クリス・ポッター(Chris Potter)

リーダーアルバム

Presenting Chris Potter/Chris Potter(Ts, As, Ss) Quintet(Criss Cross)（輸入盤） - Recorded December 29, 1992. John Swana(Tp, Flh), Kevin Hays(P), Christian McBride(B), Lewis Nash(Ds) - 1. Juggernaut 2. Uneasy Dreams 3. The Tail That Wags The Dog 4. Refrections 5. So Far 6. Solar 7. Cindy's Story 8. General Rodney

(05/09/10)Chris Potter作曲は全８曲中 ６曲。初リーダー作ですが、この頃から現代的な作曲と演奏です。かなかなカッコ良い。意表をついたテーマとアップテンポでメカニカルな感じも含め突進する１曲目、ちょっと浮遊感を交えつつ、静かでドリーミーな感じのする２曲目、やぱりアップテンポで、けっこうスペイシーな中を暴れまわっているようなスカッとする３曲目、セロニアス・モンク作の意外にメロディアスでややスローな温かい演奏の４曲目、モーダルな感じでやや淡白ところによってシャープな印象を受ける、自由度も高い５曲目、マイルス・デイヴィス作をピアノレスのトリオでちょっとトンガリ気味に演じている６曲目、ボッサだけれども都会的で奔放な印象 もある７曲目、アップテンポでなかなかメカニカルなアプローチの８曲目。

Sundiata/Chris Potter(Ts, As, Ss) Quartet(Criss Cross)（輸入盤） - Recorded December 13, 1993. Kevin Hayes(P), Doug Weiss(B), Al Foster(Ds) - 1. Fear Of Flying 2. Hibiscus 3. Airegin 4. New Lullaby 5. Sundiata 6. Bodu And Soul 7. Leap Of Faith 8. C.P.'s Blues

(05/12/23)全８曲中、Chris Potter作は６曲 （１−２、４−５、７−８曲目）。クァルテットでオリジナル中心と、気合いが入っています。ソプラノ・サックスでモーダルなサウンドの中を泳ぎまわる、 けっこう自由な曲調の１曲目、軽い８ビートのような雰囲気も４ビートもある浮遊感と、やや盛り上がる２曲目、ソニー・ロリンズ作の、サックス・ソロではじまって、ピアノ・レスで、思ったよりもオリジナル的なアプローチをしている３曲目、モーダルなバラードで、しっとり感も高揚感もけっこうある４曲目、ノリの良いサウンドながらもやはりモーダルか感じが強く漂うタイトル曲の５曲目、唯一のスタンダードでメロディアスなバラードの６曲目、不思議なリズムでせまってくるメリハリのある進行の７曲目、今っぽくちょっとトンでいるブルースの８曲目。

Moving In/Chris Potter(Ts, Ss, Bcl)(Concord)（輸入盤） - Recorded February 6 and 7, 1996. Brad Mehldau(P), Larry Grenadier(B), Billy Hart(Ds) - 1. Nero's Fiddle 2. Book Of Kells 3. Moving In 4. A Kiss To Build A Dream On 5. Rhubarb 6. South For The Winter 7. The Forest 8. Pelog 9. Chorale 10. Old Faithful

(05/01/18)４曲目を除きChris Potterの作曲。スゴいメンバーでのクァルテット。ブラッド・メルドーは４、８曲目以外に参加。ファンクっぽいビートと浮遊感のあるテーマ、トンガッたソロが印象的な１曲目、ミステリアスかつメランコリックな部分もある８分の６と４分の４の複合ビートのような２曲目、タイトル曲の５拍子ファンクでなかなかどっしりした３曲目、くつろいで聴けるメロディアスなバラードの４曲目、変拍子系でウネウネ突き進んでいくような５曲目、大らかな感じのするメロディがアメリカ的な６曲目、インパクトの強い飛び飛びのテーマで伝えるちょっと強引な７曲目、ドラムソロではじまりややエキゾチックなメロディの８曲目、バス・クラリネットで内省的な世界を見せる９曲目、淡色系ながら４ビートで元気のあるサウンドの１０曲目。

Unspoken/Chris Potter(Ts, Ss)(Concord)（輸入盤） - Recorded May 21-23, 1997. John Scofield(G on 1-2, 4-6, 8-9), Dave Holland(B), Jack DeJohnette(Ds) - 1. Wistful 2. Seven Eleven 3. Hieroglyph 4. Amsterdam Blues 5. Et Tu, Brute? 6. Unspoken 7. No Cigar 8. Time Zone 9. New Vision

(10/03/28)全曲クリス・ポッターの作曲。’９７年の録音ということもあるけれど、スゴいメンバーで４ビート・ジャズを演奏しています。１曲目などはミディアムで明るく、スタンダードかと思ってしまうほど。と思うと２曲目は変拍子も入った現代的なファンクジャズ的な面も強く出ています。ソプラノサックスのトリオで淡々と、でも現代的にせまる３曲目、アップテンポの４ビートでメカニカルな曲調の４曲目、中南米のタンゴ調のゆったりしたリズムの上を縦横無尽に駆け巡るような５曲目、妖しげな浮遊感のあるバラードが印象に残るタイトル曲の６曲目、ややアップテンポの４ビート系だけどもトリオなので自由に飛翔している７曲目、一部４ビートで９分にわたってかなり自由なアプローチが続く８曲目、７拍子系だけれど軽くて明るめの９曲目。

Vertigo/The Chris Potter(Ts, Ss, Bcl, P) Quartet(Concord)（輸入盤） - Recorded April 9 and 10, 1998. Kurt Rosenwinkel(G except 3), Scott Colley(B), Billy Drummond(Ds), Joe Lovano(Ts on 3, 6, 8) - 1. Shiva 2. Vertigo 3. Long Walk, Short Pier 4. Act 3, Scene 1 5. Fishy 6. This Will Be 7. Almost Home 8. Modeen's Mood 9. Wake Up

(10/03/30)全曲クリス・ポッターの作曲。ワンホーンでカート・ローゼンウィンケルのギター、そして時々ジョー・ロヴァーノが加わる、かなり魅力的な編成。ピアノがない（４曲目のみ一部ポッターがピアノを弾いています）ので空間も多くてかなり自由な現代ジャズを繰り広げています。一部多重録音もあり。変拍子系の曲もあって自由度は高いのですが、フォーマット的には割とかっちりしていて、フレーズがはみ出してもフリー（８曲目はそうかな）にまで行くということはあまりないです。何と言ってもソロが魅力です。流れとしては新機軸ではないにしろ、これを発表した当時は先を行っていたアルバムだったかも。ポッターの楽器持ちかえもけっこう興味深い。テンポもいろいろで、リズムも４ビートやファンク、ボッサなど、変化があります。

Gratitude/Chris Potter(Ts, As, Ss, Bcl, Afl, Chinese Wood Fl)(Verve) - Recorded September 27 and 28, 2000. Kevin Hayes(P, Key), Scott Colley(B), Brian Blade(Ds) - 1. The Source 2. Shadow 3. Sun King 4. High Noon 5. Eurydice 6. The Mind's Eye Intro 7. The Mind's Eye 8. Gratitude 9. The Visitor 10. Body & Soul 11. Star Eyes 12. Vox Humana 13. What's New 14. Early Autumn(Bonus Track)

Verve移籍第１弾で、１０−１１、１３曲目を除きクリス・ポッターの作曲。曲はそれぞれ過去や現代の偉大なサキソフォニストなどに捧げられ、名 前が書いてあります。ファンクビートの曲も４ビートの曲もあり、彼のソロもけっこうエキサイティングに聴かせてくれる場面もありますが、割とオーソドックスなサウンドか。使用楽器の種類が多いのもこのアルバムの特徴。それでも曲によっては（２、４、６−７曲目）キーボード（フェンダー・ローズ）使用なので、ジャズのサウンドが薄めな部分もあります。曲はボーナス・トラックを含めて７５分以上１４曲も収録されていて、曲は長くても８分台と、あまり長い曲はないですが、けっこう精力的な録音。お得意の変拍子の曲も混ざっています。リズム（サンバもあり）もテンポもさまざまで、カラフル。（０１年３月２８日発 売）

Traveling Mercies/Chris Potter(Sax, Bcl, Afl, Sampler, Org, Vo)(Verve) -Recorded February 13 and 14, 2002. Kevin Hayes(P, Key, Clavinet), Scott Colley(B), Bill Stewart(Ds), John Scofield(G on 1, 4, 7), Adam Rogers(G on 3, 8), Dave Binney(Waterfall Sample on 2), Elizabeth Datson-Westphalen(Vo Sample on 7) - 1. Megalopolis 2. Snake Oil 3. Invisible Man 4. Washed Ashore 5. Children Go 6. Any Moment Now 7. Migrations 8. Azalea 9. Highway One 10. Just As I Am

５、１０曲目以外はクリス・ポッター作曲。ピアノは前作同様ピアノとフェンダーローズを使用。でもベースがアコースティックなので、やはりアコース ティック路線が強い感じです。ただ、サンプラーをあまり派手ではなく使用していて、そこが少し新しさをともなっています。２曲目にも変拍子はあるし、４ビート的な要素は少なく、ファンク的で、曲も浮遊感が多少出てきます。曲により、ジョン・スコフィールド（１、４、７曲目）とアダム・ロジャース（３、８曲目）の起用もそれぞれ個性が生きていて適材適所で効果的。特にジョン・スコの存在感はスゴい。後者は静かな曲に向いているようです。５曲目にはファンク ビートの中にちょっとだけ４ビートが使われています。さまざまなリズムやバラードの曲もあって、やはりカラフルな現代ジャズです。（０２年９月２５日発売）

