやはりモンク作のバラードの８曲目、ケニー・ドーハム作のミディアムのブルースの９曲目。

(04/07/17)Peter Bernsteinの作曲が５曲（１−３、８−９曲目）。彼にはオルガントリオが似合います。ここでは白人トリオ。何となく浮遊感を伴うコード進行ながらもはっきりしたフレーズが印象的な１曲目、メロディがカッチリとしているテーマで４ビートで中間部のノリも良い２曲目、ちょっと落ち着いていて渋めな感じで進んでいく３曲目、スタンダードをソロ・ギターからトリオになって４ビートで優しくメロディを奏でている４曲目、Larry Goldings作の、８分の６拍子の渋めながらも盛り上がっていく５曲目、しっとり感が高めで静かなバラードの６曲目、ハンク・モブレー作のけっこう元気のあるジャズの７曲目、やや地味目ながらもさりげない渋さを感じさせている８曲目、８ビートでジャズロック的にせまってくるカッコ良くて懐かしい９曲目。

(06/06/17)全８曲中Steve Davis作は１曲目のみ。この人が演奏するとテクニックで攻めているより、やはりハードバップ色が強くなる感じもします。珍しくファンクビートのノリの良いオリジナルの１曲目、ゆったりとモーダルにはじまったと思ったら、複雑なテーマとかなりのアップテンポでソロが展開するMike DiRubbo作の２曲目、メロディアスでハードバップ的なボッサが心地良く響く一部５拍子もある３曲目、スタンダードでまったりとしたバラードからだんだん４ビートになる４曲目、ジョン・コルトレーン作でややアップテンポの各ソロが燃えているような進行の５曲目、メロディアスで明るいスタンダードを奏でる６曲目、ワルツのこれも明るめなスタンダードの７曲目、思い切りよくアップテンポでディジー・カレスピー作を料理する８曲目。

(06/07/22)全曲スタンダードの作品集。あまりガンガンとフレーズを叩きつけるタイプではなく、速いパッセージでもセンスがキラリと光ります。ピアノのみでゴージャスな出だしからアップテンポの４ビートにのりながら比較的優雅なフレーズが繰り出される１曲目、しっとりとベールに包みこまれる温かみのあるバラードの２曲目、アップテンポでこれはけっこう勢いのあるピアノの３曲目、ミディアムでポツポツとじっくり聴かせる味わいのある４曲目、ややアップテンポのピアノですがフレーズは速いながら暖色系の５曲目、静かにしっとり感があるゆったりしたバラードの６曲目、やや軽いタッチで明るくまとめた感じの７曲目、ノリの良さそうな曲ながら繊細かつ軽快に流れていく８曲目、テーマのブロックコードもアドリブも印象的な９曲目。

(06/07/22)全８曲中Orrin Evans作は５曲（１−４、７曲目）。曲によってメンバーが変わります。やや素直でない曲とピアノは相変わらず。 リズムの２人が個性的。アップテンポで黒っぽさと現代感覚、モーダルなソロなどが印象的でこちらにどんどんせまってくる１曲目、ワン・ホーンで明るめながら自由なスペースがあってソロが泳ぐタイトル曲の２曲目、ミステリアスながらアップテンポでバリバリとフレーズがせまり来る３曲目、しっとりと湿り気を帯び、ちょっと渋めな１１分台の後半盛り上がるバラードの４曲目、 トラディショナルをソロ・ピアノで起伏のある演奏をする５曲目、スタンダードをボッサ（ラテン）と少しの変拍子を交えた６曲目、変拍子とメカニカルな展開で意表をつく７曲目、マイルス・デイヴィス作をアップテンポで進む８曲目。

(06/07/23)７曲目を除きConrad Herwigの作曲。都会的で先鋭的な現代ジャズの印象が強いです。ちょっと硬質感も。浮遊感がありつつもメカニカルで複雑なテーマが繰り広げられるアップテンポで自在なタイトル曲の１曲目、モーダルでありメカニカルな絡み合いが続くような、緊張感がありながらミディアムで進む２曲目、やはり現代的なサウンドのラテン・ミュージックの３曲目、しっとり感の高い静かなメロディを奏でていくバラードの４曲目、出だしはベースがメインのちょっとスローなテンポから、ミディアムになってやや渋めにせまってくるサウンドの５曲目、アップテンポで転調の多いシーツ・オブ・サウンド調の６曲目、綾織り系のハーモニーとモーダルなソロが響く７曲目、メカニカルなフレーズが目まぐるしいアップテンポの８曲目。

(06/08/18)Eric Alexanderとの共作が１−２曲目。他のアルバムと微妙にメンバーを変えながら現代ハードバップを演奏しています。アップテンポの４ビートに乗っかるシャープなソロが冴えている１曲目、ややゆったりめで静かな出だし、メロディアスでもあり都会的な雰囲気を持ちつつ中盤部で盛り上りのある２曲目、ややアップテンポの８分の６拍子で、出だしの２管のハーモニーやソロが軽やかに舞っている３曲目、スタンダードを時おり速いフレーズも交えつつバラードからミディアムに盛り上がる４曲目、かなりのアップテンポで進むスタンダードがカッコいい５曲目、ホレス・シルヴァー作をややアップテンポに今っぽく聴かせる６曲目、スティーヴィー・ワンダー作をボッサで料理する７曲目、Joe Farnsworth作の勢いのある８曲目。