Lift: Live At The Village Vanguard/Chris Potter(Ts) Quartet(Sunnyside)（輸入盤） - Recorded December 13 and 14, 2002. Kevin Hayes(P, Key), Scott Colley(B), Bill Stewart(Ds) - 1. 7.5 2. What You Wish 3. Stella By Starlight 4. Lift 5. Okinawa 6. Boogie Stop Shuffle Sax Intro 7. Boogie Stop Shuffle

(10/04/24)３曲目がスタンダード、７曲目がチャールズ・ミンガス作で、１曲目はビル・スチュワート作、他は全曲クリス・ポッター作。ポッ ターはテナーサックスに専念。ライヴでの勢いと一貫性を保って突き進んでいきます。長めの曲が目立ちます。ややアップテンポの４ビートでガンガンせまる１曲目、ベース音が同じ音階を強調し続けて、その上を縦横無尽にソロが繰り広げられる２曲目、しっとりとしたバラードからミディアムになり聴かせる３曲目、やや浮遊感を伴いつつテンポも緩急自在で、後半アップテンポで盛り上がるタイトル曲の４曲目、出だしの音階に沖縄民謡を想像させながら徐々に盛り上がって いく５曲目、テナー・サックスのソロの６曲目のイントロを経て、キーボードの部分とピアノソロが対象的な４ビートの７曲目。

Ultrahang/Chris Potter(Ts, Bcl)(ArtistShare)（輸入盤） - Released 2009. Craig Taborn(Key), Adam Rogers(G), Nate Smith(Ds) - 1. Ultrahang 2. Facing East 3. Rumples 4. It Ain't Me, Babe 5. Time's Arrow 6. Small Wonder 7. Boots 8. Interstellar Signals

(09/07/19)１曲目のタイトル曲が４人でのフリー・インプロヴィゼーション（作曲されたファンクのようです）で、３曲目がアダム・ロジャー ス作でギンギンのギターを聴けて、４曲目が明るく牧歌的なボブ・ディラン作。他は全てクリス・ポッター作。ベースレスでの現代ジャズ・ファンクのバンドですけど、ベースパートはベースシンセ（？）が担当していて、あまり不自然感はありません。メカニカル、変拍子、不規則的な進行の曲もあり、やはり現代ジャズ。ビートはファンクの曲が多く、ある意味ハードな雰囲気を持っています。でもこのハード感がいいですね。まあ、のどかな曲もありますが。ポッターのテナー・サックスとバス・クラリネットの持ち替えがなかなか効果的。８曲目は静かなフリーの場面もあって、流れるように後半盛り上がります。

共演・参加アルバム

Harcology/Greg Gisbert(Tp) Quintet(Criss Cross)（輸入盤） - Recorded December 28, 1992. Chris Potter(Ts, Ss), John Campbell(P), Dwayne Burno(B), Gregory Hutchinson(Ds) - 1. Is That So 2. Harcology 3. Eleventh Hour 4. Turning Point 5. Autumn In New York 6. Uxmal 7. Three In One 8. The Eternal Triangle

(05/11/03)Greg Gisbert作は２曲目のみで、他のメンバーの曲やジャスメン・オリジナルが並びます。端正なトランペットを吹く人だという印象。デューク・ピアソン作 のメロディアスなソロが続くミディアム・アップテンポの１曲目、８分の６拍子でメカニカルなテーマの掛け合いの部分もあって印象的なタイトル曲の２曲目、クリス・ポッター作のアップテンポのソロがまた迫力のある、ドラムソロもある３曲目、都会的な雰囲気で渋めながらもやや盛り上がって進んでいく４曲目、スタンダードのバラードをワン・ホーンで朗々と奏でる５曲目、ポッター作のモーダルに進行していく６曲目、サド・ジョーンズ作でテーマ、ベースソロのあと今風バップ的にホーンやピアノが進む７曲目、アップテンポで速いパッセージが連続するスリリングな感じの８曲目。

The Feeling's Mutual/John Swana(Tp, Flh) Quintet(Criss Cross)（輸入盤） - Recorded December 16, 1993. Chris Potter(Ts, Ss, Fl), Steve Giordano(G), Dave Posmonier(Org), Billy Drummond(Ds) - 1. Litha 2. Trish 3. September In The Rain 4. Autumn Landscape 5. When Johnny Comes Marching Home Again 6. Cosmos 7. Simple Pleasures 8. Blues On The Road

(05/11/05)John Swana作は全８曲中５曲（２、４、６−８曲目）。ギターとオルガンは新人とのこと。なかなかいいセンス。チック・コリア作の１２分台の１曲目は複雑な 構成を持ちながら、このメンバーと編成だとなぜか今風の都会ジャズに聴こえます。ちょっと浮遊感があって都会的なバラードで途中からミディアムの４ビートになる２曲目、スタンダードをかなりのアップテンポでスリリングに料理している３曲目、８分の６拍子でしっとりとした季節感とやや盛り上がりもある４曲目、有名なマーチの歌をマーチ・ドラムにのせて、途中からアップテンポの４ビート的展開になる５曲目、ミステリアスな出だしからモーダルでパワフルになる６曲目、一転ワン・ホーンでソフトなバラードになる７曲目、ブルースというにはちょっと翔んでいる８曲目。

エレクトリック・ビバップ・バンド第２作目。ほとんどメンバーが入れ替わって、スティーヴ・スワロウのベース になりました。彼の落ち着いたフレーズと音で、全体のサウンドを引き締めています。ポール・モチアンのオリジナルが２曲（同じ曲のヴァージョン違いだと思います。）とウォルフガング・ムースピールのオリジナルが１曲あり、そちらはけっこう幻想的な展開。他の「ビパップ」の曲はエレクトリック全開という感じ で、２ギター、２サックスという特殊な編成がうまく生かされている厚いサウンド。こういうエレクトリックならば、どんどんやって欲しいところ です。また、ここではセロニアス・モンクの曲も３曲取り上げられていて、興味深いです。有名な曲も多くて、曲からも演奏からも楽しめる感じではあります。

Concord Duo Series Vol.10/Chris Potter(Ts, Ss on 4, 9, Bcl on 6)/Kenny Warner(P)(Concord)（輸入盤） - Recorded October 9 ,1994. - 1. Hibiscus 2. Boulevard Of Broken Time 3. Istanbul (Not Constantinople) 4. Sail Away 5. Tala 6. September Song 7. The New Left (And We Have Our Own Talk Show Host) 8. Epistrophy 9. Hey Reggie 10. Giant Steps

(10/04/17)コンコードのデュオシリーズにクリス・ポッターの参加作がありました。ポッター作が１、７曲目、ケニー・ワーナー作が２、９曲 目、２人の共作がスリリングな５曲目で、他はスタンダードや新旧ジャズメンオリジナルなど。録音年代から、まだサウンド的にはオーソドックスな感じもしま すけど、やはり流暢なフレーズを奏で上げていて、プレイヤーとしても非凡な感じです。相手がケニー・ワーナーなら不足はないでしょう。２曲目は８分の７拍 子だったりしますが、オリジナルもあまり他の曲とはサウンドが違うということもなく、割と楽しく曲を聴ける部分もあったりします。やはりこれはコンコード の企画ものだからか。テナーサックスがメインですが、曲によって楽器を持ち替えているのも変化があっていいです。気楽かつ真剣勝負。

On Second Thought/Greg Gisbert(Tp, Flh) Sextet(Criss Cross)（輸入盤） - Recorded December 11, 1994. Chris Potter(Ts), Steve Wilson(As), John Campbell(P), Peter Washington(B), Billy Drummond(Ds) - 1. Chapulta Walk 2. The Green Dress 3. Fingers 4. On Second Thought 5. Effendi 6. Segment 7. Played Twice

(06/01/22)Greg Gisbertの作曲は４曲目のみで、ジャズメン・オリジナルが多いです。端正ではっきりしたトランペットの印象。出だしはややアップテンポのブルースで、勢いのあるフレーズを見せてくれる１曲目、 Chris Potter作の繊細なはじまりの、浮遊感がありながらもやや盛り上がりミディアムの４ビートで進んでいく２曲目、サド・ジョーンズ作の、ミュート・トランペットで軽快に聴かせながらもややアップテンポで今っぽいサウンドの３曲目、ワン・ホーンでしっとりとメロディを紡ぎ上げていくバラードの、タイトル曲の４曲目、マッコイ・タイ ナー作の男性的でモーダルなサウンドの５曲目、チャーリー・パーカー作のやや憂いを帯びつつもテンポ良く盛り上がる６曲目、セロニアス・モンク作の彼風でもあり今っぽいフレーズもありの７曲目。

Dubai/Billy Drummond(Ds, Cymbals) Quartet(Criss Cross)（輸入盤） - Recorded December 15, 1995. Chris Potter(Ts, Ss, Bcl), Walt Weiskopf(Ts), Peter Washington(B) - 1. The Best Thing For You 2. Dubai 3. The Bat 4. Drumhead 5. Invisible Sun 6. Bananafish 7. Daydream 8. Mushi Mushi

(06/02/07)Billy Drummond作は２曲目のみ。２ホーンのピアノレスなので、ホーンのキャラクターもあり、けっこう自由に吹きまくっています。１曲目はスタンダードですが、やはりホーンの自由さが目立ち、まるでオリジナルのようなサウンド。エキゾチックで７拍子の、けっこう異国情緒が出ていると思われるモーダルな２曲目、珍しくパット・メセニー作の曲をゆったりと演奏している３曲目、Walt Weiskopf作の思いっきり自由なフレーズが飛び交っている４曲目、やはり彼の作でサックスとバス・クラリネットが絡みつつちょっと軽く進む５曲目、 ChrisPotter作の個性的なリズムと複雑な テーマを持つ６曲目、静かながらもフレーズがけっこう舞っているようなバラードの７曲目、デューイ・レッドマン作のフリーにかなり近くて破綻しない８曲目。

ステファン・ウインターのプロデュースで、Bamboo時代から続く同様な路線の３作目。２作目からの２テナー、２エレクトリックギターのフロントの編成はなかなかいい味を出しています。スタンダードやジャズメン・オリジナルは全１１曲中８曲。変わった編成で知っている曲が多い演奏を聴くの もいいものです。オリジナルでタイトル曲の１曲目はややルーズな感じのまとまりが心地良い。３、９曲目はカート・ローゼンウインケルのオリジナル。これら も十分にジャズしています。やや印象的なのはアルバム中３曲（２、７、１１曲目）あるセロニアス・モンク作の曲や４曲目のバド・パウエル作の曲。ドラムスがスコンスコンいっていてギターやベースがエレクトリックでも、やっぱり雰囲気はジャズの感触 があります。

(99/02/04)全９曲中８曲がジョン・パティトゥッチのオリジナル。ここでは静かなサウンドの曲が多く、３、７曲目のようにチェロも加わったりしてメロディアスで内省的なサウンドの場面もあります。ソロは盛り上がるのだけれど全体的に抑え目の渋いソロが展開されている１曲目、しっとりとたゆたうような、流れる張りのあるサックスの２曲目、６弦エレクトリック・ベースのソロで綺麗な小品の４曲目、ピアノトリオで叙情性が哀愁を誘う５曲目、静かに奏でられていくタイトル曲の６曲目、まさに冬の情景を思わせるようなちょっと張り詰めた８曲目、ギターを交えてやはりしっとり感のある９曲目、サックスとピアノ、シンセサイザーでの静かな１０曲目。マイケル・ブレッカーは２、６曲目に、ポール・モチアンは１−３、５−９曲目に参加。

８曲中６曲がポール・モチアンのオリジナル。テナーとベース、ドラムスのトリオに１人ずつ加わるからトリオ＋ワンなのでしょうか。曲によって２人のベース、という構成も面白い。相変わらずスペイシーなサウンド。菊地雅章は１、５曲目に参加。静かな出だしからわずか５分弱でふつふつと燃え上がっていく１曲目、フリーっぽい展開で２人ベースのエレクトリックとアルコの淡々とした対比が面白い２曲目、浮遊感覚が漂っているゆったりした３曲目、ク リス・ポッター作の、サックスが中心に語りかけてくる４曲目、やや激しいやり取りの中で緊張感の漂う５曲目、スティーヴ・スワロウ作の不思議なメロディの６曲目、ソロ・ピアノでのバラードの７曲目。比較的オーソドックスな展開を示す８曲目も心地良い。

Tug Of War/John Swana(Tp, Flh) Quintet(Criss Cross)（輸入盤） - Recorded December 17, 1997 and December 14, 1998. Chris Potter(Ts, Ss, Fl), David Hazeltine(P), Dwayne Burno(B), Byron Landham(Ds) - 1. Freddie 2. Tug Of War 3. Vic Arpeggio 4. Innocence 5. Pure Bliss 6. Smile 7. Puss 'N Boots 8. Pure Imagination 9. Quick Fix

(06/08/27)全９曲中John Swana作は７曲（１−５、７、９曲目）。’８８年録音は２−４、８曲目。興味深いメンバーの組み合わせ。フレディー・ハバードを意識した感じのシャープでアップテンポのハードバップの１曲目、ドラム・ソロではじまり渋めで抑え気味のテーマ、モーダルなソロの進行のタイトル曲の２曲目、ちょっとメロディアスでもあり浮遊感もある落ち着いた４ビートの３曲目、ワルツで淡白なメロディが印象的な、静かな４曲目、ややアップテンポで相変わらずシャープなホーンが冴えている５曲目、チャップリンの曲を意表をついてアップテンポで演奏する６曲目、進行したりストップしたりのテーマの、ブルース的な感触の７曲目、ワン・ホーンでしっとりと奏でるバラードの８曲目、かなり速いパッセージでの現代ブルースの９曲目。

Subliminal.../Scott Colley(B) Quartet(Criss Cross)（輸入盤） - Recorded December 20, 1997. Chris Potter(Ts, Bcl), Bill Carrothers(P), Bill Stewart(Ds) - 1. Don't Ever Call Me Again 2. Subliminal... 3. The End And The Beginning 4. Turangalila 5. Out Of The Void 6. Segment 7. Is What It Is 8. Impossible Vacation 9. Verbatim

(06/08/19)６曲目がチャーリー・パーカー作の他はメンバーの作曲、うちScott Colley作は６曲（２−３、５、７−９曲目）。まとまりがありつつ自由度が高い曲が多い。モーダルな感じで、勢いで演奏している部分もある１曲目、小刻みなベースの動きに合わせてソロ楽器が動いていく、ファンク的でもあり内省的でもある変拍子系のタイトル曲の２曲目、唯一バス・クラリネットでのしっとりとしたバラードの３曲目、メロディの進行がちょっとぶっ飛んだ動きをする緊張感のある４曲目、ややエキゾチックな香りのバラードの５曲目、おなじみのテーマの後にドラム・ソロ、ピアノ、サックスと来る６曲目、インタープレイのための曲のようなサウンドの７曲目、アップテンポでモーダルな感じの８曲目、 今っぽいメカニカルなブルースのような９曲目。

８曲目のマッコイ・タイナー作、９曲目のジョン・コルトレーン作以外はジョン・パティトゥッチ作曲。ジョン・スコフィールドは１−８曲目に、マイケル・ブレッカーは４−５曲目に、クリス・ポッターは１−３、６−７曲目に参加。ジョン・スコの全面的参加がうれしい。１−７曲目までピアノレス・クァルテットで、内容もストレート・アヘッドな現代ジャズの仕上がりです。どのフロント陣も自由に弾いたり、吹いています。テナー・サックスは、２人を比べてみるとキャラクターの違いが分かります。バラード（４、８、１０曲目）の曲も。７曲目まではアコースティック・ベース、８曲目以降が６弦エレクトリック・ベースなのですが、８曲目はギタートリオ、９曲目の「ジャイアント・ステップス」はドラムスとのデュオ、１０曲目はソロで聴けます。分けたことで統一感あり。

Jazzpar Quartet + 4/Jim Hall(G)(Storyville) - Recorded April 3 and 5, 1998. Chris Potter(Ts), Thomas Ovesen(B), Terry Clarke(Ds) - 1. Stella By Starlight 2. Chelsea Bridge 3. Mr. Blues 4. Thesis 5. Quartet + 4 6. Purple Haze 7. In A Sentimental Mood

基本はクァルテットのライヴ演奏で、そこに曲によって弦楽四重奏団の演奏が加わります。全７曲中３曲（３−５曲目）はジム・ホールの作曲。スタンダードをメロディアスに、時にギターのコードワークも交えて、派手ではないけれども流麗に展開していく１曲目、ビリー・ストレイホーン作を静かにはじまり１１分かけてやや内向的に表現していく２曲目、彼らしいミディアムの軽やかな感じもあるブルースの３曲目、現代音楽的な複雑なストリング・クァルテットが加わる静かな 演奏の４曲目、やはり同じ編成で現代音楽的な要素と難解なジャズの部分がこれまた強い感じのする５曲目、何とクァルテットを交えてファンク的に「パープ ル・ヘイズ」を演奏しているなかなか異色で面白い６曲目、しっとり静かに浮遊感のある進行で幕を閉じる７曲目。（０７年２月２１日発売）

曲によってメンバーが変わり、そのせいかどうか、けっこうカラフルな曲調になっています。男性的なピアノで相変わらず力のこもっているアルバム。１曲目のタイトル曲からして楽しげなが ら、変拍子もあるやや複雑なテーマの曲。ファンキーで力強い２曲目、アントニオ・カルロス・ジョビン作の有名な３曲目、この曲のみヴォーカル入りの４曲目、ベートーベンをけっこう意識したしている（当然か）５曲目、ピアノ・ソロでの６曲目、５拍子でティコ・ティコをやるゴキゲンな７曲目、渋めで攻めている８曲目、あたかも腕試しのような急速調で複雑なテーマを持つ９曲目。最後の１０曲目は明るめで後半盛り上がっていく曲。 デイヴ・リーブマンは４、１０曲目に、ジョン・パティトゥッチは１−５、７−１０曲目に参加しています。（９９年１１月２５日発売）