(06/08/19)６曲目がチャーリー・パーカー作の他はメンバーの作曲、うちScott Colley作は６曲（２−３、５、７−９曲目）。まとまりがありつつ自由度が高い曲が多い。モーダルな感じで、勢いで演奏している部分もある１曲目、小刻みなベースの動きに合わせてソロ楽器が動いていく、ファンク的でもあり内省的でもある変拍子系のタイトル曲の２曲目、唯一バス・クラリネットでのしっとりとしたバラードの３曲目、メロディの進行がちょっとぶっ飛んだ動きをする緊張感のある４曲目、ややエキゾチックな香りのバラードの５曲目、おなじみのテーマの後にドラム・ソロ、ピアノ、サックスと来る６曲目、インタープレイのための曲のようなサウンドの７曲目、アップテンポでモーダルな感じの８曲目、今っぽいメカニカルなブルースのような９曲目。

(06/08/19)Sam Yahel作は３曲（３、７−８曲目）。レーベル初リーダー作ですが、メンバーがスゴい。オルガンはややあっさりとした感じ。ピーター・バーンスタイン作のちょっと冷めたところのあるブルースではじまる１曲目、メロディアスでスムーズに進行するややアップテンポの２曲目、ちょっとホンワカとした感じのワルツでノリがわりと良い３曲目、オルガンの効果か、味わい深くてしっとり感の漂うバラードの４曲目、ボビー・ハッチャーソン作で渋めなアップテンポでせまっていく、都会的な香りのあるサウンドの５曲目、レイ・ブラウン作で親しみのあるメロディとジャジーなソロで楽しめるワルツの６曲目、ややスピード感がありつつメロディもしっかりしている７曲目、ファンクビートで８分の７拍子のゴキゲンな展開をしている８曲目。

(06/08/19)Jerry Weldon作が１、５曲目、Michael Karn作が８曲目。２テナーでの演奏（１人の曲もあり）が展開されています。アップテンポで２テナーのハーモニーのテーマとソロの哀愁が渋い１曲目、ミディアムのメロディアスなスタンダードで陽気な雰囲気の２曲目、じっくりと歌い上げていくようなスタンダードのバラードの３曲目、風変わりなテーマのブルースでソロになると比較的オーソドックスな４曲目、比較的大らかなテーマとややメカニカルなソロの対比で聴く５曲目、ワン・ホーンでバラードを慈しむように演奏する６曲目、ディジー・ガレスピー作を明るく演奏する７曲目、やはり陽性のバップを意識させるサウンドの８曲目、サンバ的なリズムでスタンダードを奏でる９曲目、チャーリー・パーカー作の超アップテンポの１０曲目。

(04/12/12)ほとんどの曲がスタンダードやジャズメン・オリジナル。チャーリー・パーカーの曲が３曲（４、６、８曲目）入っています。ジャズっぽく柔らかいトーンのギターで、このアルバムは割とオーソドックスなアプローチ。１曲目からメロディアスでゴキゲンなギターを聴くことができ、露出度も高いのが満足。もう少し今っぽいものを期待していたのだけれども、いわゆる「ジャズ」の演奏をバリバリこなしているので実力のほどがうかがえます。３、５、９曲目などのバラードもしっとり感があってなかなか良く、一般ウケしそうなサウンドかも。６曲目はアップテンポでスリリングかつメロディアス。７曲目はメンバーのMichael Kananの作曲ですが、スタンダードのようなバラード。いかにもジャズっぽい８曲目もちょっと懐かしいサウンドで好み。

(06/08/19)Greg Gisbert作品は１曲目のみですが、マリア・シュナイダーのアレンジの影響も受けているらしく、彼女の曲も７曲目に。４ホーンの効果的な編成です。綾織り系の中間色的な４ホーンのアレンジが印象的なボッサの哀愁をたたえた１曲目、Janice Friedman作でちょっと古めのブルースサウンドを感じる２曲目、ホーンも迫力の、モーダルな４ビートでアップテンポなタイトル曲の３曲目、やはりFriedman作の淡いメロディのボッサの４曲目、出だしのみ静かなピアノではじまり、勢いのある４ビートのチャーリー・チャップリン作の５曲目、ワン・ホーンでスタンダードのバラードを饒舌に吹いている６曲目、淡いながらも味わいと哀愁のあるアンサンブルの７曲目、ディジー・ガレスピー作のアップテンポでバップ感覚満点の８曲目。

(06/08/26)Anthony Wonsey作が９曲中５曲（１−２、５、８−９曲目）。３、６曲目のみピアノ・トリオでリズム担当が違います。今っぽく、器用でまっとうなピアノ。今っぽい様相を示しながら、ちょっとサウンドが混沌としつつ管やピアノでモーダルなメロディをとる１曲目、ミステリアスで静かな進行のバラードの２部構成の２、８曲目、個性的なリズムではじまりテーマからあとはボッサのタッチで、後半盛り上がる３曲目、ミディアムでオーソドックスなハードバップ的な印象のある４曲目、アップテンポでグイグイと突き進むタイトル曲の５曲目、デューク・ピアソン作をトリオで渋く奏で上げていくミディアムの６曲目、やや複雑な現代ジャズの様相を示す、時にテンポの彩りが変わる７曲目、ややスローなブルースを展開する１２分台の８曲目。