２ギター、２テナーという変わった編成のバンドによる、モンク（１、３−４、６、８曲目）＆パウエル（２、５、７、９曲目）集。スコンスコンいうドラムとモコモコいうベースも特徴的。ややエレクトリックでこの編成だからこそのサウンドも明るめで心地よいですが、表現はビバップ的といえばビ バップ的。良い曲が多いのですが、曲はあくまでも素材としてとらえた方がいいかも しれません。ノリの良い１曲目、メロディが美しい２曲目、やはり原曲が強烈な３−４曲目、ギターが入ると哀愁が漂う５曲目、けっこうジャズらしいノリの ６−７曲目、聴いていてウキウキと楽しくなってしまう８曲目。出だしがフリージャズのセッションかとも思える９曲目も意表をついています。評価は分かれそうですが、こういう特集もありかな、と思います。（９９年９月２６日発 売）

クリス・ポッターのみ新参加。サウンドは落ち着いているようで、相変わらずトンガッています。１曲目から変拍子のノリの良い曲（６拍 子？）。２曲目は管楽器のテーマが印象的。これもうまくテンポがとれないので変拍子か？渋めでゆったりとした３曲目、５拍子系のリズミックな感じの４曲目、難しそうなテーマと冴えるアドリブの５曲目、穏やかに盛り上がりを見せる９拍子系の６曲目、静かな美しい世界が広がる７曲目、ベースソロからテーマ、 ソロとドラマチックな展開をみせる１３分台の大作の８曲目。９曲目はトロンボーンが面白い比較的短い曲。スティーヴ・ネルソンのヴァイブラホンは冷めていて、ビリー・キルソンのドラムはビートがはっきりしていて好み。まだまだこのクインテットから目が離せません。（９９年１１月１日発売）

Power Source/Ryan Kisor(Tp) Quartet(Criss Cross)（輸入盤） - Recorded June 11, 1999. Chris Potter(Ts), Jamse Genus(B), Gene Jackson(Ds) - 1. Power Source 2. Salome's Dance 3. Duke Ellington's Sound Of Love 4. New Picture 5. Bogie Stop Shuffle 6. Pelog 7. Bird Food

(06/12/24)Ryan Kisorの作曲は１曲目のみ。チャールズ・ミンガス作の３、５曲目、オーネット・コールマン作の７曲目が目をひきます。ピアノレスによる自由なスペースのある豪華なメンバーの演奏。アップテンポでテーマの２管ハーモニーが個性的な、そしてアドリブがけっこう堪能できるタイトル曲の１曲目、８ビート基調で １０分を超える、割とアグレッシヴな演奏が聴かれる２曲目、ややスローでメロディアスな雰囲気が前面に出ていてミンガス作としてはきれいな印象のある３曲目、８分の６拍子でややおっとりとしたメロディのやり取りが聴かれる４曲目、アップテンポでちょっと泥臭いような雰囲気の曲がイメージどおりの５曲目、陽気でテンポも自在、ややユーモラスかつハードな６曲目、コールマン作の雰囲気が出ている７曲目。

(00/02/19)数曲を除いてジョン・パティトゥッチのオリジナル。ラテンタッチの曲もあります。アコースティック・ベースを主に使用していて、時々エレクトリック・ベースがメロディを奏でます。ベース度もやや高め。１曲目がけっこうリズム楽器重視のラテン系のノリの良い曲だったので、この路線かと思いきや、意外に静かな曲が多い です。タイトル曲の６曲目も含め、曲もやや難解な印象があります。静かな４曲目は好み。８曲目はけっこうストレートアヘッド。１０曲目は、ジョン・コルトレーンで有名な曲。パーカッションとのデュオが面白く、印象に残りました。個性的なサウンドには違いないのですが、全体を通してエネルギーが内側に向かうので、もう少しストレートにノリたい気も。 ジャック・ディジョネットは３−４、７−８曲目に参加。

曲によってピアノ・トリオだったりクァルテットだったり。プロデューサーにジャック・ディジョネットの名前がクレジット。演奏はさすがドラムスも、と思わせますが、ちょっと出過ぎかなあと思う場面も。ピアノも縦横無尽。１曲目からいきなり飛ばしますが、２曲目はけっこう渋かったりします。ラ テンノリと言うのかスパニッシュノリというのか、走りまくる３曲目、叙情的でエキゾチックな５拍子の４曲目、ピアノがマイペースで弾きまくるおなじみ 「キャラヴァン」の５曲目、おそるべき変拍子と変わったメロディのテーマの６曲目、ピアノで美しく奏でられる７曲目、飛ばしまくる自由度が高くて変幻自在 な８曲目。９曲目では穏やかできれいなソロピアノを聴くことができます。現在進行形のピアニストのひとつのかたち。（００年８月２３日発売）

Steppin' Zone/Alex Sipiagin(Tp, Flh) Quintet(Criss Cross)（輸入盤） - Recorded June 5, 2000. Chris Potter(Ts), David Kikoski(P), Scott Colley(B), Jeff 'Tain' Watts(Ds) - 1. Catalyst Take 1 2. Room 28 3. Steppin' Zone 4. Spacing 5. Missouri Uncompromised 6. Moonstone 7. Conception 8. Catalyst Take 2

(07/01/04)Alex Sipiaginのレーベル初リーダー作。彼の作曲は２曲（２−３曲目）。なかなかスゴいメンバー。モード的な展開の曲が多いかも。スコット・コリー作でアップテンポのテーマがカッコ良く、ソロはスリリングに展開していくスピーディーな１、８曲目、テーマが変則リズム的にも聴こえるけれとも、ややアップテンポのオーソドックスなモードの２曲目、カチッとしたピアノとホーンの絡みで自由に進んでいくやや静かなタイトル曲の３曲目、思いっきりモードしているスピードのある暗いメカニカルな感じのデヴィッド・キコスキ作の４曲目、パット・メセニー作ですがオーネット・コールマン作のようにも聴こえるアップテンポの５曲目、スピリチュアルな世界を漂うようなバラードの６曲目、やや明るめですがスピードのある４分の７拍子の７曲目。

同じメンバーでの２枚目。全曲デイヴ・ホランドかメンバーのオリジナル。グループはまとまりがあるのですが、変拍子の曲も多く、相変わらずの鋭いサウンドも垣間見せます。いきなり１曲目が変拍子で、中間部がやや変化する１１分台の曲。心地良いアンサンブルのゆったりしたバラードの２曲目、やはりアンサンブルが印象的な変拍子系の３曲目、哀愁漂う９拍子系の４曲目、一風変わったリズムのキメが心地よい５曲目、５＋６拍子系が耳についてけっこう ソロが盛り上がるドラマチックな１３分台の６曲目、水彩画のようなバラードの７曲目、ビートが効いていて（これも変拍子系？）ブルースっぽいタイトル曲の ８曲目、アンサンブルがカッコ良くてソロもスリリングな９曲目。やっぱり全体的にトンガリ系かな？（０１年 ８月２２日発売）

全曲デイヴ・ホランドのオリジナル。過去のアルバムの再演曲が多いです。アヴァンギャルド的にも聞こえる変拍子の曲もありますが、そのビッグバンドのアレンジはオーソドックスですが華やかな印象。飽きさせません。スピーディーに流れるように進んで行く変拍子の１曲目からそのサウンドは厚く、 楽しい。オーソドックスなジャズのブルースという感じの２曲目、アップテンポでたたみ込むように進行していく３曲目、しっとり感からドラマチックに盛り上がっていく変拍子系の１７分台の４曲目、ノリの良いジャズの演奏が聴ける、唯一の新曲の５曲目、厳かな雰囲気で漂っていくホーンサウンドも重層的で美しい １１分台の６曲目、ベースソロからはじまってテンポも自在でドラマチックに展開していく１４分台の７曲目。（０２ 年１０月２３日発売）

曲によって南米の雰囲気をたたえつつ、ちょっと内向的にも感じられるサウンド。コッていますが、どちらかと言うと渋めで、曲によって傾向は マチマチ。陰影に富んだ熱帯的なサウンドの１曲目、哀愁漂う２曲目、ノッているのだけれど発散しきるまではいかないラテン系の３曲目、こちらも渋めなラテンの味を覗かせている４曲目、ブランフォード・マルサリスや弦楽四重奏団などとの比較的厳かな演奏の５曲目、やはりラテンタッチではあるオリジナルの６曲目、クァルテットでしっとりと聴かせている７曲目、メンバーを変えてやや複雑なテーマとストレートなアドリブの部分を持つクァルテットの８曲目、ピアノと のデュオでエレキベースでメロディを弾く９曲目。１０曲目はベースソロ。ブラッド・メルドーは２、５、７、９曲目に参加。（０１年７月２５日発売）

Hindsight/Alex Sipiagin(Tp, Flh) Quintet(Criss Cross)（輸入盤） - Recorded May 23, 2001. Chris Potter(Ts), Adam Rogers(G), Boris Kozlov(B), Gene Jackson(Ds) - 1. Very Early 1 2. Hindsight 3. Reincarnation Of A Lovebird 4. Linear Passage 5. Second Shot 6. Light Blue 7. Upstream 8. Very Early 2

(07/02/17)全８曲中Alex Sipiagin作は４曲（２、４−５、７曲目）。ギター入りのクインテット編成で、サウンド的にもけっこう自由です。ビル・エヴァンス作の、ソフトで浮遊感が強く漂い、モーダルかつメカニカルなサウンドの１、８曲目、複雑な旋律とコード進行（というよりモードか）をとっていて、自由度が高い中をクールに 吹きまくり、弾きまくる２曲目、チャールズ・ミンガス作の原曲は分かるものの、彼らグループのオリジナルのような３曲目、速射砲のようなスピーディーな テーマからソロに入ってフリー一歩手前までいく４曲目、ややゆっくりでミステリアスな雰囲気を伝え、ソロは爆発もある５曲目、セロニアス・モンク作を静かにアコースティック・ギターとのデュオで奏でる７曲目、ラテンノリのような８分の７拍子でガンガンせまる７曲目。

(02/06/01)１−９曲目がヨアヒム・キューンのオリジナル。形式としてはフリー・ジャズに近い部分もあるのでしょうが、全体的にもっとカッチリと構築されたサウンドが発せられている感触。相変わらずスピーディーな部分ではピアノがバリバリ１６分音符を連発していて、スリリング。それぞれの曲のテーマなどのメロディも印象的で、３曲目などは非常に美しいと思います。そして意外にポップ（？）な６曲目。曲によってミシェル・ポルタルやクリス・ポッターの参加もうれしいところ。緩急自在のホーンで、やはりサウンドの面白さを伝えています。２ホーンの曲もあります。１０−１１曲目がオーネット・コールマンの曲。アルバムの中では珍しく１０曲目は外に発散する体育会系のフリー。けっこう親しみやすいと思いますが。

Extended Play - Live At Birdland/Dave Holland(B) Quintet(ECM) - Recorded November 21-24, 2001.Chris Potter(Ss, Ts), Robin Eubanks(Tb, Per), Steve Nelson(Vib. Marimba), Billy Kilson(Ds) - 1. The Balance 2. High Wire 3. Jugglers Parade 4. Make Believe 5. Free For All 6. Claressence 7. Prime Derective 8. Bedouin Trail 9. Metamorphos

ライヴの２枚組。２、９曲目を除けばデイヴ・ホランドのオリジナル。以前のアルバムで既出の曲が７曲ありますが、曲の長さが１０−２０分と、スタジオ録音のものよりだいぶ演奏時間が長く、ライヴならではの展開やそれぞれのソロを楽しめます。時にスゴい場面あり。楽器の編成から、ややまろやかなサウン ドを想像しますが、そのエッセンスはけっこうトンガっていて、ジャズという土俵の中で現代的な音を発しています。変拍子やキメが随所にちりばめられているはずなのだけども、そういう分析的な聴き方をしなくても、非常に長時間の演奏にもかかわらず、飽きさせず聴かせてくれます。初出の５曲目はテーマが絡みつつ中間色的に盛り上がる曲、６曲目は渋めの滑らかなテーマを持ちこれまた盛り上がる１７分台の曲。

全９曲中６曲がオリジナル。マイルス・デイヴィスに捧げられているアルバムのようです。メンバーもなかなかスゴい顔ぶれ。１、７曲目だけを聴くと、これらはビョークその他の他人の曲で、マイルスのポップ路線を追いかけている感じもします。ただ、八面六臂のデイヴ・ダグラスのこと、マイルスを意識した演奏があったとしても、精神性は引き継ぎつつも、そのサウンドはやはり模倣ではなく、特にオリジナルは大部分が彼流の世界になっているような気がします。オリジナルは、独特の雰囲気を漂わせつつ、けっこうスリリング。懐かしいような今風のような、不思議なサウンド。ユリ・ケインのエレキ・ピアノがちょうど良いトンガリ具合で、全体を引き締めると同時に、彼自身個性的なフレーズを奏でています。（０２年 ６月２６日発売）

６曲目がバート・バカラック作で、１曲目の小品がピーター・アプフェルバウムのギュワーンとオルガンが鳴り響くインプロヴィゼーションの他は、ジョシュ・ローズマンのオリジナル。２曲目以降は大きい編成による比較的トンガリ度の高いファンク。２−４、５曲目にはストリング・クァルテットが参加していますが、弦楽器で繊細さを求めるよりは全体の中でスムーズな音のつながりにするような傾向。６曲目もまるで彼のオリジナルのようなファンク・アレンジの仕上がりで、この曲は外向的。７曲目は勢いはあるのだけれどもトンガリ度は高く、やや神経質そうな１１分台のファンク。一筋縄ではいかないことをうかがわせます。やはり１１分台の８曲目はエスニックからはじまり盛り上がり路線。９曲目はやや流れるような柔らかいファンク。（０３年１０月２４日発売）

Overtime/Dave Holland(B) Big Band(Dare2 Records)（輸入盤） - Recorded November 2002. Antonio Hart(As, Ss, Fl), Mark Gross(As), Chris Potter(Ts), Gary Smulyan(Bs), Robin Eubanks(Tb), Jonathan Arons(Tb), Josh Roseman(Tb), Taylor Haskins(Tp, Flh), Alex "Sasha" Sipiagin(Tp, Flh), Duane Eubanks(Tp, Flh), Steve Nelson(Vib, Marimba), Billy Kilson(Ds) - The Monterey Suite: 1. Bring It On 2. Free For All 3. A Time Remembered 4. Happy Jammy 5. Ario 6. Mental Images 7. Last Minute Man

(05/03/27)６曲目以外はデイヴ・ホランドの作曲。変拍子も曲によってバシバシ出てきます。１−４曲目は組曲で、モンタレー・ジャズ・フェスティヴァルのために書かれたもの。１曲目は重厚にはじまったと思ったら途中でテンポが速くなる部分もあり、スリリングなアンサンブルとソロがドラマチックに展開。ベースのソロではじまり徐々に盛り上がりを見せたり静かになったりと１７分もの２曲目、最初が静かでメロディにアンサンブルがまとわりついてくるような、ソロをとる場面もある３曲目、アップテンポで出だしのベースソロもサポートもカッコ良い４曲目、穏やかな中間色系のサウンドがつまっているボッサ系の５曲目、ロビン・ユーバンクス作のM-BASE的な変拍子ファンクの６曲目、やや気だるい感じで盛り上がっていく７曲目。

Allegory/Adam Rogers(G) Quintet(Criss Cross)（輸入盤） - Recorded December 21, 2002. Chris Potter(Ts), Edward Simon(P), Scott Colley(B), Clarence Penn(Ds) - 1. Confluence 2. Phyrigia 3. Was 4. Genghis 5. Abgle Of Repose 6. Orpheus 7. Red Leaves 8. Cleveland 9. Purpose 10. Angle Of Ropose - Reprise

(05/03/08)全曲Adam Rogersの作曲。ギターのトーンはオーソドックスですが、フレーズは現代っぽいトンガリ系。けっこうバリバリくる場面も。ちょっと無機的なテーマで、途中からアップテンポでハードにせまってくる１曲目、モーダルな感じでエキゾチックな香りもして盛り上がる２曲目、ゆったりした浮遊感のあるメロディにまとわりつくギターの３曲目、ゆっくりしたテンポながらも妖しげな浮遊感のまま中盤にクライマックスがくる４曲目、インタールード的で静かなバラードの５曲目（リプライズで１０曲目）、寒色系の情緒を持ちつつ不思議空間へと誘う６曲目、アコースティックギターでしっとり哀愁系バラードの７曲目、やや寒色系のサウンドとエキゾチックさが同居する８曲目、アップテンポの４ビートでも冷たくて彼ららしい９曲目。

スタジオ録音のリーダー作としては８年振りで、内容はカラフルで凝っています。曲によっては木管楽器、ブラス、ストリングスも加わります。 オリジナルは５曲あって、再録音のものが多い。ただ、すんなりと分かりやすいジャズのピートやメロディにならないのが彼らしいところで、ある意味深みがあ ります。ハマるとコワい世界。２曲目は木管との相性もよくクラシックっぽい雰囲気、やはりしっとりとしたメロディで、後半キューバ音楽っぽい３曲目、ジーンとくるメロディのブラジル風の落ち着いた４曲目、トラディショナルがエキゾチックな味を生む７曲目、１２世紀の聖歌だというアフリカンなビートの９曲目。ブラッド・メルドーは２、５、８曲目（露出度は低め）に、ジョン・パティトゥッチは１−５、７−１０曲目に参加。（０３年２月２６日発売）

（注）Chris Potterも参加。調査中。

Strange Liberation/Dave Douglas(Tp)(Bluebird)（輸入盤） - Recorded January 2003. Bill Frisell(G), Chris Potter(Ts, Bcl), Uri Caine(Key), James Genus(B), Clarence Penn(Ds, Per) - 1. A Single Sky 2. Strange Liberation 3. Skeeter-ism 4. Just Say This 5. Seventeen 6. Mountains From The Train 7. Rock Of Billy 8. The Frisell Dream 9. Passing Through 10. The Jones 11. Catalyst