(06/08/27)全９曲中John Swana作は７曲（１−５、７、９曲目）。’８８年録音は２−４、８曲目。興味深いメンバーの組み合わせ。フレディー・ハバードを意識した感じのシャープでアップテンポのハードバップの１曲目、ドラム・ソロではじまり渋めで抑え気味のテーマ、モーダルなソロの進行のタイトル曲の２曲目、ちょっとメロディアスでもあり浮遊感もある落ち着いた４ビートの３曲目、ワルツで淡白なメロディが印象的な、静かな４曲目、ややアップテンポで相変わらずシャープなホーンが冴えている５曲目、チャップリンの曲を意表をついてアップテンポで演奏する６曲目、進行したりストップしたりのテーマの、ブルース的な感触の７曲目、ワン・ホーンでしっとりと奏でるバラードの８曲目、かなり速いパッセージでの現代ブルースの９曲目。

(06/08/27)Melvin Rhyne作は９曲中４曲（１−２、６、９曲目）。トリオ（時にパーカッション入り）では同メンバーで２作目。印象はそれほどブルージーでもない感じです。メロディアスな曲調と出だしのビャーっとくるサウンドの対比が面白い１曲目、彼お得意のブルース進行をゴキゲンに演奏する２曲目、スタンダードを静かに流れるように演奏していくバラードの３曲目、温かみのあるスタンダードをミディアムの４ビートで料理する４曲目、スリリングなアップテンポでグングン進んでいく５曲目、パーカッションが加わってアーシーな感じが深まった、渋いノリの６曲目、デューク・エリントン作をじっくりとバラードで聴かせる７曲目、きれいなメロディが流れると思ったら普通の４ビートになる８曲目、ラテンノリでコード進行が浮遊感のある９曲目。

(06/08/27)全８曲中Ralph Lalama作は３曲（２、６−７曲目）。相変わらずワン・ホーンで実力のほどを見せています。あまり高音に傾く事もなくメロディを丁寧に追います。ちょっと流暢でメロディアスなミディアムのスタンダードを聴かせる１曲目、アップテンポでメカニカルなテーマを持っていてリズムが時々３連に変わる面白いリズムフィギュアを持った２曲目、哀愁のテーマやソロをムード音楽にせずにうまく方向付けしているミディアムの３曲目、シャープな曲でアップテンポのかっこ良さのある４曲目、ソフト＆メロウでしっとりとメロディアスなバラードの５曲目、ちょっと変わった浮遊感のあるコード進行のボッサの６曲目、サックスがアップテンポでゴリゴリとせまってくる７曲目、ソニー・ロリンズ作の明るめなジャズらしい雰囲気の８曲目。

(06/08/27)Joe Farnsworthの作曲は７曲目のみで、他のメンバーの曲が５曲。現代ハードバップ色が強い曲が目立ちますが、他の方向の曲も。地に足をつけて一歩一歩踏み出していくようなミディアムのハードバップの１曲目、明るい曲調とクローズド・ハーモニーのテーマのホーンが印象的なスタンダードのタイトル曲の２曲目、サックスとドラムスではじまって、ピアノレス・トリオでアップテンポのモーダルな３曲目、J.J.ジョンソン作のじっくりと聴かせる哀愁のバラードの４曲目、８ビートのジャズ・ロック的なノリの５曲目、明るい曲調でややアップテンポの６曲目、テーマのメロディが美しい８分の６拍子の、アドリブはジャズする７曲目、リー・モーガン作のちょっと静かなバラードの８曲目、アップテンポでカッコ良いハードバップの９曲目。

(06/09/17)Rodney Whitaker作は８曲目のみで、ポール・チェンバース作が３曲（１、３、５曲目）。１曲目がブルースさっそくブルースですが、現代的に洗練されているというイメージがあります。ジョージ・デュヴィヴィエ作のホンワカと温かいメロディとサウンドに包まれるややスローな２曲目、アップテンポでテーマが複雑な、ハードで現代的なブルースの３曲目、ポップスをベースのアルコではじまり、しっとりと進んでいく４曲目、テーマがラテン的で明るいノリの、アップテンポでゴキゲンな５曲目、ゆったりとした、都会の夜を連想させるバラードの６曲目、トロンボーンも加わって少しコテコテのミディアム・ブルースの７曲目、おっとりとしたやや湿り気のあるメロディが印象的な９曲目、チャーリー・バーカー作のブルース・タッチの９曲目。

(06/09/17)全曲David Kikoskiの作曲。メンバー的にもなかなかの組み合わせ。曲ごとのバラエティもあります。１小節少ないなど、構成は少々変わっているけれど、マイナーなアップテンポでバリバリと進んでいく感じはジャズそのものの１曲目、３連５拍子系と思ったら３連４拍子系もあるような複雑なアルペジオや旋律、リズムを持っている、静かな場面もある２曲目、哀愁感覚の強い、静かな雰囲気でせまってくるバラードの、端正なピアノが印象深い３曲目、小刻みなベース、ドラムスのリズムの上をホーンやピアノが自在に舞っている感じのややモーダルな４曲目、淡色系のゆったりしたボッサですがソロは盛り上がる５曲目、空間が広くて自由奔放なソロが多く、バリバリ感は伝わってくる、アップテンポでのタイトル曲の６曲目。