(04/05/23)全曲デイヴ・ダグラスの作曲。メンバーもスゴく、ビル・フリゼールの参加も大きいです。’７０年代前半のエレクトリックがかっ たちょっと混沌感のあるジャズの曲も。ジャブで１曲目を短めに終わらせ、２曲目タイトル曲の抑え気味な渋めのファンクでせまってきて、そのサウンドが何とも言えずマニアックな世界。やや安定していてしっとりめの３曲目、哀愁が色濃くにじみ出している切なげな４曲目、一部変拍子系でスピーディー、キメもカッコ良い５曲目、何となくのんびりとした感じの６曲目、浮遊感のあるロックンロールからジャズになる７曲目、やはり浮遊系のメロディで淡々と綴る８曲目、全員が寄り添って進む小品の９曲目、サンバ風で流れるように進んでいく１０曲目、パワフルなファンクでこれでもかとせまる１１曲目。

イタリアの映画監督フェデリコ・フェリーニへのトリビュート・アルバムで、主にニーノ・ロータ作の映画音楽。エンリコ・ピエラヌンツィの曲も２曲ありますが、他の映画音楽の雰囲気にうまく溶け込んでいます。かなりスゴいメンバーの組み合わせ。曲調はジャズということを強調するわけでもなく、 かといってイージー・リスニングにもなることなく、それでいて一本張りつめたものを持っています。美しいメロディが印象的に残る曲が多いのですが、やはりメロディが命の映画音楽だからで、そのエッセンスに寄り添っているジャズ、というのが近い雰囲気かも。３曲目の静かなバラードも、聴きやすくはあるけれども、そのやり取りはかなり高度なインプロヴィゼーションでせまってきます。そんな中で８曲目の前半は４ビートでジャズっぽい。（０３年９月１０日発売）

New Vistas/Jim Rotondi(Tp, Flh)(Criss Cross)（輸入盤） - Recorded November 1, 2003. Chris Potter(Ts, Fl), Peter Bernstein(G), Sam Yahel(Org), Bill Stewart(Ds) - 1. Blues Nouveau 2. John Force 3. Firewater 4. My Love Waits 5. Autumn Chill Isn't It A Pity 7. Assisi 9. Stranger Than Fiction

(04/06/26)８曲中３曲（１−２、８曲目）がJim Rotondiのオリジナル。参加しているメンバーも興味深いですが、メンバーが全員白人のせいか、ジャズの王道を行ってもあまり泥臭くはないような気 も。１曲目からアップテンポで洗練されたテーマの後に各ソロが活躍、突っ走っていきます。８ビート気味でファンキーな雰囲気がけっこうハマッている２曲目、渋めで浮遊感の漂っているサウンドから４ビートでせまってくる３曲目、やはりメロディアスなちょっと淡い感じのボッサで柔らかく語りかけてくる、でも ソロは自己主張する４曲目、８分の６拍子でソフトなテーマからジャズしていく５曲目、ガーシュイン作の歌い上げていくバラードの６曲目、不可思議でエキゾチックな響きを持つ７曲目、再びアップテンポの４ビートで勝負する８曲目。

Equilibrium/Alex Sipiagin(Tp, Flh) Sextet(Criss Cross)（輸入盤） - Recorded December 16, 2003. Chris Potter(Ts, Ss), David Binney(As, Ss), David Kikoski(P), Scott Colley(B), Gene Jackson(Ds) - 1. Mood 2 2. Equilibrium 3. Evidence 4. Sonhando Com O Meu Primeiro Amor 5. Free 1 6. High 7. Good Morning 8. Blues For Kids 9. Free 2

(04/12/11)Alex Sipiaginの作曲は９曲中５曲。他に２曲（５、９曲目）３管でのフリー・インプロヴィゼーションがありますが、緻密ですが構築の密度など、今一歩か も。曲によってエレキピアノが入るのが渋く、１曲目もその都会的なスタイルに貫かれているブルーな色調の曲。複雑で分厚いハーモニーを持ったテーマ部と、 密度の濃いジャズのアドリブでのタイトル曲の２曲目、セロニアス・モンク作だけどテーマだけで中身はゴリゴリのジャズの３曲目、トニーニョ・オルタ作の淡色系のように感じるボサノヴァの４曲目、やはりテーマのメカニカルなハーモニーとアドリブのバランスの妙味がある６曲目、６曲目と同じくエレキ・ピアノで ダイナミックな現代ジャズを演出する７曲目、ブルースというにはアップテンポで現代的なフレーズの８曲目。

Apparitions/Adam Rogers(G)(Criss Cross)（輸入盤） - Recorded April 26, 2004. Chris Potter(Ts), Edward Simon(P), Scott Colley(B), Clarence Penn(Ds) - 1. Labyrinth 2. Tyranny Of Fixed Numbers 3. Persephone 4. Continuance 5. The Maya 6. Apparitions 7. Amphora 8. Moment In Time

(05/06/02)全８曲共にAdam Rogersの作曲で勝負しています。やや内省的でメカニカルな印象。静かに、ある時はアップテンポで変幻自在に展開して行きつつ全体的な浮遊感が印象的な１曲目、モーダルな感じでもありメカニカル、時にフリーキーな不思議な高揚感の２曲目、幽玄な世界をさまよっているかのようなゆったりしたバラードの上 をギターやピアノが動く３曲目、速くて自由に上下するパッセージのテーマでやはり緩急さまざまに変化する４曲目、切ない哀愁を感じるような陰影のあるメロ ディだけどもギターが速弾きの場面もある５曲目、インタールード的にも聴こえる静かな小品のタイトル曲の６曲目、飛び回るフレーズながらちょっと哀愁的な 感じもする８ビートの７曲目、アコースティック・ギターでしっとり感のある８曲目。

Bastion Of Sanity/David Binney(As)(Criss Cross)（輸入盤） - Recorded April 28, 2004. Chris Potter(Ts), Jacob Sacks(P), Thomas Morgan(B), Dan Weiss(Ds) - 1. Lester Left Town 2. Try 3. Plan 4. Bastion Of Sanity 5. Last Minute 6. Heaven 7. Gesturecalm 8. Right Before 9. PF

(05/03/12)全９曲中７曲がDavid Binneyの作曲。全体的にホーンがスゴい。１曲目はウェイン・ショーターの作品で、サウンドは今ながらオーソドックスな４ビートの上をバリバリと舞う ホーン。難しそうなリズム・フィギュアの上を飛ぶホーンで、現代ジャズの２曲目、バラードなのに一筋縄ではいかなくて緊張感の漂う３曲目、複雑なリズム、自由でフリーキー、時にスピーディーなホーンが目立つタイトル曲の４曲目、変拍子ファンクの様相を呈しているなかでのホーンのやり取りが面白い５曲目、デューク・エリントン作の比較的聴きやすいバラードの６曲目、特徴的なベースラインからドラマチックに展開し、自由に飛び回るホーンやピアノの７曲目、比較的聴きやすいメロディでややボッサの８曲目、複雑なリズムにノリながらの９曲目。

Coming Together/Chris Potter(Ss, Ts on 1-6), Steve Wilson(Ss, As on 7-11), Terell Stafford(Tp, Flh on 7-9, 11), Keith Javors(P on 2-11), Delbert Felix(B on 1-4, 6-9, 11), John Davis(Ds on 1-4, 6-9, 11)(Inarhyme)（輸入盤） - Recorded June 13, 16-17, 2005. - 1. My Shining Hour 2. Dream Behind The Winter 3. Full Moon 4. 3 Steps Ahead Of The Spider 5. Nancy With The Laghing Face 6. You'll Never Know 7. Coming Together 8. The Vibe 9. Minion 10. Killing Me Softly With His Song 11. 11-02

(10/03/28)１、５、１０曲目がスタンダードで、他は全曲Brendan Ramaneckという人の作曲。この人はサックス奏者で’０５年の４月に亡くなってしまいました。それをKeith Javorsが引き継ぎ、完成させたそう。６曲目まではクリス・ポッターのみのフロントで、７曲目以降は基本的にスティーヴ・ウィルソンとテレル・スタッ フォードの２管編成という構成になっていて、そこではっきりとサウンドも分かれています。フロントのキャラクターか、前半は明るめでカラッとしているのに 対して、後半がややサウンド的に暗めのモーダルな感じがありますが、いずれもかなりいいホーン奏者には間違いないので、これはこれでアルバムとして楽しめ ます。ただ、これがRamaneckのデビュー作になっていれば、との思いもあるので、聴いていて複雑です。

Paul Motian(Ds) On Broad Way Vol.4(Winter & Winter)（輸入盤） - Recorded November 21-23, 2005. Chris Potter(Sax), Larry Grenadier(B), Rebecca Martin(Vo on 2-3, 6-7, 9-10, 12-13), Masabumi Kikuchi(P on 1, 4-5, 8, 11) - 1. The Last Dance 2. Tea For Two 3. In A Shanty In Old Shanty Town 4. Never Let Me Go 5. Never Let Me Go 6. Folks Who Live On the Hill 7. Everything Happens To Me 8. Last Night When We Were Young 9. Born To Be Blue 10. Brother Can You Spare A Dime 11. I Loves You Porgy 12. You're Getting To Be A Habit With Me 13. How Long Has This Been Going On