(06/09/17)５曲目以外はWalt Weiskopfの作曲。このレーベルにしては珍しいメンバーかも。目まぐるしいメカニカルなフレーズでガンガン突き進んでいく、けっこうスリリングな１曲目、オリジナルだけれどもスコットランドの民謡のようなサウンドの８分の６拍子の、意外にメロディアスなサウンドの２曲目、トリッキーなテーマだけれどアドリブの部分は４ビートで、前半サックスが縦横無尽に吹きまくってブルース色がない３曲目、浮遊感がありながらゆったりとしたメロディもあるバラードの４曲目、唯一スタンダードでも８分の６拍子に改変されている彼のペースの５曲目、長い音符のテーマの後に４ビートで自由に吹きまくっている６曲目、淡色系のモーダルさで語りかける７曲目、１曲目に対応してか、やはり目まぐるしい曲調の８曲目。

(06/09/18)全８曲中２曲（２−３曲目）がDavid Hazeltineの作曲。２、４、６曲目のみ１２月の録音で、２、４曲目がピアノ・トリオです。繊細な曲をオーソドックスなジャズのスタイルでちょっと骨太に料理する１曲目、バド・パウエルに敬意を表している明るいコード進行にコロコロとフレーズが乗っているアップテンポの２曲目、メロディアスでちょっと乾いた感じもあるサウンドと、速いフレーズもあるけれどゆったりしたボッサの３曲目、ジョン・コルトレーン作をアップテンポでスリリングに弾きまくる４曲目、マル・ウォルドロン作を出だしはしっとりと、途中から４ビートの５曲目、ヴァイブラホンのクァルテットで適度にノリの良い６曲目、スタンダードのテーマアレンジが面白い明るい７曲目、アップテンポでのユニゾンのテーマが印象的な８曲目。

(06/09/18)Andy Fuscoの作曲は６曲目のみで、メンバーの作曲とスタンダードやジャズメン・オリジナルの曲と半々。１曲目のタイトル曲は、超アップテンポでアグレッシヴ、チャレンジングな現代的な曲。テーマは流れるような、アドリブはミディアム・ファーストの４ビートの２曲目、サックス・トリオで明るいメロディを次々と繰り出すアップテンポの３曲目、ゆったりとメロウなメロディが流れていくバラードの４曲目、J.J.ジョンソン作の哀愁のあるボッサが心地良い５曲目、飛び飛びのメロディでユーモラスな雰囲気もある短調のブルースの６曲目、メロディを大切に朗々と唄うメランコリックなバラードの７曲目、ワルツでほのぼのから盛り上がりを見せる８曲目、テーマでカウンターメロディが加わるのが新鮮な、ややアップテンポの９曲目。

(06/10/18)グループ名義のこのレーベル第１作。各メンバーの作曲ないし共作は全８曲中６曲（１−４、７−８曲目）。個性的な曲が楽しめます。マイク・ルドンとの共作のメカニカルでモーダルなアップテンポの、ブルースとは思えない１曲目、ミディアムでメロディアスなホンワカしたサウンドの２曲目、テーマで流れるハーモニーは現代風ながら、８ビートでジャズロック風の懐かしさのある３曲目、ちょっと浮遊感があるもしっとりとしたバラードになっている４曲目、ベニー・ゴルソン作の明るめのサウンドが展開する少しアップテンポの５曲目、ミディアムの８分の６拍子でモーダルな、まさにタイトルを表現している６曲目、少しスローで洗練されたブルースの７曲目、ややアップテンポの現代ハードバップとも言うべきタイトル曲の８曲目。

(06/10/18)Adonis Rose作は全７曲中３曲（１、３−４曲目）。ウェイン・ショーターの曲が２曲（２、５曲目）入っているのが特色か。ニコラス・ペイトンのシャープなトランペットがやはりかなめです。やや静かなサウンドながらも黒っぽい雰囲気のある、ボッサかもっと自由なリズムの１曲目、ミステリアスな暗さを持つ出だしから、自由なスペースで縦横無尽なアップテンポになる２曲目、ゆったりとした淡色系の、幻想的な味わいもあるバラードのタイトル曲の３曲目、アップテンポながらかなり自由なやり取りが聴かれるスリリングなサウンドの４曲目、やや不思議な感覚ながらもボッサで曲は進んでいく５曲目、唯一のスタンダード温かみのあるバラードの６曲目、Anthony Wonsey作の、８ビートとボッサが合わさったややノリの良い７曲目。

(06/10/18)全９曲中Joel Weiskopf作は３曲（４、６−７曲目）。スタンダードやジャズメン・オリジナルが目立ちます。粒立ちがはっきりしているピアノ。ウェイン・ショーター作で、明るい感じのメロディアスでオーソドックスなワルツで幕をあける１曲目、美しい端正なフレーズが随所にちりばめられている流れていくような２曲目、流麗ながらもアップテンポでグングンせまる３曲目、しっとり感の強いゆったりしたバラードの４曲目、セロニアス・モンク作の引っかかりのあるフレーズの少し異色な５曲目、ドラム・ソロからメロディアスなラテンノリになっていく６曲目、淡々としたソロ・ピアノから徐々にトリオになって盛り上がるタイトル曲の７曲目、ブルースにしてはドライでメカニカルな８曲目、優雅にソロ・ピアノでメロディを弾いていく９曲目。

(06/10/18)ほとんどジャズメン・オリジナルかスタンダードと、Orrin Evansには珍しい選曲。７−９曲目は管入り。黒っぽさもあるし、変わったピアノが印象的。もったりしたようなソロ・ピアノで訥々と語っていく、静かな割にはインパクトのある１曲目、アップテンポで目まぐるしい展開をする自由で変幻自在な２曲目、黒っぽかったり軽かったりする硬軟取り合わせた３曲目、リッチー・バイラーク作をそれらしく自己流を交えて表現する４曲目、バシッと気持ちよくキメがキマるアップテンポの５曲目、Ralph Peterson作をモーダルで変化に富んだ演奏をする６曲目、セロニアス・モンクと似た個性と言えば言える７曲目、ウェイン・ショーター作のちょっとミステリアスなミディアムの８曲目、クインテットで自由度の高いややアップテンポの９曲目。

(06/10/18)Conrad Herwig作は全８曲中３曲（２、４、８曲目）。２トロンボーンで、シャープな方がConrad Herwig、もっさりしている方がSteve Davisと思います。ジョン・コルトレーン作を緊張感のあるハーモニーとそれぞれのソロで聴かせる１曲目、淡い哀愁を感じるようなバラードがホーンの交互の動きで提示される２曲目、アップテンポでメロディアスなテーマでスリリングなソロのやり取りも聴かれる３曲目、ほんの少しアップテンポだけどハードバップの香りの高い演奏の４曲目、ジョー・ヘンダーソン作のモーダルでラテン的なリズムが燃え上がる５曲目、ミステリアスなガーシュイン作を８分の６拍子で盛り上がる６曲目、モッタリ（しっとり）しているスタンダードのバラードの７曲目、積極的に前に出るアップテンポのタイトル曲の８曲目。

(04/06/20)９曲中４曲がメンバーいずれかのオリジナルで、特に６曲目はブラッド・メルドー作。アルバムを通して、これぞジャズ、という感じ。ピアノ度もやや高し。オーソドックスなマイナーな進行でメンバーのスマートながら渋さを見せつけてくれる１曲目、ジャッキー・マクリーン作の曲を一部出だしを８ビート感覚で、そして本編は４ビートで堂々と演奏してみせる２曲目、メランコリックなメロディをもつワルツ進行の３曲目、これまたしっとり系でピアノがいい味を出している４曲目、ウェイン・ショーター作の、ほんのちょっとミステリアスな感触の５曲目、ボッサのタイトル曲の６曲目、スタンダードだけれどもアップテンポで攻めている７曲目、静かに語りかけてくるバラードの８曲目。そして９曲目は２曲目の別テイクでずっと８ビート。

(06/11/05)Steve Davis作は全８曲中５曲（１−２、４、７−８曲目）。ワン・フォー・オールとは少しメンバーが違いますが、出てくるサウンドは３曲を除きワン・ホーン。ややアップテンポでシンプルなメロディだけれどけっこう複雑なテーマの、ソロになるとハードバップ風の１曲目、ややゆったりしたソフトで渋めな演奏を聴かせる２曲目、映画「ウエスト・サイド・ストーリー」の曲で、テーマのゆったりからアドリブでテンポがコロコロ変わる変化のある３曲目、ミディアムの８ビートで変化球ながらブルース進行の４曲目、味わいのあるスローなバラードの５曲目、メカニカルで浮遊感のあるテーマからややアップテンポのソロにいく６曲目、８分の６拍子で淡くメロディアスな７曲目、スリリングなテーマとアップテンポの進行がワクワクする８曲目。

(06/11/05)３曲目（Rodney Whitaker作）を除き、Herlin Rileyの作曲。やはりウィントン・マルサリスの系列を感じさせるようなドラムスと曲調が、ある意味個性的かも。渋めのマイナー調でややアップテンポ、ドラムスがやや目立つような懐かしめの１曲目、アップテンポで切れ込むようなホーンのソロが心地良い２曲目、出だしはベースのアルコで静かなバラードが展開する３曲目、比較的オーソドックスなブルースの４曲目、カップをつけたトロンボーンのミディアムスローでちょっと時代を感じる５曲目、８分の７拍子でアップテンポの、少しコミカルな雰囲気の６曲目、郷愁を感じるメロディでエキゾチックにせまる７曲目、５拍子系が基調（６拍子もあり）の渋いミディアムの８曲目、ベースとドラムスが目立ってアフリカンな感じも出す９曲目。

(06/11/11)Ryan Kisor作は１曲目のみで、メンバーの作曲が多い。８曲目のみ同じ楽器で彼の弟も参加。ちょっと浮遊感のあるテーマの、ミディアムの８分の６拍子でトランペットを自在に操っている１曲目、テーマがけっこう現代的だけれど、ソロになるとブルース進行になっていく２曲目、かなりのアップテンポでソロもバリバリと進んでいく勢いのある３曲目、温かくてメロディに味わいがあるミディアムのスタンダードの４曲目、淡い感じのメロディがワルツのリズムに乗って、盛り上がりもある５曲目、オリジナルながら印象的なバラードの６曲目、速いテンポで吹いているスタンダードの７曲目、テーマが５拍子でソロはシンプルな４拍子の、２トランペットの８曲目、メロディアスながらスピーディーに進んでいくスタンダードの９曲目。

(06/11/11)Jimmy Greene作は全８曲中４曲（１、４−５、７曲目）。割とオーソドックスなタイプのテナー・サックスだと思いますが、印象的。けっこうハードバップしているサウンドのミディアムの１曲目、ややアップテンポの８分の６拍子で、テーマのホーンアレンジも魅力的な２曲目、ワン・ホーンでしっとりとテナーを奏でていくスタンダードのバラードの３曲目、アップテンポでスピード感あふれるテナーその他の楽器のソロが聴ける４曲目、ミディアムで、変則リズム（４拍子ですが）も時に使って、メロディアスの温かめのサウンドで進んでいく５曲目、綾織系の微妙なホーンアレンジがいい、ペースの割にはソロが鋭い６曲目、８分の６拍子でゆったりとしたメロディの７曲目、ドナルド・バード作をバリバリとアップテンポで演奏する８曲目。