(06/07/21)全曲スタンダードでトリオ＋ヴォーカルまたはピアノのクァルテット。過去のブロードウェイ・シリーズ（今回で第４弾）と 2000＋Oneの企画を合体させたアルバムで、１３曲中８曲でヴォーカルが加わるというのもおそらくリーダー作でははじめての試みか。菊地雅章のピアノ は相変わらず内面を向いていてゆったりとした緊張感が漂いますが、曲全体としてはスタンダードということもありメロディの部分がやはり印象に残ります。そ して相変わらずスコンスコン、バシャバシャいうモチアンのドラムス。でも強力なメンバー、サウンド。自由に飛翔します。ヴォーカル曲の方はサックスはじめ 各楽器の絡みも面白いけれど、ゆったりした曲が多めなので、けっこうオーソドックスな雰囲気で進みます。４、５曲目は同一曲の別テイク。

Critical Mass/Dave Holland(B) Quintet(Dare2 Records)（輸入盤） - Recorded December 2005. Chris Potter(Ts, Ss), Robin Eubanks(Tb), Steve Nelson(Vib), Nate Smith(Ds) - 1. The Eyes Have It 2. Easy Did It 3. Vicissitudes 4. The Leak 5. Secret Garden 6. Lucky Seven 7. Full Circle 8. Amator Silenti

(06/09/23)Dave Holland作は、１−２、５−６曲目で、他の曲はメンバー作曲。相変わらず複雑な変拍子の曲のオンパレード。変拍子的ラテンノリというか、それを涼し げな顔をして皆で演奏していく１曲目、ミディアムの変拍子ファンク的な渋めのフレーズが続いて次第に盛り上がっていく２曲目、クリス・ポッター作の基本的に３拍子系でややアグレッシヴなアドリブも聴ける３曲目、ネイト・スミス作のミディアムでやや浮遊感のあるファンク・リズムと渋めのサウンドで彩っていく ４曲目、エキゾチックな香りで無国籍風なサウンドの５曲目、細かいリズムでノリ良く攻めていく６曲目、ロビン・ユーバンクス作のちょっとひねくれていてリズムが細かい７曲目、スティーヴ・ネルソン作のバラードからフリーになったりと変幻自在の８曲目。

Line By Line/John Patitucci(B)(Concord)（輸入盤） - Released 2006. Adam Rogers(G), Brian Blade(Ds), Chris Potter(Ts), Richard Wood(Vln), Elizabeth Lim-Dutton(Vln), Lawrence Dutton(Viola), Sachi Patitucci(Cello), Jeremy MacCoy(B) - 1. The Root 2. Agitato 3. Circular 4. Folkore 5. Dry September 6. Nana 7. Theme And Variations For 6-String Bass And Strings 8. Line By Line 9. Evidence 10. Jesus Is On The Mainline 11. Incarnation 12. Soaring 13. Tone Poem 14. Up With The Lark

(06/11/19)全１４曲中９曲（１−４、７−８、１１−１３曲目）がJohn Patitucciの作曲。弦楽四重奏の入っているのは７、１１−１２曲目で、彼特有のフュージョンやジャズに仕上がっている曲と、ベースのソロによる 曲、クラシックの影響のある曲に分かれています。それにしてもジャズのメンバー（なかなかスゴいです）で演奏している曲も、音はバシバシ出ていても何となく内省的な部分もあるのは、やっぱり彼の性格かも。控えめな印象。アダム・ロジャースとクリス・ポッターの参加で、ややメカニカルに振れている感じも。４ 曲目はのんびりと明るいワルツ。構築されたようなアコースティックの世界がある５−６曲目、浮遊感の漂うジャズのやや地味なタイトル曲の８曲目、セロニア ス・モンク作をトリオでファンクで繰り広げている９曲目。

Bert's Playground/Ari Hoenig(Ds)(Dreyfus Jazz)（輸入盤） - Recorded April 1, 3, 7, 2006 and June 7, 10-11, 2007. Chris Potter(Ts on 1, 4, 9), Jonathan Kleisberg(G on 1, 3-4, 6-9), Matt Penman(B on 1, 3-4, 7, 9), Will Vinson(As on 3, 7), Gilad Hekselman(G on 2, 10), Orlando LeFleming(B on 2, 6, 8, 10) - 1. Moment's Notice 2. The Way You Look Tonight 3. Seraphic 4. Ramilson's Brew 5. 'Round Midnight 6. Fall 7. Bert's Playground 8. For Tracy 9. Green Spleen 10. Embraceable You

(08/10/18)アリ・ホーニッグ作は５曲（３−４、７−９曲目）で、他はジャズメン・オリジナルやスタンダード。入れ替わりがありますが、参加メンバーが豪華です。ピアノがいないので自由度が高く、その割にはフリーの方には走らないで、安定した演奏を聴かせてくれます。参加メンバーはある程度 の枠内で吹きたい（弾きたい）ように吹き（弾き）まくっている感じもあり、すがすがしいです。そして時おりあらわれる怒涛のドラミング。新しさを感じるド ラムスも十分堪能できる場面があります。メロディ（？）タムも出てきます。特に５曲目はそれだけでのソロ。オリジナルの方は、まさに現代ジャズという側面 を持っています。しっとり感があっても複雑な感じを残す曲も。ギターもエフェクター使用の部分も。割とハードな現代ジャズの要素あり。

Prints/Alex Sipiagin(Tp, Flh)(Criss Cross)（輸入盤） - Recorded October 12, 2006. Chris Potter(Ts), David Kikoski(P), Scott Colley(B), Antonio Sanchez(Ds), Monday Michiru(Fl on 3) - 1. Path 2. Bumpy Road 3. Prints 4. Mood 3 5. Epistorophy 6. Orbit 7. For You

(07/06/17)全７曲中Alex Sipiaginの作曲は５曲（１−４、７曲目）。エレキピアノの使用（１−２、４曲目）もあって、けっこうそれ風なサウンド。メンバーからしても、今風 の都会的な、時に発散しつつも思索的なジャズ。変拍子で綾織り系のアンサンブルとリズムで迷路にさまよいこむ不思議な浮遊感覚を味わいながら盛り上がって いく１２分台の１曲目、これまたアンサンブルが入り組んでいて変幻自在に変化する２曲目、迷彩色のようにハーモニーが入り込んでいくような、やはり浮遊感のあるタイトル曲の３曲目、またの入り組み感は彼の特徴かと思える４曲目、セロニアス・モンク作を変拍子を絡めて変化していく５曲目、リリカルなビル・エ ヴァンス作も雰囲気が彼ら流になる６曲目、ソロピアノではじまり内省的な世界のある７曲目。

Live At The Village Vanguard Vol.1/Paul Motian(Ds) Trio 2000 + Two(Winter & Winter) - Recorded December 8-10, 2006. Chris Potter(Ts), Larry Grenadier(B), + Greg Osby(As), Masabumi Kikuchi(P) - 1. Standard Time 2. If You Could See Me Now 3. Olivia's Dream 4. Morrock 5. Last Call

全５曲中、２曲目以外がポール・モチアン作曲。このメンバーならではのフリー指向のやや内側を向いている演奏、そしてライヴでの長尺な演奏を聴くことができます。「スタンダード・タイム」というタイトルながら、フリーのようなテンポでリズム的にも演奏的にもやや内省的に進んでいく、４ビートの部分も ある１３分台の１曲目、ギリギリの少ない音数で攻めていく研ぎ澄まされた出だしから少しずつ盛り上がるスタンダードの２曲目、やはり個々になだれ込むようなテンポで、各者ゴツゴツいいながら前進していく雰囲気の自由な３曲目、静かですかやはり自由な間隔で個々に寄り添い進んでいく雰囲気の４曲目、どことなくアメリカのフォークソング風を解体、再構築して自由度の高いジャズに仕立て上げた、４ビート進行もある５曲目。（０７年５月２５日発売）

Live At The Village Vanguard Vol.2/Paul Motian(Ds) Trio 2000 + Two(Winter&Winter)（輸入盤） - Recorded December 8-10, 2006. Chris Potter(Ts), Larry Grenadier(B), Guest: Greg Osby(As), Mat Maneri(Viola), Masabumi Kikuchi(P) - 1. Till We Meet Again 2. Sunflower 3. The Third Walk 4. Ten 5. The Divider 6. If You Could See Me Now 7. Fiasco

(08/09/28)ポール・モチアン作は２−５、７曲目の５曲で、１曲目はスタンダード、６曲目はジャズメン・オリジナル。昨年発売されたVol.1と同じ日の録音になっています。＋Twoというのは、グレッグ・オズビーかマット・マネリのどちらかが登場するからです。メンバーがかなりクセ 者なので、その曲はたとえスタンダードであっても、内向的であり、アメーバ状のビートでもって、胸を締め付けるような、ある種のストイックさを持っています。息を止めて聴くような感覚です。曲によっては明るく牧歌的であっても。それがこのメンバーでの面白さかもしれないですが、聴く人を選ぶことは確か。そういうスタイルなので、オリジナルはフリーかその一歩手前か、という雰囲気を持っています。方向性はかなり菊地雅章に影響されている感じです。

One Hopeful Day/Mark Soskin(P)(Kind Of Blue)（輸入盤） - Recorded December 13 and 14, 2006. Chris Potter(Sax), John Patitucci(B), Bill Stewart(Ds), John Abercrombie(G on 5 and 8) - 1. On The Street Where You Live 2. Bemsha Swing 3. Innderspace 4. One Holeful Day 5. Step LIvely 6. It's Easy To Remember 7. End Of A Love Affair 8. Strive 9. Pensativa