(04/11/16)その名の通り、スタンダードやジャズメン・オリジナルのスタンダード集。マーク・ターナーは３、７−８曲目のビル・エヴァンスゆかりの曲を、タッド・シャルは４−５、９曲目を選曲しています。タッドの方は低めでゆったりながらも堂々とした演奏で、ターナーの方はやや音域が高めで現代的かつメロディアスなフレーズを吹いています。２人の演奏の曲も２人で同時に吹いている部分はあまり多くなく、だいたい交替で演奏しています。しっとりとした曲が多く、じっくりと聴くのにも、BGMとして聴くのもいい感じ。他の３人のメンバーもゆったりとした場面を彩りを添えてサポートしていて、飽きさせないバラードが展開。エキゾチックな香りの４曲目、バラードの中で比較的自由なフレーズが響く５曲目、このじっくり感がいい６曲目。

(06/11/11)おなじみのメンバーの顔ぞろえ。渋いです。Melvin Rhyneの作曲は例によって１曲目のみ。ただし、今回はブルースではなくて、浮遊感のある８ビートのパーカッションが効いているメロディアスな曲。他はスタンダードやジャズメン・オリジナル。２−３曲目はミシェル・ ルグランの曲が続いてホンワカの曲と８ビートの渋めの曲。本領発揮のブルース進行の４曲目、ほの暗い哀愁を漂わせているバラードの５曲目、セロニアス・モンク作を途中サックスとドラムスの対決の場面を交えてバリバリ演奏する６曲目。マッコイ・タイナー作の曲が続き、１６部音符を時に多用するもののマイペースのオルガンの７曲目、バラードの８曲目。ジョン・コルトレーン作のラテンタッチの９曲目、アップテンポで意表をついた展開の１０曲目。

(06/12/02)Jim Rotondiの作曲は１曲目のみ。フロント陣の作曲が１曲ずつあってOne For Allのメンバーとドラムスだけ違うので、本当は彼のリーダー作でなかったのかな、とも思います。３管ハーモニーは今風。ややアップテンポでマイナー系のメロディやソロが都会的でカッコ良い１曲目、ボビー・ハッチャーソン作の淡いハーモニーが印象的で、やや盛り上がる８分の６拍子の２曲目、メロディは聴きやすいけどコード進行が複雑そうなボッサ的な３曲目、しっとり系のバラードをゆったりと吹いてみせる４曲目、アップテンポでシャープなアプローチを見せる５曲目、ベニー・ゴルソン作で今の感じのミディアムの６曲目、派手な３管ハーモニーとワルツの対比が面白い７曲目、ウェス・モンゴメリー作のブルースがマイペースな８曲目。

(06/12/02)全１０曲中Richard Wyands作は２、５曲目のみ。このメンバーでのレーベル２枚目の録音。いぶし銀もあれば華やかな世界もある、やっぱりベテランのピアニスト。少しきらびやかでメロディアスな安定した演奏を聴かせる１曲目、オリジナルではお決まりのようなややアップテンポのブルースの２曲目、地味ながらじっくりと聴かせるバラードの３曲目、語りかけるような渋めのボッサの４曲目、ややアップテンポで弾むようなタイトル曲の５曲目、ソロ・ピアノでキラキラと変化に富んだ世界を創る６曲目、少しアップテンポで流れるようなメロディのボッサの７曲目、少し軽やかなタッチで聴かせるデューク・ピアソン作の８曲目、ソロ・ピアノで味わいのあるフレーズを紡ぎ出す９曲目、少しアップテンポでノリ良く快活な感じの１０曲目。

(06/12/03)Walter Blanding作は全９曲中４曲（１−２、４、９曲目）。リンカーン・ジャズ・センター・オーケストラ出身ですが、これがデビュー作でレーベルにはこれのみ参加。元気なアップテンポの曲で、行ったり来たりするようなフレーズのサックスと他のメンバーのスリリングな１曲目、一転スローな牧歌的な感じさえする自由なバラードの２曲目、セロニアス・モンク作をそれっぽく、それでもスマートに演じる３曲目、ミディアムの８ビート的な進行で、ミステリアスな部分もあるタイトル曲の４曲目、ファッツ・ウォーラー作を今っぽく演奏する５曲目、ワンポーンで朗々と吹くバラードの６曲目、ウェイン・ショーター作をウネウネと明るく演奏する７曲目、ほんのり温かいボッサの演奏の８曲目、アップテンポでスピード感とラテンビートの９曲目。

(06/12/03)Walt Weiskopfの作曲は全９曲中５曲（１−２、６−７、９曲目）。ノネット編成では２作目。さすがホーンに厚みがあります。クラシック系のアンサンブルに自由にソロが展開するような不思議な味わいの小品の１曲目、静かにはじまり木管を生かしたアンサンブルでホーンも聴かせるミディアムで４ビートのタイトル曲の２曲目、ややアップテンポの８分の６拍子で哀愁と勢いのある３曲目、しっとりさとゆったり加減と厚みのあるバラードの４曲目、アップテンポでサックス他がメカニカルに攻めていく５曲目、綾織り系で淡い色調ながらソロは速いワルツの６曲目、ユニゾンの高速フレーズからアップテンポで広がる７曲目、淡くソフトなバラードで小品の８曲目、柔らかくオーソドックス系のミディアムの４ビートでソロがいい９曲目。

(06/12/03)全８曲中David Hazeltine作は３曲（１、３、５曲目）。なかなかいいメンバーでの録音です。ピアノ度もけっこうあり。目まぐるしい複雑なテーマでアップテンポの都会的なノリの良さを出している１曲目、意表をついてマイルス・デイヴィス作の’４７年サヴォイ・ヴァージョンの明るめな２曲目、ややアップテンポだけれどオーソドックスな明るさの４ビートで進む３曲目、ちょっと湿気を含んだゆったりさで進んでいくバラードの４曲目、今っぽいユニゾンのテーマを持つややアップテンポのブルースでタイトル曲の５曲目、意外にノリの良いボッサでスマートに盛り上がっていく６曲目、チャーリー・パーカー作のユニゾンのちょっとユーモラスなテーマでソロは４ビートの７曲目、思いっきりアップテンポでこれでもかとせまっていく８曲目。

(06/12/20)１曲目のみオリヴァー・ネルソン作、他は組曲構成でブルースをテーマにしたボブ・ベルデン作。レーベルでは珍しいビッグバンド編成。もちろん、ゲイリー・スムリアンのバリトン・サックスもバリバリ。メロディアスながらアップテンポで分厚いアンサンブルとソロの対比が印象的な１曲目、少しスローでややメロディアスなコードを持っている２曲目、ボッサ的なリズムで淡色的かつソロは熱い気もするその対照が面白い３曲目、スローなテンポでのホーンが包み込むようなバラードの４曲目、モーダルさがなかなかブルースを感じさせる８分の６拍子の５曲目、アップテンポのドラムス、ベースがメインで、管のソロを展開する７曲目、あや織り系のサウンドのバラードの８曲目、最後でやっとブルースらしい曲が出てきた８曲目。

(06/12/20)全曲David Kikoskiの作曲。メンバーがスゴいです。ラテンノリのベースの上を自由奔放にかけめぐるピアノのフレーズの１曲目、浮遊感がありつつも自由に３人が寄り集まって、美しいフレーズもあるドラマチックな、前半４ビート、後半ボッサ的な１２分台の２曲目、複雑で音がつまったテーマから３拍子のラテン系ノリのアドリブに突き進む３曲目、少しエキゾチックなテーマと変化に富んだ自由なソロの４曲目、中間色的な繊細さと美しいメロディもあるタイトル曲の５曲目、変化しつつメカニカルなアプローチが印象的な６曲目、本格的なブルースのフレーズが出てくるミディアムでの７曲目、ちょっと不安感も交えてしっとり感の高いバラードからフリー方面にも行く８曲目、メカニカルかつスピーディーで目まぐるしい９曲目。

(06/12/22)全８曲中３曲がMichael Karnの作曲（１、３、５曲目）。これ以前には双頭アルバムがあり、実質的な初リーダー作。曲の作り方に繊細なところがあるかも。ちょっと浮遊感のある都会的なアプローチで不思議なメロディとソロが展開していき、最後に絡み合う１０分台の１曲目、グラント・グリーン作のミディアムでちょっと渋めなサウンドを伴った２曲目、ピアノとのデュオで静かで研ぎ澄まされたバラードが進行していく３曲目、チャーリー・チャップリン作の曲を、テーマは滑らかでソロは急速調、変化に富んだアップテンポで演奏している４曲目、洗練はされているけれどもタイトルどおりの完全なブルースの５曲目、ソフトでスローに包み込むようなバラードの６曲目、ややアップテンポでモーダルさも少しは感じられる７曲目。

(06/12/22)Wycliffe Gordonの初リーダー作で、彼の作曲は４曲（２、６、８、１１曲目）。ゴスペルやオールド・スタイルのジャズが満載なので、モダン・ジャズを目的で聴いている人には、ちょっと方向性が違うアルバムかも。ウィントン・マルサリスのバンドにいた影響か。でも、個々のフレーズは今風の部分も。思いっきり明るい昔のサウンドのジャズが出てくる１曲目からはじまって、２、５曲目はゴスペルのヴォーカルで、ブルースにも通じるようなサウンド。トラディショナルをはじめ、どこかで聴いたことのある懐かしいメロディの曲も多いので、そういう意味では楽しい。４曲目のようにしっとりとしたバラードも。コッテリとした感じのカップを使ったトロンボーンが活躍するややアップテンポの８曲目、同様なトロンボーンのソロの１１曲目。

(06/12/23)５曲目以外はメンバーの作曲で、特に８曲目はグループ名義。ベースがレイ・ドラモンドに変更だけれどもグループ名は維持。モーダルなルバートではじまり、渋いテーマのハーモニーもカッコ良くせまってくる、これぞこのグループのサウンドといったややアップテンポの１２分台の１曲目、ミディアムで少し抑制された洗練された都会的な要素を持つタイトル曲の２曲目、ラテン的なビートのやや中間色的なサウンドでノリのよい３曲目、ちょっと入り組んだテーマを持つややアップテンポの４曲目、ミディアムでややおっとりとした曲調の５曲目、５拍子系の陽気な感じもするリズムが弾む６曲目、ちょっと浮遊感がありながらも力強いファンク系のリズムのある７曲目、アップテンポでの現代ハードバップとでも言うべきな９曲目。