(07/06/01)マーク・ソスキンの作曲は４−５、８曲目で、他はスタンダードやジャズメン・オリジナル。ソニー・ロリンズのサイドマンの時と違い、メンバーがメンバーなので、都会的でモーダルな面も持ち合わせています。ストレートにメロディを楽しめるアップテンポで歌い上げる１曲目、セロニア ス・モンクの曲をリズムとモーダルさで料理していく２曲目、チック・コリア作らしいシャープな切れ味が特徴のアップテンポの３曲目、優しい温度感の低いメ ロディのタイトル曲の４曲目、ギターを交えて浮遊感のあるハードな展開の５曲目、スタンダードながら憂いと勢いが同居する６曲目、テーマはそれっぽいけれど、もっと元気な要素のある７曲目、フワフワと浮遊感とモーダルさを感じる８曲目、ソロピアノでカチッとメロディアスに奏でる９曲目。

Migration/Antonio Sanchez(Ds)(CAM Jazz) - Recorded January 10-11 and 21, 2007. Chris Potter(Ts, Ss), David Sanchez(Ts), Scott Colley(B), Guest: Pat Metheny(G on 3, 9), Chick Corea(P on 1, 8) - 1. One For Antonio 2. Did You Get It? 3. Arena (Sand) 4. Challenge Within 5. Ballade 6. Greedy Silence 7. Inner Urge 8. The Hummingbird 9. Solar

アントニオ・サンチェス作は４曲（２、４ー６曲目）。基本は２テナーのフロントで、その他に曲によりゲスト参加。自由に飛翔する演奏。チック・コリア作の変拍子で複雑なメカニカルな曲をピアノトリオで自由に演奏する１曲目、途中からアップテンポになりでウネウネとサックスから速いフレーズが飛び出す２曲目、パット・メセニー作のゆったりと湿った哀愁を含む空気から盛り上がっていく３曲目、８分の９拍子基調でドラムスの自己主張の強い４曲目、温度感が低く、静かに語りかけるバラードの５曲目、やはり変拍子系で緩急自在、キメと自由が交錯する６曲目、ジョー・ヘンダーソン作がまるでオリジナルに聴こえる７曲目、チック・コリア作のスパニッシュな雰囲気のトリオ作の８曲目、ギターとドラムスのデュオが炸裂している９曲目。（０７年９月５日発売）

San Francisco/Fleurine(Vo)(Sunnyside)（輸入盤） - Recorded February 12-14, 2007. Chris Potter(Afl, Ts, Bcl on 3-4, 9), Brad Mehldau(P on 1, 7, 10), Chico Pinheiro(G, Vo on 2, 5, 7, 9, 11), Freddie Bryant(G on 2-6, 8), Doug Weiss(B on 1-3, 5, 7, 9, 11), Gilad(Per on 1-3, 5, 7, 9, 11), Erik Friedlander(Cello on 6, 11) - 1. Love Marks 2. E Se 3. Tatuagem 4. Memories In Black And White 5. Encontro 6. Anoiteceu 7. The Roses 8. Behind Closed Doors 9. Tempestade 10. Spring-Buds Through The Snow 11. Passagem

(08/03/29)４曲目のジョビン作のように有名な曲もあるけれど、フルーリーンによって詞をつけたり英語に翻訳した曲が多いです。全体的にボッサや、一部サンバのアルバム。自然な流れですが、５、７、９−１１曲目のようにギタリストのChico Pinheiroの作曲の曲もあります（５曲目では彼も歌っています）。有名曲集かと思った。参加メンバーは、曲によってさまざまで、変則的な編成が多 く、１曲目はインド的なパーカッションが目立ちますが、あとの曲は割と普通に演奏しています。ただ、全体的に少々おとなしくて地味かな、という印象も。４ 曲目はギターとバス・クラリネットのバックなので、こういう味付けも面白い。クリス・ポッターも贅沢な使い方だし、チェロの入る曲もなかなか印象的。ブラッド・メルドーは１、７、１０曲目に参加。

The Monterey Quartet: Live At The 2007 Monterey Jazz Festival/Dave Holland(B)/Gonzalo Rubalcaba(P)/Chris Potter(Ts)/Eric Harland(Ds)(Monterey Jazz Festival Records) - Recorded September 22, 2007. - 1. Treachery 2. Minotaur 3. Otra Mirada 4. Step To It 5. Maiden 6. 50 7. Veil Of Tears 8. Spoken Introduction 9. Ask Me Why

(09/11/01)８曲目にあたる部分は曲ではないですが、他の８曲は２曲ずつメンバーの作曲。ライヴだし、さすがにこのメンバーの演奏はエキサ イティング。まさにオール・スターでの演奏です。変拍子が多く、聴く方にとってはカウントしきれないような変拍子も、軽くクリアしてライヴで自然に演奏してしまうあたり、このメンバーのレベルの高さを証明しています。ちなみにゴンサロ・ルバルカバ以外は、在籍時期は違えどデイヴ・ホランド・クインテットに 参加した面々。こういう演奏は得意なはずです。ドラムスのエリック・ハーランドのプッシュには定評があり、時々あおりまくっています。でも３、５曲目のようなバラードはしっとりとしていて、それでいてスゴいフレーズもあって一筋縄ではいかなそうで、なかなかです。意外に聴きやすいです。

Not By Chance/Joe Martin(B)(Anzic Records)（輸入盤） - Recorded January 2009. Chris Potter(Sax, Bcl), Brad Mehldau(P), Marcus Gilmore(Ds) - 1. Semente 2. In The Meantime 3. Cache 4. A Dream 5. The Balloon Song 6. Once Before 7. Far 8. Not By Chance 9. The Stoic

(09/10/25)５曲目がジャコ・パストリアス作曲の他は全曲ジョー・マーティンの作曲。豪華なメンバーにしては少々サウンドが地味かも。でもテクニックは確かだし、安心して聴けます。アコースティック・ベースだと拍子がはっきりしないですが、変拍子の曲が何曲か。１曲目から流れていくようなテンポの良い変拍子の曲。モーダルでメカニカルな感じのアップテンポの４ビートの２曲目、６拍子基調のペースが速いながらソロが浮遊感のある３曲目、薄暗い静けさのあるバラードの４曲目、メカニカルなテーマからフリーになる５曲目、ミディアムの４ビートで渋めに聴かせる６曲目、ウォーキング８ビート的かつ サックスがなだらかな７曲目、淡い色調のジャズ的なボッサのタイトル曲の８曲目、凝っている展開ながら派手さはない９曲目。

Lost In A Dream/Paul Motian(Ds) Trio(ECM)（輸入盤） - Recorded February 2009. Chris Potter(Ts), Jason Moran(P) - 1. Mode VI 2. Casino 3. Lost In A Dream 4. Blue Midnight 5. Be Careful It's My Heart 6. Birdsong 7. Ten 8. Drum Music 9. Abacus 10. Cathedral Song

(10/03/17)ライヴ録音。５曲目のみスタンダードで、他は全部ポール・モチアンの作曲。以前はジョー・ロヴァーノとビル・フリゼールとのト リオがあったけれど、メンバー、楽器が替わっても、ポール・モチアンの温度感の低い、静かでフワフワした感じのサウンドはそのまま健在です。メンバーがスゴいことも特筆。ただ、このメンバーでは単に静かなままだけではなくて、ピアノや、時にサックスがサウンドの統一感を保ちつつ、８−９曲目のようにバリバ リと盛り上がる場面もあったりします、これはライヴだからなのかどうか、分かりませんが。そこにスコン、スコンとモチアンのドラムスが響きわたります。メ ンバーのいつもの方向性に期待するとイメージが違うかもしれませんが、空間的な割には密度の濃い、統一感のとれたサウンド。

Contribution/Daniel Szabo(P, Key) Trio Meets Chris Potter(Ts, Ss, Bcl)(Budapest Music Center Records)（輸入盤） - Recorded August 27 and 28, 2009. Matyas Szandai(B), Ferenc Nemeth(Ds) - 1. Attack Of The Intervals 2. Strange Wind 3. Camel Gallop 4. Melodic 5. Whirligig 6. There Was That Too 7. Bubble Song

(10/03/28)全曲ハンガリーのピアニスト、Daniel Szaboの作曲。現代ジャズ特有の浮遊感やミステリアスかつメカニカルな面もある変拍子多用のサウンドです。そんな感じでバリバリとアップテンポの４ ビートで少し混沌気味に弾きまくって吹きまくる１曲目、１５分にも及ぶ、静かでミステリアスにはじまってからそのカラーのまま変拍子系も混ざり変幻自在に 進んでいく２曲目、これまた変拍子系でメカニカルな速いパッセージが続いた後にソロがくる３曲目、バスクラリネットでしっとりとしたつつダークな感じもあ るバラードの４曲目、エキゾチックなパッセージとメロディとの対比が面白い５曲目、テーマは明るめで浮遊感とキメのあるリズムをバックに吹きまくる６曲 目、キーボード使用で、キメの部分もあり薄暗くソロ交代で進む７曲目。