(06/12/24)全曲Conrad Herwigの作曲で勝負しています。なかなかの精鋭ばかりのメンバー。曲もけっこう迫力。モーダルなアップテンポでこれでもかと全員で押しまくるスリリングな１曲目、ミディアムのボッサで郷愁を感じるようなテーマとソロで進んでいく中間色的な２曲目、ちょっと不安定感を漂わせながら変化をつけて進む、時に勢いもあるモーダルなタイトル曲の３曲目、８分の６拍子でちょっと沈んだ曲調で中盤盛り上がる４曲目、マイナーブルースですがモーダルにフレーズも暴れる５曲目、ピアノとのデュオでしっとりとした哀愁を奏でていくバラードの６曲目、メカニカルにアウトしたフレーズとファンクサウンドがカッコ良い７曲目、ややゆったりとした寒色系のサウンドの８曲目、アップテンポでこれでもかと攻めまくる９曲目。

(05/04/16)Orrin Evansの作曲は８曲中３曲、あとはメンバーのオリジナルやスタンダードなど。スタンダードなのにフリーのフォーマットのような自由なサウンドが繰り広げられる１曲目、ミディアムの落ち着いた渋いテーマとやや浮遊感のある アドリブで不思議感覚の２曲目、ホーンの自由なフレーズでスペースを感じ、後半ピアノで盛り上がる３曲目、珍しくソロ・ピアノでしっとりとしたバラードの世界を聴かせる４曲目、ソロ・ピアノではじまり、テーマの後からテンポが速くなって突っ走っていく５曲目、鋭いピアノではじまり、飛翔していくソプラノ・サックスを追いかけながらだんだんテンポがアップ、ピアノ、ベースに引き継ぐ６曲目、ゆったりとしながら自由の緊張感もある７曲目、ホーンのハーモニーも良いし黒っぽく盛り上がる８曲目。

(06/12/24)Ryan Kisorの作曲は１曲目のみ。チャールズ・ミンガス作の３、５曲目、オーネット・コールマン作の７曲目が目をひきます。ピアノレスによる自由なスペースのある豪華なメンバーの演奏。アップテンポでテーマの２管ハーモニーが個性的な、そしてアドリブがけっこう堪能できるタイトル曲の１曲目、８ビート基調で１０分を超える、割とアグレッシヴな演奏が聴かれる２曲目、ややスローでメロディアスな雰囲気が前面に出ていてミンガス作としてはきれいな印象のある３曲目、８分の６拍子でややおっとりとしたメロディのやり取りが聴かれる４曲目、アップテンポでちょっと泥臭いような雰囲気の曲がイメージどおりの５曲目、陽気でテンポも自在、ややユーモラスかつハードな６曲目、コールマン作の雰囲気が出ている７曲目。

(06/12/24)全７曲中Seamus Blake作は３曲（１、３、５曲目）。クァルテットのリーダー作で、バックの人材もスゴい。ややエキゾチックな７拍子のテーマで、その雰囲気と拍子がソロでも持続しつつ盛り上がる１曲目、８ビートのファンク的なミディアムの演奏で、管にエフェクター（？）をかけつつ進行する２曲目、浮遊感を絡めながら自由なビートからアップテンポの４ビートで盛り上がって突き進む感触のある３曲目、しっとりとしたメロディで穏やかに時間が通り過ぎていくようなバラードの４曲目、やはり８ビートでロックのノリにサックスが乗っかってエフェクターがかかるタイトル曲の５曲目、スティーヴィー・ワンダー作をボッサに近いテイストで唄い上げる６曲目、ビーチ・ボーイズの曲をカラッとした明るいバラードで演奏している７曲目。

(06/12/24)John Campbellの曲はなく、ジャズメン・オリジナルが多いです。器用なピアニストという印象。セロニアス・モンク作で、うまく彼の特徴をとらえてながら自分の色を出している１曲目、フレディー・ハバード作のやや静かなボッサ風のリズムでリリカルに展開する２曲目、チャールズ・ミンガス作のしっとりとしたバラードの３曲目、チック・コリア作のメカニカルでアップテンポなスリルを持つ４曲目、ハーヴィー・ハンコック作をオーソドックスなアプローチでの５曲目、レッド・ミッチェル作の温かいメロディのワルツで楽しめる６曲目、ウェイン・ショーター作のミステリアスな雰囲気で静かなアプローチをする７曲目、チック・コリア作で哀愁のあるメロディとカチッとした感じの８曲目、ソロ・ピアノでスタンダードを繊細に奏でる９曲目。

(04/09/11)Tim Riesのオリジナルは８曲中６曲。最大オルガンなども加わったセプテットなので、曲によって音は厚めです。ハープは３、６曲目に参加。１曲目はスタンダードかトラディショナルのようにメロディがはっきりしていて、大らかにサックスやオルガンが唄っています。３管を中心としたテーマのアンサンブルのリハーモナイズが斬新で、スタンダードには聴こえない、しかもシリアスな２曲目、映画音楽のようなしっとり哀愁系のバラードの３曲目、無機的なテーマからやはりやや無機的なアドリブに入っていく４曲目、現代的で中間色的なワルツの５曲目、浮遊感漂うフリー色も強い出だしから淡いメロディが紡ぎ出される６曲目、ブルースというよりはアップテンポなジャズの７曲目、ロックの曲のバラードで大らかな８曲目。